МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего образования
«Дальневосточный федеральный университет»
(ДВФУ)
ШКОЛА ИСКУССТВ И ГУМАНИТАРНЫХ НАУК
Департамент искусств и дизайна
Панкратьева Наталья Александровна
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В
ПОВСЕДНЕВНОЙ ЖИЗНИ Г. ВЛАДИВОСТОКА 1880-1917
ГОДОВ
(на примере коллекций ПГОМ имени В. К. Арсеньева)
ВЫПУСКНАЯ КВАЛИФИКАЦИОННАЯ РАБОТА
по направлению подготовки 50.04.03 «История искусств»,
магистерская программа «История и методология искусствознания»
Владивосток
2018
1
3
ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………..3
ГЛАВА 1. Декоративно-прикладное искусство в повседневной жизни
населения Владивостока в 1880 - 1917 годы…………………………………..16
1.1. История формирования городского сообщества и специфика развития
социально-культурной сферы г. Владивостока до 1917 года ……………16
1.2. Влияние межкультурных коммуникаций на вкусы жителей города в
области прикладного искусства………….…………………………………29
1.3. Особенности формирования рынка декоративно-прикладных
предметов в г. Владивостоке с 1880 по 1917 год……………….………..37
ГЛАВА 2. Предметы декоративно-прикладного искусства из фондовых
коллекций ПГОМ как часть истории повседневной городской эстетики и
религиозной культуры…………………………………………………………..50
2.1. Культовые предметы как отражение поликонфессиональной истории
города…………………………………….………………………….………..50
2.2. Специфика художественных предпочтений жителей Владивостока в
области декора интерьеров ………………………………..………………...60
ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………………….76
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК…………………………………………..83
ПРИЛОЖЕНИЕ А ………………………………………………………………93
ПРИЛОЖЕНИЕ Б ……………………………………………………………..100
4
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность
темы
исследования
обусловлена
стремительной
урбанизацией современного мира, сегодня особо популярны исследования
городских сообществ, их истории и культуры. Если в ХХ веке научный
интерес лежал в сфере экономики, то сегодня особое внимания уделяется
демографическим проблемам, межкультурным коммуникациям, процессам
формирования культурного поля, в том числе и за счёт развития
профессионального и любительского искусства. Ю.Б. Борев говорил, что
искусство - это « форма освоения мира по законам красоты. Оно эстетически
содержательно и несёт в себе художественную концепцию мира и личности»
[12, с.20]. В современных
реалиях именно декоративно-прикладное
творчество является тем рубежом, который соединяет повседневность с
искусством.
Декоративно-прикладными считаются объекты искусства, имеющие
помимо эстетического ещё и практическое значение, в сферу данного
исследования вошли только предметы городской бытовой культуры, и
предметы культа, являющиеся образцами художественного творчества,
которые украшали повседневную жизнь жителей г. Владивостока в период с
1880 по1917 годы.
В последнее время наблюдается рост интереса к декоративноприкладному
искусству
и
его
истории.
Популярность
прикладного
творчества является ответом на стремительное вторжение цифровых
технологий во все сферы жизни человека, в том числе и в область культуры.
Виртуальными становятся не только технологии, но и произведения
профессионального
искусства,
поэтому
ответной
реакцией
социума
становится создание материальных объектов в области художественного
творчества, растёт количество различных сообществ, специализирующихся
на создании предметов прикладного искусства и художественного ремесла.
5
Можно провести аналогию с процессами, протекавшими во второй
половине XIX– начале ХХ веков, когда в ответ индустриализацию, внедрение
машинных технологий в сферы художественного производства, возникла
мода на изделия прикладного искусства, зародилось движение «Искусство и
ремёсла», ставшее интернациональным явлением. В России идеи эстетизации
быта поддержали члены Абрамцевского кружка и участники творческого
объединения «Мир искусства» [54]. Вторым направлением данного феномена
стало привлечение в сферу производства предметов быта художников,
зарождение промышленного дизайна.
В этой связи интересно было
проследить, как отразились модные веянья на восточной окраине России,
смогло ли молодое
городское сообщество Владивостока сформировать
социальный запрос на произведения прикладного искусства.
В современном Владивостоке
имеется
сообщество художников
прикладного искусства, в городе продолжают работать фарфористы,
перешедшие к индивидуальному творчеству после ликвидации крупнейшего
в регионе фарфорового завода, действует предприятие по производству
декоративно-прикладных
изделий
-
ювелирный
завод
«Роскошь»,
Дальневосточный Государственный федеральный университет готовит
специалистов в области декоративно-прикладного искусства. Сегодняшнее
состояние декоративно-прикладного искусства в городе делает заметным
пробел в исследовании истории развития данного культурного феномена.
Изучение исторических, экономических и социальных процессов,
приведших к созданию условий, необходимых для развития декоративноприкладного искусства в г. Владивостоке в период до 1917 года, несомненно,
представляет интерес для сегодняшних исследователей.
Владивосток
периода 1880- 1917 годов был важнейшим торговым центром региона, где
концентрировались средства и потоки товаров, благодаря выгодному
геополитическому положению. Город являлся лидером экономического и
культурного развития региона. Рынок Владивостока привлекал не только
товары первой необходимости, но и предметы роскоши со всех сторон света:
6
Европы, Америки, России и, конечно же, из соседних азиатских стран:
Японии и Китая. Трансграничное положение Владивостока создало то
уникальное культурное поле, которое отразилось на всех сферах городской
жизни, в том числе и в области культуры и искусства.
Историография
темы
обусловлена
междисциплинарной
проблематикой исследования, необходимостью анализа экономической и
демографической ситуации в городе, которая привела к формированию
социального запроса на предметы декоративно-прикладного искусства. Для
понимания области исследования необходимо задействовать материалы по
истории и теории декоративно-прикладного искусства в стране и в мире.
Надо
сказать,
что
проблемы
декоративного
искусства
волновали
художественную общественность и в изучаемый нами период. В начале ХХ
века, очень популярны были статьи, посвящённые проблемам прикладного
искусства в России. Так, И. Э. Грабарь в журнале «Мир искусства» в 1902
году.
1
напечатал статью «Несколько мыслей о прикладном искусстве»,
посвящённую художественному уровню работ творческих ремесленных
мастерских того времени. Современное искусствознание разрабатывает
теоретические и методологические проблемы декоративно-прикладного
творчества как самостоятельного вида, и как составной части общей сферы
искусства. Г. Ю. Стернин, начиная с 1970-х годов, занимался вопросами
бытования прикладного и изобразительного искусства на рубеже XIX-XX
веке, изучал проблему межнациональных связей отечественного искусства, в
процессе работы он предложил понятие «художественной жизни»[76]. В. Д.
Сарабьянов подробно описал роль
декоративно-прикладного искусства в
становлении и развитии последнего большого стиля XIX века - модерна,
доказал художественную самодостаточность прикладного творчества [71,72].
Е. И. Кириченко изучила в своих трудах проблемы разработки теории
национального стиля в русском искусстве, вопросы семантики архитектуры,
принципы
1
организации
художественной
среды
[25,
26].
Большой
Грабарь И. Э. Несколько мыслей о прикладном искусстве// Мир искусства. Т.7. - 1902. - №1-6. - С. 51-55
7
обобщающий труд Ж.М. Леньо, посвящённый стилю модерн, изучил вклад
художников в разработку стилистики и дизайна произведений декоративноприкладного искусства, рассмотрел основные виды художественных ремёсел,
популярных на рубеже XIX – XX веков, изучил творчество отдельных
художников, внёсших наибольший вклад в развитие стиля и технологий [37].
Л. В. Миненко в своей кандидатской диссертации «Историческая динамика и
трансформация декоративно-прикладного искусства России в современных
условиях: XVIII– XX вв.» попыталась проследить динамику развития
прикладного
искусства,
но
в
искусством подразумеваются лишь
работе
под
декоративно-прикладным
народные художественные промыслы
[41].
Следующей группой исследований, являются труды коллекционеров,
искусствоведов,
музейных
работников,
изучавших
отдельные
виды
европейского, азиатского и российского декоративно-прикладного искусства.
Совместный труд авторского коллектива отдела Драгоценных металлов
Государственного
Исторического
музея
Постниковой-Лосевой
М.М.
Платоновой Н.Г., Ульяновой Б.Л. «Золотое и серебряное дело XV-XX вв.
Территория СССР», это одна из важнейших работ отечественного
искусствоведения по истории художественного металла в стране, авторы
проделали огромную работу по систематизации пробирных и именных клейм
отечественных ювелирных изделий. Альбом «Русская эмаль XII – начала XX
века из собрания Государственного Эрмитажа» составленный авторским
коллективом в составе Н.В. Калязиной, Г.Н. Комеловой, Н.Д. Косточкиной,
О.Г. Костюк, К.А. Орловой, подвёл итог многолетней
работе по
систематизации коллекции. Исследование В. Г. Белозёровой «Традиционная
китайская мебель» исследует генезис китайского мебельного производства
[64, 70, 9]. Изучение различных видов декоративно-прикладного искусства
невозможно без обращения к отечественным и зарубежным музейным
коллекциям,
где
хранятся
лучшие
образцы
произведений
мастеров
прикладного творчества. Каталогизация коллекций один из старейших видов
8
искусствоведческого исследования. В течение XIX – ХХ века регулярно
выпускались монографические альбомы, каталоги выставок или коллекций
зарубежных и российских музеев. Первый каталог, созданный в музее
Общества изучения Амурского края В. Е. Глуздовским в 1907 году,2 является
важным источником по составу первых коллекций ПГОМ, из каталожного
списка видно, что основная масса предметов декоративно-прикладного
искусства попала в фонды музея в советский период. Современное
искусствознание
невозможно
представить
без
описаний
коллекций,
исследователи и в XXI веке продолжают работу по систематизации музейных
и частных собраний, например, каталог «Русский фарфор. 250 лет истории»,
выпущенный под редакций В.Л. Андреева, каталоги, подготовленные М. А.
Неглинской «Китайские перегородчатые эмали XV– первой трети XX века.
Собрание
Государственного
«Произведения
московской
музея
Востока»
ювелирной
фирмы
и
С.
Я.
Коварской
Хлебникова»,
работа
авторского коллектива сотрудников Музеев Московского кремля В. Л.
Журавлёвой, И. Д. Костиной, Т.Н. Мунтян «Искусство русских ювелиров»,
каталог «Русское серебро. Конец XIX – начало XX вв», альбом «Искусство
Китая», каталог коллекций Корейского этнографического музея «The
Collection of the National Folk Museum of Korea» [69,44, 45, 29, 16, 20, 67, 88].
Сегодня
становится
популярной
такое
направление
в
исследовательской работе, как изучение истории становления искусства
интерьеров, представляющих собой симбиоз архитектуры и прикладных
искусств, к ней обращаются как зарубежные авторы, так и российские
исследователи: Ч. Мака-Коркодейл, Т. В. Ковалёва. А. Л. Усанова [38, 30,
80].
Проблема эстетизации быта, создания интерьерной среды тесно связана
с историей социального устройства городского сообщества. Данной
проблеме посвящены труды Н. А. Миненко, Е. Ю. Апкаримова, С. В.
2
Глуздовский В. Е. Каталог Музея Общества Изучения Амурского края// Записки Общества Изучения
Амурского края. – 1907. - Т. 11.
9
Голикова, Т.З. Поздняк, Е. А. Поправко, П. А. Щербины изучающие как
региональные вопросы, так и общероссийские проблемы. Обобщающим
трудов в данной сфере является книга Л. В. Кошман «Город и городская
жизнь в России XIX столетия: социальные и культурные аспекты» [40, 58, 59,
60, 61, 62, 63, 33, 86].
Важной группой исследований являются работы по истории региона и
города, без которых невозможно проследить процесс формирования
городского
сообщества,
вычленить
социальные
группы,
являвшиеся
производителями или потребителями предметов декоративно - прикладного
искусства. Кроме экономических предпосылок в городе должна была
сложиться культурная среда, появиться социальный
заказ на предметы
прикладного творчества. Самой известной работой по истории города,
написанной до 1917 г, является книга Н.П. Матвеева «Краткий исторический
очерк г. Владивостока». Этот труд был подготовлен к 50-летию г.
Владивостока, в исследовании подробно рассмотрена хроника роста города
до 1910 г. Как участник и очевидец многих событий, публицист Н. П.
Матвеев
очень
эмоционально
описал
подробности
общественной
и
культурной жизни города того периода, но книга и по сей день остаётся
одним из наиболее интересных источников по истории г. Владивостока.
Очень серьёзный и подробный обзор экономической жизни региона дан в
книге А. П. Сильницкого «Культурное влияние Уссурийской железной
дороги
на
Южно-Уссурийский
край»3.
Автор
кроме
экономики,
рассматривает социальные и культурные аспекты освоения региона, но, к
сожалению, непосредственно о городе Владивостоке в книге информации
недостаточно.
В
современной
историографии
различные
стороны
экономического и социального развития региона исследовались в трудах А.
3
Сильницкий А. П. Культурное влияние Уссурийской железной дороги на Южно-Уссурийский край (с
двумя листами таблиц и картой). Хабаровск: Типогр. Канцелярии Приамурского Ген. Губернатора, 1901. 177 с.
10
И. Крушанова, О. А. Устюгова, А. И. Алексеева, Е. Б. Бакшеева, Л. И.
Галямовой, О. И. Сергеева, С. И. Лазарева и т.д. [34, 81, 1, 2, 8, 13, 73, 43]
Среди исследований посвящённых истории городского населения
Дальнего Востока в конце XIX – начале XX веков особняком стоят работы
посвящённые религиозной и культурной жизни, например в трудах С. М.
Дударёнок и М. Б. Сердюк, рассматриваются конфессиональные проблемы
российского Дальнего Востока в конце XIX – XX веке [74,75].
Историю культурной сферы и искусства и можно проследить в работах
В. А. Обертаса, О. Г. Обертас, Ю. В. Охотниковой, И. И. Крыловской, А. М.
Чугунова, Г. А. Андриец, В. А. Королёвой [47, 48, 50, 27, 5, 6, 30]. К наиболее
значимым трудам, исследующим историю культурной жизни региона и
искусства относятся книга В.И. Кандыбы «История становления и развития
художественной жизни Дальнего Востока (1858 – 1938)» и групповая
монография Института Истории археологии и этнографии «История
культуры Дальнего Востока России (XIX в. – 1917 г.)» [23, 83].
Но вне поля изучения авторов остался такой интересный аспект
городской культуры, как декоративно-прикладное искусство. История
декоративно-прикладного искусства юга Дальнего Востока второй половины
XIX – начала XX века до настоящего времени исследовались, в основном, в
области этнографии коренных народов региона и крестьян-переселенцев.
Работы Н. В. Кочешкова, В. В. Подмаскина, Л. Е. Фетисовой [32, 57,
84]посвящены искусству коренных малочисленных народов Приморского
края, новопоселенцев, и межэтническому взаимодействию аборигенных
народов и колонистов с точки зрения народной культуры. Прикладные виды
творчества
рассматривались
только
в
рамках
сегодняшнего
дня,
исторические процессы в области декоративно-прикладного искусства
Владивостока в XIX - начале XX вв. остаются малоизученной проблемой
регионального искусствоведения.
Объектом исследования является собрание предметов декоративноприкладного искусства из фондовых коллекций «Металл», «Керамика, кость,
11
фарфор» и «Дерево» Приморского государственного объединённого музея
имени В.К. Арсеньева.
Декоративно-прикладное
искусство
-
особая
часть
городской
культурной жизни, являющаяся проявлением эстетической деятельности,
тесно
связанной
производственной
удовлетворить
с
и
экономикой,
торговой
потребность
в
архитектурой,
сферами.
Устроенный
эстетическом
демографией,
быт
наполнении
позволяет
предметного
окружения человека.
Для настоящего исследования были выбраны следующие виды
декоративно-прикладного искусства: художественный металл, мебель и
изделия из керамики и фарфора, как наиболее массовые и показательные для
темы исследования.
Предмет
исследования
функционирования
предметов
–
особенности
использования
декоративно-прикладного
искусства
и
в
условиях полинационального городского сообщества Владивостока.
Хронологические рамки исследования охватывают период от 1880 до
1917 года. Первая дата была определена тем, что в 1880 году порту
Владивосток был присвоен статус города. К данному периоду Владивосток
уже имел инфраструктуру, сложившиеся экономические отношения и состав
населения, позволявшие молодому городу утвердиться в новом качестве.
Вторая дата связана с политической историей России, начавшиеся в 1917
году
революционные
трансформации,
привели
к
экономическим
и
социально-культурным изменениям на всей территории страны, в том числе
и во Владивостоке.
Цель исследования – выяснить степень значимости декоративноприкладного искусства и, в частности, предметов художественного ремесла,
как
показателя
уровня
и
качества
Владивостока в 1880- 1917 годах.
Задачи исследования
повседневной
жизни
населения
12
- По архивным, фондовым и музейным документам проследить
историю
формирования
социально-культурной
структуры
городского
сообщества Владивостока с 1880 по 1917 год;
- выяснить масштабы воздействия межкультурных контактов на
формирование художественно-декоративных вкусов жителей Владивостока в
1880-1917 годах;
- для изучения способов поступления предметов декоративноприкладного искусства в г. Владивосток, изучить особенности формирования
рынка художественных изделий в г. Владивостоке с 1880 по 1917 год;
- выяснить значимость культовых предметов поликонфессионального
городского сообщества в процессе его стабилизации и культурной
самоидентификации;
- на примере предметов декоративно-прикладного искусства из
коллекций Приморского государственного объединённого музея выявить
детерминанты вкусовых предпочтений горожан в области декора интерьеров.
В основе методологии исследования лежит комплексный подход в виду
функционального многообразия предмета изучения и необходимости его
изучения с помощью методов различных гуманитарных наук. В работе над
диссертацией
использован
комплексный
подход,
опирающийся
на
общенаучные и профессиональные методы исследования: исторический,
сравнительный анализ, метод описания и стилистический анализ.
Исторический метод, позволяет проследить этапы формирования, как
самого города, так и его социальной структуры, определяющей вкусы и
склонности горожан в области формирования культурного поля, потребности
в художественном оформлении среды обитания.
Историко-сравнительный
и
историко-генетический
методы
дают
возможность выявить специфические черты пограничного городского быта
порта Владивосток в его развитии и временной трансформации. В
современной его интерпретации метод получил развитие в работах Д.В.
13
Сарабьянова и Е.И. Кириченко [25, 26, 71, 72], исследования данных
историков и теоретиков искусства можно считать основополагающими в
концептуальном плане для данного исследования.
Источниковедческие методы, связанные с поиском, выявлением и
анализом материалов исследования, позволяют составить более полную
картину жизни Владивосток до 1917 г.
Методы описания и анализа памятников искусства необходимы для
эффективной работы с предметами декоративно-прикладного творчества в
коллекциях ПГОМ и позволяют сделать аргументированные выводы по теме
исследования. Стилистический анализ является обязательной составляющей
исследования предметов декоративно-прикладного искусства.
Источниковой базой исследования стали архивные и музейные
материалы, всего был привлечён 51 источник: документы Российского
государственного исторического архива Дальнего Востока (РГИА ДВ),
фонды № 1 и № 28, содержащие переписку Владивостокского Военного
Губернатора и Протоколы заседаний комиссий городской Думы, «Обзоры
Приморской и Приамурской области, приложение к Всеподданнейшим
отчётам генерал-губернатора» за 1891, 1901, 1902, 1909, 1911, 1914 годы,
«Памятные книжки и адрес календари Приморской области» за 1895, 1911,
1915
годы,
Энциклопедическое
издание
Главного
управления
землеустройства за 1914 год «Азиатская Россия. Том 1: Люди и порядки за
Уралом», и исследование А. П. Сильницкого «Культурное влияние
Уссурийской железной дороги на Южно-Уссурийский край»
изданное
в1901году. Все эти документы и издания позволяют проследить развитие
производственных мощностей в городе, статистику роста населения и
изменения его состава.
Важным источником информации о торговых предприятиях города и
ассортименте их товаров являются рекламные объявления, размещённые в
печатных изданиях конца XIX – начала ХХ веков, издававшихся во
Владивостоке, это годовые подшивки газет издававшихся во Владивостоке
14
«Дальний Восток», «Далёкая окраина», «Владивосток» за 1893, 1900, 1902,
1907, 1911 годы.
Привлекались для работы в качестве источников по истории
повседневной жизни города мемуары и переписка горожан, сохранившие
информацию об индивидуальных вкусовых пристрастиях, о восприятии тех
или иных аспектов городской жизни. Э.Л. Прей, О. Линдгольма, Ёнэко
Тоидзуми – представители разных этнических и социальных групп, но все
они оставили после себя письменные свидетельства, позволяющие сделать
результаты исследования более полными.
На защиту выносятся следующие положения:
- Предметы декоративно-прикладного искусства их коллекций ПГОМ,
бытовавшие в г. Владивостоке с конца XIX – начала ХХ века,
свидетельствует о европейском направлении развития городской культуры.
-
Обилие
межнациональных
контактов
обусловило
этническое
многообразие предметов декоративно-прикладного искусства в городском
быту.
-Трансграничное положение порта Владивосток обусловило специфику
рынка декоративно-прикладного искусства.
- Самоидентификации различных этнических групп населения г.
Владивостока отражалась как на подборе предметов культа, так и на
художественных изделиях, украшавших быт горожан.
Научная новизна исследования:
- дано обоснование важности воздействия межкультурных контактов в
формировании вкусовых предпочтений горожан в области предметов быта и
интерьера.
- изучены особенности формирования рынка декоративно-прикладного
искусства во Владивостоке в 1880 - 1917 гг.
- введены в научный оборот материалы периодических изданий г.
Владивостока с 1893 по 1911, хранящиеся в коллекции «Редкая книга»
ПГОМ имени В. К. Арсеньева, и архивные материалы РГИА ДВ, фондовые
15
дела
№
28
и
№
1,
позволяющие
проследить
историю
развития
художественных ремёсел в городе, и развитие торговой сети предметов
декоративно-прикладного искусства. Всего изучено 66 источников.
- Даны описания 379 предметов декоративно-прикладного искусства из
фондовых коллекций «Дерево», «Металл», «Фарфор» ПГОМ имени В.К.
Арсеньева, проведён стилистический анализ наиболее ярких предметов
историко-бытовых коллекций.
- введены в научный оборот предметы декоративно-прикладного
искусства из коллекций «Дерево», «Металл», «Керамика, кость, фарфор»
ПГОМ имени В. К. Арсеньева.
- систематизированы сведения о торговых заведениях и мастерских по
изготовлению
предметов
декоративно-прикладного
искусства
в
г.
Владивостоке с 1880 по 1917 гг.
Материалами исследования стали подлинные предметы из фондов
Приморского государственного объединённого музея имени В. К. Арсеньева
(ПГОМ), всего процессе работы над диссертацией было задействовано 379
предметов. Кроме того, для исследования привлекались 4 личных архива,
хранящихся в коллекции изобразительных источников музея: 2 альбома из
фонда Э. Л. Прей, которые сохранили интерьеры домов Ч. Смита и О.
Линдгольма, и фотографии из семейных архивов М. В. Сибирцевой и В. А.
Римского-Корсакова.
Дополнительными
материалами,
при
изучении
эстетических пристрастий жителей города, стали мемуары и письма Э. Л.
Прей, О. Линдгольма, Ё. Тоидзуми.
Практическая значимость настоящей работы состоит в том, что она
позволит дополнить разделы по истории художественной культуры Дальнего
Востока. Результаты исследования могут быть использованы в учебных
курсах «История искусства и культуры Приморской области во второй
половине XIX– начале XX веков», и «История художественной культуры г.
Владивостока во второй половине XIX– начале XX веков».
16
Работа
произведения
предоставит
возможность
прикладного
ввести
искусства,
в
научный
хранящиеся
в
оборот
коллекциях
Приморского краевого музея. Исследование может служить источником для
историков и искусствоведов, художников-прикладников и преподавателей
специализированных
учебных
заведений,
готовящих
дизайнеров
и
художников декоративно-прикладного искусства. Кроме того исследование
может стать базой для подготовки новых музейных выставочных проектов.
Апробация результатов исследования прошла
на
следующих
конференциях:
- XXII научной конференции с международным участием
«Культура
Дальнего Востока России и стран АТР: Восток – Запад», проходившей
14.12.2016 на базе Дальневосточного государственного института искусств;
- научно-практической музейной конференции «Арсеньевские чтения»,
посвящённой
145-летию
со
дня
рождения
Владимира
Клавдиевича
Арсеньева, проходившей 29-30 сентября 2017 года во Владивостоке на базе
Приморского государственного музея имени В.К. Арсеньева;
-
научно-практической
посвящённой
85-летию
актуальность
искусства
конференции
театра
в
им.
условиях
с
М.
международным
Горького,
участием,
«Проблематика
мультикультурного
и
общества»,
проводившейся 25. 10. 2017 театром им. М. Горького;
- XXIII научной конференции «Культура Дальнего Востока России и стран
АТР:
Восток
–
Запад»,
посвящённой
55-летию
Дальневосточного
государственного института искусств, работавшей 22.11.2017.
Исследуемая тема получила визуальное представление в выставочных
проектах ПГОМ имени В.К. Арсеньева
- «Из интерьеров старинных домов Владивостока», экспонировавшемся с
17.05.2016 по 15.05. 2017,
- «Эмали России, Европы и стран Азии», действовавшем с 14.09.2016 по
24.10. 2016
По теме исследования опубликованы статьи в научных сборниках:
17
1.
Панкратьева Н.А. Предметы декоративно-прикладного искусства из
металла в коллекции Приморского государственного объединённого музея
имени В.К. Арсеньева как часть культурного наследия региона// Культура
Дальнего Востока России и стран АТР: Восток – Запад. Вып. 22. Материалы
XXII научной конференции с международным участием. Владивосток:
Дальнаука, 2017. С. 252-255.
2.
Панкратьева Н.А. Мультикультурные процессы в Приморской области
на рубеже XIX – XX вв. (на примере предметов декоративно-прикладного
искусства из коллекции Приморского государственного объединённого музея
имени В. К. Арсеньева)// Проблематика и актуальность искусства в условиях
мультикультурного
общества:
материалы
научно-практической
конференции, посвящённой 85-летию театра им. М. Горького/ под ред. Н.В.
Шульгиной – Владивосток: Мор. Гос. Ун-т, 2017. С. 172 – 176.
3.
Панкратьева Н.А. Предметы христианского культа в коллекции
Приморского
государственного
объединённого
музея:
к
истории
православной конфессии во Владивостоке// Культура Дальнего Востока
России и стран АТР: Восток – Запад. Вып. 23. Материалы XXIII научной
конференции с международным участием. Владивосток: Дальнаука, 2017. С.
55-60.
Диссертация
состоит
из
введения,
двух
глав,
заключения,
библиографического списка и двух приложений, содержащих таблицу, с
перечнем торговых заведений и мастерских предметов декоративноприкладного искусства в г. Владивостоке, и иллюстрации к тексту.
18
ГЛАВА 1. Декоративно-прикладное искусство в повседневной жизни
населения Владивостока в 1880 - 1917 годы
1.1. История формирования городского сообщества, специфика
развития социально- культурной сферы г. Владивостока
до 1917 года
Чтобы понять процессы формирования художественных предпочтений
населения Владивостока, необходимо выяснить, как
города
повлияла
на
демографический
состав
история развития
населения,
какие
экономические, социально-культурные процессы в период с 1880 по 1917 год
повлияли на становление эстетических вкусов горожан.
Приморская область была основана на востоке Российской империи в
1856 г. Освоение новых свободных пространств требовало значительных
материальных и людских ресурсов. Кроме того агрессивная колониальная
политика западных морских держав в Тихом океане привела к ответным
энергичным мерам по форсированию русификации вновь приобретённых
территорий. Города российского побережья Тихого океана создавались в
стратегически важных местах и их основной задачей, было сохранение
территорий за империей, развитие же в области экономики, демографии или
культуры были необходимы для поддержания стабильности существования
военных постов.
По мнению исследователей, в том числе и Андриец Г. А., Владивосток
развивался под влиянием и контролем государства, однако, процессы
формирования культурной среды оказались в стороне от сферы имперских
интересов и были более индивидуальны в своих проявлениях [5, с. 32].
19
Специфику Владивостока обусловили
его геополитическое положение,
экономические связи и демографические процессы.
Период от основания военного поста Владивосток в 1860 г. и до
присвоения ему статуса города в 1880 г. занял двадцать лет. Среди факторов,
обусловивших превращение Владивостока к началу ХХ века в один из
важнейших российских городов на Тихом океане, стали: во-первых, ввод в
1862 году режима порто-франко, во-вторых, перевод в 1871 году из
Николаевска Управления главного военно-морского порта на Тихом океане,
в-третьих, начало строительства оборонительных сооружений, для защиты
гавани в 1878 году. Поэтому, присвоение Владивостоку статуса города и
возведение его в ранг столицы особого военного губернаторства было
закономерным событием.
Согласно информации, содержащейся в книге В. А Обертаса «Основы
градостроительной структуры Владивостока», в 1880 году население города
составляло 6910 человек [47, с.90]. Рост военного порта и крепости
активизировали казённое и гражданское строительство, развитие городской
инфраструктуры и торговли. Открытие в 1983 году пароходного сообщения
между
Владивостоком
и
Одессой,
привело
к
увеличению
потока
переселенцев из европейской России. В монографии А. И. Алексеева
утверждается, что систематическое пароходное сообщение с метрополией
оказало благоприятное воздействие на экономику города, транспортировка
товаров стала значительно дешевле и быстрее, расширился ассортимент
российских товаров [2, с. 48].
В городе получили завершение первые крупные промышленные
проекты: в 1887 году был введён в строй Механический завод, что давало
городу дополнительные рабочие места, приток квалифицированных кадров, и
расширяло
потенциал
порта.
Назрела
необходимость
создания
во
Владивостоке эффективного транспортного узла, состоящего не только из
международного порта, но и железной дороги. В 1891 году было начато
строительство Уссурийского участка Транссибирской железной дороги. С
20
1893 года в городе появилась первая частная электростанция компании
«Кунст и Альберс». В 1897 г. был запущен в строй второй по величине в
стране сухой док. В монографии В. А. Обертаса указано, что в 1899 году
коммерческий порт Владивостока вошёл в пятёрку крупнейших портов
Российской
империи.
На
рубеже
веков
в
городе
действовало
41
промышленное предприятие [47, С. 16].
Благодаря усилиям военных строителей в 1889 году Владивостоку был
присвоен статус морской крепости, что привело к увеличению численности
гарнизона и к новому этапу строительства фортификационных сооружений.
В исследованиях Р.С. Авилова подробно изучены история и предпосылки
возведения во Владивостоке оборонительных сооружений [Авилов, С. 32], но
для темы исследования важен аспект, приведший к росту численности
военных строителей и военнослужащих в городе.
Знаковой точкой развития Владивостока стало присвоение городу в
1890 году статуса столицы области. В городе концентрируются военные,
флотские и гражданские управленческие структуры, растёт количество
состоятельных людей, которые приехали в город вместе со своими семьями,
что, несомненно, отразилось на общем экономическом и культурном уровне
Владивостока.
Все вышеперечисленные факты привели к росту населения. Каждые
десять лет количество жителей увеличивалось в разы, в 1891 году во
Владивостоке проживало уже 13500 человек4, что было почти в 2 раза
больше населения 1880 года, а в1900 - 38150 человек5, что превышало
показатели 1991 года в 2,8 раза.
Экономический подъём способствовал росту общекультурного уровня
столицы области, во Владивостоке издавалось 3 газеты, действовал музей,
театр, 3 библиотеки. Энергичное развитие города отразилось на внешнем
облике его улиц, возводились здания торгово-промышленных домов «Кунст
4
Обзор Приморской области за 1901.г. Владивосток, 1905. С. 6 // МПК 10183/12/КН 214
Адрес-календарь и торгово-промышленный указатель Дальнего Востока за 1911 год. Выпуск 7-й. Год
издания 6-й. Составитель Кларк И. С. Иркутск, 1911. С. 7// МПК 15801/1/КН 14585
5
21
и Альберс», «Чурин и Касьянов» А. Г. Свидерского, Л. Ш. Скидальского, Ю.
И. Бринера, А. К. Купера, И. Лангалитье. Желая выделиться среди
конкурентов, предприниматели приглашали известных архитекторов из-за
границы и центральной России. Вслед за общественными и торговыми
зданиями
началось
строительство
каменных
особняков
наиболее
состоятельных горожан. Центр Владивосток стал приобретать черты
характерные для модной столичной архитектуры.
Динамика развития города не была одинаково позитивной, например,
накануне Русско-японской войны Владивосток переживал кризисный период.
Переориентация государственных субсидий на Квантунский полуостров, а
затем и прекращение режима порто-франко привели к тому, что во
Владивостоке стало сворачиваться капитальное строительство, ряд торговопромышленных компаний переориентировались на Харбин и Дальний. Лишь
поражение в войне с Японией в 1905 году, вернули Владивостоку его
прежнее положение.
В 1908 году началось строительство Амурской железной дороги,
которое закончилось в 1916 году. Быстрыми темпами развивались
внешнеэкономические связи, порт Владивостока стал транзитом для товаров
со всего мира. В 1917 году Владивосток сравнялся с наиболее крупными
областными центрами западных регионов России, с населением 130200 чел.
Рост количества жителей за семь лет с 1900 года составил 3,4 раза. По
утверждению П. А. Щербины в Российской империи подобных городов
было лишь 3% [86, с. 18]. В исследовании А.И. Крушанова приводится
статистика промышленного роста города в данный период: во Владивостоке
имелась городская электростанция, что позволило в 1912 году запустить
электрический
трамвай,
железнодорожная
действовали
станция.
военный
Промышленность
и
была
торговый
порты,
представлена
223
предприятиями, которые охватывали все сферы деятельности: механический
завод
военного
мастерские,
порта,
судоремонтные
предприятия
пищевой
мастерские,
и
вагоносборочные
рыбоперерабатывающей
22
промышленности, в городе производили строительные материалы, мебель,
керамические изделия для строительной отрасли [34, с. 19-36].
Социальная
структура
владивостокского
городского
сообщества
отличалась от городов центральной России. Крупнейшая крепость и военноморская база российского флота на Тихом океане, требовали значительного
количества военнослужащих и гражданских лиц, для обслуживания и для
несения службы, а вот остальное городское население было более
малочисленным, чем в центральных регионах страны. Но на юге Дальнего
Востока России имелся людской ресурс в виде населения сопредельных
стран, и это позволяло осваивать регион форсированными темпами.
Полинациональный
состав
населения
был,
наверное,
самой
характерной чертой Владивостока, так в 1891 году в городе проживало 3628
русских, 63 гражданина европейских стран, 3607 китайца, 278 японцев, 842
корейца6. Через десять лет, в 1901 г., благодаря развитию транспортной
доступности области, соотношение изменилось в пользу подданных
Российской империи: русских в городе проживало 24560 человека,
европейцев - 600 человек, китайцев - 6200 человек, японцев - 2300 человек,
корейцев - 2200 человек7. В 1914 г. в городе насчитывалось 37799 русских
подданных, 5630 корейцев, 19001 китайцев, 2011 японцев, 287 европейцев8.
Многонациональность города – первое, что бросалось в глаза на улицах
Владивостока. Очень образно описала своё первое знакомство с городом Ё.
Тоидзуми: «На причале толкалось много встречающих. Европейцы, корейцы
в чогори, японцы в кимоно <…,> были невиданные раньше одежды и
причёски восточных людей: темно-синяя одежда, очень грязная; мужчины с
длинными
6
волосами,
заплетёнными
в
многочисленные
косички,
Обзор Приморской области за 1891 г. Приложение ко Всеподданнейшему отчёту. Владивосток: Типогр.
Приморск. обл. правления, 1892. С. 39.
7
Обзор Приморской области за 1901 г. Приложение ко Всеподданнейшему отчёту. Владивосток: Типогр.
Приморск. обл. правления, 1903. С. 84// МПК 10183/12/КН1/214
8
Обзор Приморской области за 1914 год. Приложение ко Всеподданнейшему отчёту. Владивосток: Типогр.
Приморск. обл. правления, 1916. С. 64 // МПК 10891-335/КН 4-3030
23
спускающиеся по спине из-под черных, круглых, в виде чашечек, шапочек на
головах <...>. Среди европейцев были не только русские, но и американцы,
немцы, французы» [77, с. 16].
Многонациональный
поликонфессиональность
состав
населения:
горожан
во
продиктовал
Владивостоке
и
проживали
представители основных мировых религий и многих восточных культов. В
1895 году в городе, из 20249 человек населения, православные составляли
12291 человек, раскольники 134 человек, прочие
христиане - 689,
протестанты - 204, иудеи - 333, магометане - 74, последователи восточных
религий (буддизм, синтоизм, конфуцианство) – 65249. В 1901 г. население
Владивостока распределялось по вероисповеданию следующим образом:
православных было 21060 человек, раскольников и сектантов - 420, прочих
христиан - 70, протестантов - 800, иудеев- 130, магометан - 220,
последователей восточных религий (буддизма, синтоизма, конфуцианства) 1080010. В 1914 г. в городе проживало 37142 православных, 1182
протестантов, 173 раскольника, 1859 прочих христиан, 204 иудея, 125
магометан, 25048 последователей восточных религий (буддизма, синтоизма,
конфуцианства)11. Из приведённой выше статистики ясно видно, что
соотношение различных религий не очень поменялись за двадцать лет
энергичного роста городского сообщества.
Город Владивосток был основан как военный пост, поэтому в
различные периоды военнослужащие составляли от половины до трети
населения города. В монографии Г. А. Андриец подмечено, что в условиях
оторванности от метрополии военным пришлось осваивать все те ниши,
которые в других местах заняты прочими городскими сословиями. [5, с. 46].
9
Памятная книжка и адрес календарь Приморской области на 1895 год. Изд. Приморск. Обл.
статистического комитета. Кр. Владивосток: Типогр. Приморск. обл. правления, 1896. .С. 30// МПК
11150/259/ КН 5 - 4386
10
Обзор Приморской области за 1901 г. Типогр. Приморск. обл. правления, 1903. С. 84// МПК
10183/12/КН1/214
11
Обзор Приморской области за 1914 год. Приложение ко Всеподданнейшему отчёту. Владивосток: Типогр.
Приморск. обл. правления, 1916. С. 89.// МПК 10891/35/КН 4-3030
24
Особенностью Владивостока стало многонациональное сообщество
предпринимателей, эта группа была совсем немногочисленной, но внесла
очень серьёзный вклад в благоустройство города и формирование его
культурной жизни.
Интересен был гендерный состав городского населения, для всех
категорий населения был характерен перевес в сторону мужчин. [58, с. 2250]. Во Владивостоке по годам наблюдается следующая картина: в 1895 году
в городе всего проживало 20249 человек, из них мужчин - 17397, женщин –
2852. Внутри национальных групп по полам население разделялось
следующим образом: русских подданных - мужчин 11277, женщин 2860;
европейских граждан - мужчин 113, женщин 75; китайцев - мужчин 4881,
женщин 57; японцев - мужчин 568, женщин 388; корейцев - мужчин 558,
женщин 7212.
Рис. 1. Гендерное разделение национальных диаспор Владивостока в
1895 г.
12
Памятная книжка и адрес календарь Приморской области на 1895 год. Издание Приморского Областного
статистического комитета. Кр. Владивосток: Типогр. Приморск. обл. правления, 1896. С. 56. // МПК
11150/259/ КН 5 - 4386
25
В 1901 году все население города составило 36000 человек, из них
мужчин - 29600 человек, женщин - 6400 человек. Гендерное разделение по
национальностям составило соответственно: русских - 20000 мужчин, 4560–
женщин; граждан европейских стран - 500 мужчин, 100 женщин; китайцев мужчин 6000, женщин 200; корейцев - мужчин 1800, женщин – 400; японцев
- мужчин 1200, женщин 1100.13. Показатели соотношения мужчин и женщин
внутри японской диаспоры не означают, что японцы приезжали в город
семьями, просто в городе, был очень высок спрос на японок в сфере услуг.
Рис. 2. Гендерное разделение национальных диаспор Владивостока в
1901 г.
Интересно, что с развитием города соотношение мужчин и женщин
среди российских подданных стало приближаться к среднему показателю по
стране, что говорило о стабилизации городского сообщества. В 1914 году все
население города составляло 65728 человек - 42663 мужчины, 23065 женщин.
Всего российских подданных было 38799 человек, из них - 20419 мужчин и
18380 женщин. В 1914 году в городе среди европейцев было196 мужчин, 93
13
Обзор Приморской области за 1901 год. Владивосток: Типогр. Приморск. обл. правления, 1905. С. 81. //
МПК 10183/12/КН1/ 214
26
женщины, среди китайцев – 17735 мужчин, 1266 женщин, среди корейцев –
3055 мужчин, 2575 женщин, среди японцев – 1256 мужчин, 753 женщин14.
Как видим, и прочие общины сократили количественный дисбаланс между
мужским и женским населением. Лишь китайская диаспора сохранила свои
гендерные пропорции, что подтверждает тезис Т. З. Поздняк, Д. А. Анчи и Н.
Г. Мизь об отходническом характере китайского населения города [59, с. 12;
7, с. 131]. Китайцы, составляя 71% от всех иностранцев в городе и почти 29%
от общего количества жителей Владивостока, тем не менее, считали его лишь
местом заработка, семьи традиционно ждали мужчин дома в Китае.
Рис. 3. Гендерное разделение национальных диаспор Владивостока в
1914 г.
Среди российских подданных перевес в сторону мужского населения,
наблюдавшийся в городе на протяжении почти пятидесяти лет с момента
основания поста, объяснялся постоянным присутствием в городе военных
частей. Но как только городская инфраструктура и экономика развились до
14
Обзор Приморской области за 1914 год. Приложение ко Всеподданнейшему отчёту. Владивосток: Типогр.
Приморск. обл. правления, 1916. С. 92// МПК 10891-335/КН 4-3030
27
общероссийского уровня, демографические процессы стабилизировались, и
процент женского населения почти приблизился к стандартным 50%.
Вышеперечисленные процессы в области демографии Владивостока не
могли не оказать влияния на социальные и культурные стороны жизни. В
частности, дефицит женского населения создавал проблемы в области
семейно-брачных отношений. Но, для темы диссертационного исследования
важно то, что нехватка женского населения в городе способствовала
созданию дефицита в такой традиционно женской области декоративноприкладного искусства, как домашнее рукоделие. Другой неожиданный
эффект,
связанный
со
спецификой
Владивостока,
это
замещение
любительского творчества в области домашнего прикладного ремесла
профессиональными работами, что было связано с наличием большого
количества дешёвой рабочей силы, готовой выполнить любой заказ.
Может быть, этим объясняется смещение сферы интересов населения
города в области культуры и искусства к сфере изящных искусств или
развлекательных мероприятий. В своём исследовании Г. А. Андриец
проследила, как во Владивостоке появились
общества, поддерживаемые
состоятельными жителями, организовывалось строительство спортивных и
культурных учреждений. В городе открывались кинотеатры и театры,
организовывались балы, любительские спектакли, создавались музыкальные
коллективы. Первоначально инициаторами культурных преобразований в
городе были офицеры. Эта категория горожан внесла особый вклад в
создание культурного поля Владивостока. Получившие образование в
области изобразительного искусства и музыки в России, именно офицеры
были носителями классической европейской культуры на новых территориях
[5, с. 63- 90].
По
мере
развития
городского
сообщества
во
Владивостоке
формируется база для классической культуры. В своей работе В. И. Кандыба
пишет, что результатом труда многих энтузиастов стала организация в 1900
году в городе Владивостокского общества поощрения изящных искусств
28
(ВОПИИ) [23, с. 16]. Примечательно, что своей задачей Общество ставило не
только обеспечение досуга, но и распространение художественного и
музыкального образования, что поднимало уровень развития культурной
сферы
в
городе
на
более
высокую
ступень.
Появились
первые
художественные и музыкальные школы. Подобные процессы укрепления
классической русской культуры в регионе были типичны для большинства
российских городов на Дальнем Востоке, и Владивосток не остался в
стороне.
Другим аспектом развития трансграничного Владивостока стало
влияние западной культуры, с его техногенным, урбанистическим подходом.
Новым
искусством,
пришедшим
из
Европы,
стал
кинематограф.
Воспринимавшееся поначалу как техническое новшество, кино стремительно
продвигалось по всему миру и не миновало динамично развивающийся
Владивосток. Чугунов А. М. в своей работе сообщает, что первый сеанс
«движущихся фотографий» состоялся в городе в 1897 году [85, с. 283]. На
рубеже XIX – XXвеков в город пришло искусство, которое создавалось гдето в культурных столицах и импортировалось по всему свету. Кинематограф
стал находкой для оторванных от метрополий поселений. Но, помимо
развлекательной функции, кино оказывало и значительное культурное
воздействие, это было окно в столичный мир, где можно было увидеть
последние тенденции моды, архитектуры и даже стиля поведения. Торговля,
в свою очередь, отвечала на желание публики соответствовать моде и
закрепляла приобретённые культурные признаки у населения материальными
объектами.
Другим искусством, поддерживающим европейские новации в городе,
стала архитектура. В. А. Обертас, О. В. Обертас и В.В. Петухов провели
подробнейшее исследование истории развития архитектурного облика
города, по их мнению, в конце XIX века во Владивосток приходят не только
официальная неоклассика, но и модерн. [48, с. 13; 49, с. 5].
29
Конечно, как во всяком
российском городе была очень заметна
разница между богатым модным центром и нищими окраинами, но,
несомненно, архитектура внесла значительный вклад в развитие культурной
среды города. В энциклопедическом обзоре новых российских владений
«Азиатская Россия» утверждалось, что в 10-х годах ХХ века «Владивосток
являлся самым культурным и красивым городом не только Дальнего
Востока, но и всей Сибири»15.
Владивосток выделялся среди прочих городов Дальнего Востока в
конце XIX - начале XX в. более быстрыми темпами роста, вслед за
энергичным
экономическим
развитием,
в
городе
формировались
образовательная сеть и сфера культуры. Культурные преобразования в
городе
почти
полностью
зависела
от
общественных
инициатив,
и
формирование единого культурного поля было большею частью заслугой
городского сообщества. Владивостоку был свойственен урбанизированный
европейский стиль развития культуры.
Особенностью
Владивостокской
демографии
было
постоянное
присутствие в городе большого количества военных, город был крупнейшей
крепостью на Дальнем Востоке и главным военным портом. В 1914 г. почти
половина
населения
города
была
представлена
мужчинами-
военнослужащими, по большей части, не женатыми. Этот же фактор влиял
на гендерный состав населения. Многие предметы декоративно-прикладного
искусства, традиционно изготавливавшиеся женщинами в семьях, военные
были вынуждены приобретать в торговой сети.
Другой специфической чертой Владивостока было присутствие на
рынке труда значительного количества иностранной рабочей силы. В массе
своей чернорабочими и ремесленниками в городе были эмигранты из
сопредельных государств, в отдельные периоды их количество достигало
40,5% от всего населения. Такое обилие дешёвой рабочей силы позволило
15
Азиатская Россия. Т. 1: Люди и порядки за Уралом. СПб: Изд-во Главн. Упр. Землеустройства, 1914. С.
312.
30
прикладному творчество сразу перейти на профессиональный уровень.
Подобный специфический социальный и национальный состав населения не
мог не привести к возникновению своеобразного культурного симбиоза,
отразившегося на художественных предпочтениях жителей города.
1.2. Влияние межкультурных коммуникаций на вкусы жителей города в
области прикладного искусства
Процессы
становления
и
развития
Владивостока
и
других
дальневосточных городов отличаются от истории формирования городов
метрополии. Это касается всех сторон жизни, в том числе и процессов
формирования культурной среды в искусственно созданных сообществах. В
своих работах по истории культуры региона Андриец Г. А утверждает, что
принадлежность
территории
к
Российской
империи
определила
и
принадлежность региональной городской культуры к европейскому типу [5,
с. 73].
В предыдущем параграфе мы говорили о том, что специфика
Владивостока заключалась в его близости к центрам древних восточных
цивилизаций Китая, Японии и Кореи, которая создавала особые условия для
молодого местного сообщества. В монографии Г. А. Андриец упоминается,
что во время празднования 50-летия Владивостока городское сообществ
поздравляли представители корейской колонии, а от лица всех иностранных
консульств выступал китайский генеральный консул Куэ-фан, ведь доля
китайских подданных в городе подчас достигала половины всех жителей [5,
С. 75]. Вышеперечисленные условия создали у горожан особое отношение и
плюрализм в отношении чужих культур и художественных вкусов.
31
Во
Владивостоке
существовал
открытый
режим
для
любых
иностранных граждан. Даже во время военных конфликтов в Китае или
войны с Японией выезд представителей данных государств был решением их
государств, а не российских властей. И власти и городская общественность
понимали важность иммигрантов для развития города, ведь многие
городские сферы находились в зависимости от иностранной рабочей силы,
так например Владивосток стал испытывать трудности в строительной
отрасли, когда из-за военных действий в Китае в 1899-1900 году часть
китайских
рабочих
вернулась
на
родину.
Но
при
всей
своей
многочисленности, азиатские диаспоры традиционно были очень закрыты
для внешнего влияния. В исследованиях Т.З. Поздняк и В.К. Королёвой
говорится, что представители иммигрантского азиатского сообщества
поддерживали жизненный уклад, принятый на родине, и неохотно пускали
чужаков в свои общины. [59, с.11; 31, с. 120].
Во Владивостоке проживали представители не только сопредельных
государств, но и европейских стран. Европейская колония Владивостока
была очень немногочисленной, но это были люди инициативные, активные
физически, подчас авантюрного склада, самых различных национальностей:
американцы, швейцарцы, поляки, немцы, французы. Под стать мужчинам
были их спутницы, не побоявшиеся уехать на край света и обустроить тут
свой быт. Европейцы старались держаться во Владивостоке одной
компанией, причём, в их узкий круг часто входили и российские подданные
европейского происхождения. Со временем иностранные граждане, осевшие
в
городе,
становились
российскими
поданными,
обычно
подобные
обстоятельства диктовала экономическая необходимость. Как пишет Б.
Ингемансон в своём предисловии к изданию писем Э. Л. Прей: «Единый
социальный статус и материальное положение этих семей объединяли их
подчас сильнее национальности»[65, с. 27].
Одной из наиболее крупных диаспор среди европейцев была немецкая
колония во Владивостоке. Традиционно немцы успешно адаптировались к
32
российскому окружению, именно они были среди первых европейских
коммерсантов, пришедших в пост Владивосток. В исследовании Молчановой
Е. Г. отмечается, что интересы немецкого бизнеса распространялись на
различные сферы, но в городе они предпочли сконцентрироваться на
торговле. Самым крупным представителем был торговый дом «Кунст и
Альберс». Начав свою деятельность с поставок для нужд военного поста и
первых поселенцев, фирма смогла расширить ассортимент вместе с ростом
города и мобильно приспособиться к возрастающим запросам клиентов [43,
с. 20]. Уже в последней четверти XIX века в магазинах немецкого торгового
дома «Кунст и Альберс» появились отделы предлагающие предметы
роскоши – посуду, интерьерные украшения и мебель из Европы, о чём
свидетельствуют рекламные объявления во владивостокских газетах16.
Строительство нового здания торгового дома в 1883 году стало примером
межэтнического взаимодействия, на стройке работали немцы, русские и
китайцы. В книге Л. Деега «Кунст и Альберс. История немецкого торгового
дома на российском рынке (1864 – 1924 гг.)» приведён интересный факт, что
мебель для торговых помещений была изготовлена китайскими столярами на
месте, так как везти её из Германии оказалось слишком дорого [14, с. 99].
Можно сказать, что Владивосток стал местом встречи не только
Азиатской
и
Европейской
цивилизаций, но
и
местом пересечения
европейской и русской культур, которая подчас была для европейцев не
менее экзотичной. Европейцы, поселившиеся во Владивостоке, с одинаковым
интересом знакомились как с азиатскими, так и с русскими обычаями и
праздниками. Они участвовали в уличных праздниках китайской диаспоры.
Отмечали два Рождества, два Новых года, и две Пасхи. О чём подробно
писала в конце XIX- начале XX века, в своей переписке с родственниками,
невестка владельца американского оружейного магазина Чарлза Смита Элеонора Лорд Прей [31, с. 123; 65, с. 75]. Супруги Фредерик и Элеонора
Прей приехали во Владивосток в 1894 г. Здесь они вращались в среде
16
Рекламное объявление торгового дома «Кунст и Альберс»// Дальний Восток.-1900.-5 марта- № 11.- С.4
33
состоятельной буржуазии, благодаря успешному бизнесу Ч. Смита. Элеонора
подробно и с интересом описывала в своих письмах быт Владивостока.
Например, чтобы увидеть празднование православной Пасхи, она посетила
Успенский Собор во время всенощной службы и составила очень подробный
о своих впечатлениях: от облачения священнослужителей до убранства храма
и поведения прихожан. Её письма смогла сохранить бытовые подробности,
которых нет в официальных отчётах, и они, несомненно, помогают
восстановить мельчайшие подробности жизни города. В письмах Э. Л. Прей
сохранились описание пасхального стола и модных пасхальных подарков:
«В этом году на Пасху здесь впервые появились маленькие брелочки в виде
яйца, и мне подарили несколько таких, <…> они прелестны, но по обычаю их
носят только на Пасху» [65, с.79]. Э. Л. Прей являлась ярким представителем
той категории городского сообщества, которая с интересом относилась к
различным культурам и способствовала формированию очень эклектичных
вкусов, но, разумеется, в рамках европейских традиций.
На первых рубежах освоения и изучения новых этносов стоят элементы
культуры, затрагивающие основные органы чувств и доступные для освоения
даже без вербального общения. Для жителей Владивостока одними из
первых проводников межэтнических контактов стали изделия азиатских
ремесленников: предметы обстановки и декоративно-прикладного искусства.
Экономический и культурный рост Владивостока совпал с рождением
и стремительным распространением по миру нового художественного стиля
в искусстве, который в России получил наименование модерна. Как писала в
своём исследовании Н. С. Николаева «Япония-Европа. Диалог в искусстве.
Середина XVI – начало XX века», модерн, появился под влиянием азиатской
эстетики, покорившей Европу в конце XIX века своей экзотичностью и
новизной [46, с. 10]. Новый стиль оказался очень органичен в русском
городе,
застраивавшемся
европейскими
предпринимателями
руками
азиатских рабочих. Отражение идей модерна в выборе мебели и декора,
34
умение комбинировать экзотические аксессуары с европейским интерьером
стала характерной особенностью жителей региона.
Архитектура всегда была делом профессионалов. По утверждению В.
А. Обертаса к рубежу XIX - XX века в Приморской области сформировалось
талантливое сообщество архитекторов и инженеров [47, с. 15]. Дизайн же
жилых помещений ещё оставался той сферой творчества, которой могли
заниматься хозяева домов. Декорирование жилищ, являлось отражением
личных вкусов и эстетических пристрастий их владельцев. Конечно, декор,
состоящий из произведений декоративно-прикладного искусства, был
доступен лишь состоятельным слоям городского населения, располагавшим
достаточными материальными и временными ресурсами для самовыражения
в области дизайна собственных жилищ, об этом автор диссертационного
исследования говорила в статье «Мультикультурные процессы в Приморской
области на рубеже XIX – XX вв. (на примере предметов декоративноприкладного искусства из коллекции Приморского государственного
объединённого музея имени В. К. Арсеньева)» [52 с. 174]. Например, О.В.
Линдгольм, вспоминал в своих дневниках, как его молодая жена Наталья
Фёдоровна,
по приезду на постоянное жительство во Владивосток,
занималась оформлением дома «мебелью, привезённой из Нагасаки, и
множеством красивых восточных украшений, купленных ею по пути во
Владивосток» [4, с. 157]. Подобные факты сохранились и в письмах Э. Л.
Прей. Она, вместе со своей невесткой Сарой, с увлечением и неоднократно
обновляла интерьер их дома «мебелью из Шанхая» [65, с. 74-75].
Надо сказать что, уже в конце XIX века на центральных улицах
Владивостока открылись магазины и китайских и японских товаров, которые
могли «удовлетворить самый взыскательный вкус»17. Спрос на азиатские
предметы декоративно-прикладного искусства поддерживался модой на
интерьеры в стиле модерн. «Новый стиль» был ответом на стремительное
17
Памятная книжка Приморской области на 1915 год. Владивосток: Изд. Област. Статистического Комитета,
1915. С. 82// МПК 11150-255 /КН5 -4387.
35
наступление индустриального массового производства, стали популярны
идеи индивидуализации предметов быта, благодаря чему начался подъём
декоративно-прикладные искусства. Предметы декоративного искусства
всегда являлись важной составляющей сферы искусства стран Азии, где не
было разделения на изящные и прикладные искусства, принятого в Европе.
Выбор жителями Владивостока изделий ремесленников из сопредельных
стран зачастую был вызван практической необходимостью, так как, везти
мебель и предметы декора с Европейского или Американского континентов
было дороже, чем использовать изделия мастеров Китая или Японии. И здесь
выбор ограничивался только материальными возможностями покупателя.
Состоятельные горожане могли себе позволить более модные
интерьеры. Выше уже говорилось об альбоме Э. Л. Прей, копия которого
хранится в фондах музея18. В альбоме подробно запечатлены интерьеры дома
Смитов, где проживала Э. Прей, и дома её друзей Линдгольмов. Устройство
быта Смитов было показательно с точки зрения симбиоза культур.
Отличительной чертой дома Смитов был полинациональный состав его
обитателей, в нём, кроме хозяев американцев, проживала и прислуга: русские
прачки и швеи, китайские рабочие и садовники, японские повара, няни и
горничные. Многонациональность обитателей дома отразилась на укладе
семьи и на интерьерах. Полы в доме были застелены японскими татами,
комнаты, обставлены европейской мебелью с вкраплениями азиатской
экзотики: китайских ковров, японских ширм, предметов декора из соседних
государств на каминных полках, столиках и буфетах. Несомненно, хозяева
дома отличались вкусом и чувством стиля, но надо сказать, что подбор
ориентальных предметов декора достаточно характерен для Владивостока,
что подтверждают предметы из коллекции музея, поступившие из самых
разных семей, как состоятельных, так и с достаточно скромным достатком 19.
18
19
МПК 16045-3
МПК 921, 986, 1230, 1646, 1648, 1654, 13125, 9353, 10124, 12805, 12898, 16275, 17448, 18333, 18435
36
Второй архив, который сохранил изображение интерьеров дома его
владельцев - это материалы из фонда семьи адмирала В. А. РимскогоКорсакова20. Архитектура дома относится к модерну, что видно по элементам
архитектурного декора, запечатлённым на фотографии из фондов музея, а вот
обстановка в доме скорее классического стиля, однако, европейская мебель
очень обильно украшена ориентальными аксессуарами. Мода на «японизмы»
(термин позаимствован из работы В.Э. Молодякова) [42, с.34] явно была
популярна
в
домах
Владивостока.
Самым
поразительным
является
совпадение этого интерьера с литературным описанием петербургской
квартиры эпохи модерна в романе Андрея Белого «Петербург», которую
автор сравнивает с японскими гравюрами: «в комнатках, туго набитых
креслами, софами, пуфами, веерами и живыми японскими хризантемами,
тоже не было перспективы» [10]. Конечно, роман это художественная
проекция общественных вкусов, но жизнеспособность литературного образа
А. Белого, подтверждают детали модных интерьеров на фотографиях
реальных владивостокских квартир Римских-Корсаковых 21 и Линдгольмов22.
В фондах музея сохранился почти полностью комплект мебели и
декора, украшавшего дом Н.В. Соллогуба, редкий случай для Владивостока,
где население никогда не было достаточно стабильным. Большой процент
населения города - это военные, моряки и чиновники, регулярно
перемещавшиеся по стране на новые места службы. Обстановка для дома
Соллогубов приобреталась в конце 80-х годов XIX века, когда семья
находилась на пике материального благополучия, и сохранилась благодаря
тому, что пять поколений проживало в этом же доме. При изучении
предыдущих интерьеров было очевидно, что базовая обстановка домов была
европейского типа, даже если она заказывалась в Шанхае, а декор азиатский.
В доме Соллогубов было все наоборот - самая крупная, парадная мебель
была выполнена китайскими резчиками с соблюдением китайских традиций,
20
МПК 13032-2
МПК 13032
22
МПК 16045
21
37
описанных в монографии В. Г. Белозёровой «Традиционная китайская
мебель» [9, с.6], и использованием национального декора, а вот предметы
домашнего декора все европейские. Но нам известно, что дом Соллогубов
обставлялся в 1880-х годах, а интерьеры домов Смитов и Линдгольмов
обновлялись в конце 1890-х годов.
Среди изображений владивостокских интерьеров есть и пример
модного тогда в столичном Петербурге направления – неоклассики, именно в
нём была выдержана обстановки дома педагогов Сибирцевых. В фондах
музея хранятся предметы мебели и фотографии комнат. Надо сказать, что
семья Сибирцевых, не относилась к числу богатых горожан, все свободные
средства супруги тратили на создание, а затем и на содержание своей
гимназии. Обстановка комнат дома Сибирцевых выдержана в европейских
классических традициях, на фотографиях не видно азиатских интерьерных
вещей, даже фарфор и мелкая скульптурная пластика, украшающая комнату,
европейские. Для Владивостока подобный выбор предметов интерьера был,
скорее, исключением из правил.
К концу XIX века во Владивостоке появилось своё производство
мебели, но это были, как правило, предметы среднего художественного
уровня, недорогие, призванные удовлетворить потребности переселенцев в
самой необходимой мебели, при обустройстве на новом месте. В фондах
сохранился образец изделия местного изготовления23 - это трюмо,
выполненное из дешёвого дерева, но украшенное орнаментом в стиле модерн
и
мраморной
столешницей.
Предмет
обстановки
мещанского
дома,
располагавшегося в районе нынешнего Медицинского института.
Модная, дорогая, высокохудожественная мебель завозилась из крупных
центров. В коллекции Приморского краевого музея сохранились образцы
мебели
23
МПК 18596
европейского
и
российского
производства,
выполненные
в
38
классическом стиле, либо в стиле модерн с маркировкой австрийских,
немецких и русских производителей24.
Рассмотренные выше примеры обстановки городских домов позволяют
говорить о том, что горожане более состоятельного круга могли себе
позволить модный интерьер в стиле модерн или неоклассика, где
смешивались дорогие азиатские и европейские предметы. Семьи с более
скромным достатком придерживались классического стиля в остановке, но и
они часто украшали свой дом отдельными азиатскими предметами декора,
которые в городе были престижными и относительно доступными
предметами декоративно-прикладного искусства.
Владивосток
находился
на
стыке
цивилизаций,
представители
азиатской и европейских культур сосуществовали в нём рядом, такое близкое
знакомство с экзотическими культурами позволило жителям города создать
своеобразный симбиоз, взаимно обогащая друг друга в области культуры.
1.3. Особенности формирования рынка декоративно-прикладных
предметов в г. Владивостоке с 1880 по1917 гг.
Вкус к использованию в декорировании своих жилищ предметов
декоративно-прикладного искусства характерен для многих культур и разных
исторических периодов. В европейской культуре обладание предметами
искусства было признаком имущественного и культурного статуса. Во
второй половине XIX – начале XX века, когда декоративно-прикладные виды
встали в один ряд с изящными искусствами, их роль в декоре интерьеров
значительно возросла. Конечно, украшение быта было свойственно человеку
всегда, но традиционное жилище декорировали собственными силами. Лишь
24
МПК 9371, 9116, 11302, 12552, 14741, 18449, 18431
39
высокий статус позволял привлечь для украшения дома художников. Но к
XIX веку развитие машинных технологий привело к тому, что модная,
возможно, не самого высокого художественного вкуса, обстановка дома
становится достоянием не только аристократов, но и любых достаточно
обеспеченных слоёв общества. По всему миру появляется большое
количество
предприятий,
обеспечивающих
культурно-художественные
запросы европейской цивилизации. И если произведения изящных искусств,
картины или скульптуры, оставались атрибутом роскошных и знатных
домов, то предметы декоративно-прикладного искусства были доступны
любому в рамках его бюджета.
Материальные
атрибуты
цивилизованного
европейского
города
появились во Владивостоке достаточно быстро, в то время как культурное
развитие города отставало от экономики. Потребовались годы общих усилий
жителей города и местного самоуправления для заполнения имеющихся
лакун в области культурной сферы. Выше в исследовании говорилось о такой
особенности Владивостока, как высокая концентрация морского и военного
офицерства
и
гражданского
чиновничества.
В
городе
всегда
был
повышенный спрос на съёмное жильё. В книге В. А. Обертаса описано, что в
городе шла активная застройка доходными домами. Офицеры и чиновники,
приезжавшие на службу во Владивосток, подчас не желали обзаводиться
собственным жильём, но стремились получить приличную квартиру,
соответствующую их статусу, поэтому владение доходными домами было
очень популярным бизнесом в городе [47, с. 12]. В съёмном жилье именно
интерьер позволял жильцам проявить свою индивидуальность.
Следующей категорией населения, оказавшей большое влияние на
формирование культурной сферы, и на традиции интерьеров домов, стали
предприниматели, для которых искусственно создавалась благоприятная
среда в столице региона, чтобы обеспечить более быстрое развитие
инфраструктуры, промышленности и торговли в регионе. Это была самая
немногочисленная группа, но наиболее активная и энергичная. Можно
40
утверждать, что именно данная категория жителей диктовала моду в области
внешнего вида, архитектуры и интерьеров, а, следовательно, и в области
выбора предметов декоративно-прикладного искусства, т.к. значительная
часть приёмов и балов проходили в домах наиболее состоятельных горожан,
и многие посетители мероприятий могли познакомиться с внутренним
убранством богатых особняков. Конечно, именно материальное положение
данной категории городских жителей, давало достаточные материальные
ресурсы для реализации их амбиций.
В молодом городе и дома и интерьеры были новыми, т.к. население
города только формировалось и обживало вновь возводимые постройки.
Здесь все зависело от потенциала владельцев, как материального, так и
культурного. Для украшения быта на новом месте требовалось иметь набор
мебели и домашнего декора. Можно было привезти мебель с собой, либо
купить обстановку и декор на новом месте, а можно было приобрести
изделия местных мастеров. Колонисты зачастую использовали все три
способа создания интерьера на новом месте. Конечно, переезд со всей
мебелью дело затратное и хлопотное, и чаще всего с собой везли небольшие,
но дорогие предметы, как посуда или столовые приборы. Например,
молодожёны Прей знали, что едут в обустроенный дом, но всё равно
привезли с собой столовое серебро [65, с. 77].
При покупке обстановки у жителей Владивостока был выбор: можно
было купить товар в городских магазинах, либо заказать по каталогам, при
помощи торговой или транспортной сети из других мест планеты. Очень
популярен был в портовом Владивостоке вариант приобретения предметов в
сопредельных странах. Так, например, Сара Смит почти полностью обновила
обстановку комнаты мебелью из Шанхая: она привезла оттуда «бюро, комод
<…> из резного тикового дерева <…> умывальник, медицинский шкаф и
маленькую тумбочку к нему» [65, с. 49]. По письмам Э. Л. Прей известно,
что мебель доставляли с интервалом почти три месяца. Сама Элеонора
пользовалась услугами магазина Кларксона, который на своих фрахтовых
41
пароходах привозил товар из Гонконга. С помощью заказов в Гонконг она
обставила гостиную и спальню, причём свои апартаменты госпожа Прей
обставляла модной бамбуковой мебелью (Рис 2, 3, 5), которая по её словам во
Владивостоке «дорога, но в Гонконге <…> почти ничего не стоит», а
перевозка пароходами Кларксона обошлась ей не «слишком много» [65, с.
60].
Так же поступил и О.В. Линдгольм, когда вёз молодую жену в свой дом
во Владивостоке. По дороге они приобрели новую мебель в Нагасаки. Кроме
того, молодожёны купили в пути предметы декора интерьера, и Отто
Васильевич записал в своём дневнике, что «те же предметы искусства
оценивались во Владивостоке <…> в 1000 раз дороже»
[4, с. 157]. Это
объясняет, почему жители города так любили привозить предметы декора в
качестве сувениров из сопредельных государств. Во Владивостоке имелись
магазины, предлагавшие изделия японских и китайских ремесленников, но
одно дело купить вазу или две, а другое - оформить большой дом
множеством предметов, что было по владивостокским ценам очень
недёшево, если даже один из самых состоятельных, на тот момент, горожан
предпочёл делать покупки на месте их производства.
О высокой цене японских товаров пишет в своей книге и Н.П. Матвеев
- в 1878 году японские предприятия представили на первой официальной
выставке японских товаров во Владивостоке свою продукцию, которая
«показалась местным купцам чересчур дорогой» [39, с. 177]. Однако
японские предприниматели нашли свою нишу в городе, и магазины товаров
из Японии существовали в городе вплоть до советского периода.
Кроме японцев свои предметы декоративно-прикладного искусства
поставляли во Владивосток и китайцы. Первоначально это был единичный
товар, привозимый на «манзовский рынок». В книге Н.П. Матвеева «Краткий
исторический очерк г. Владивостока» упоминается о том, что в 1875 году в
лавках у «манз», на китайском рынке, в центре Владивостока «можно найти
предметы роскоши рядом с испорченной рыбой» [39, с. 150]. Официальная
42
статистика этот вид товаров даже не фиксировала, настолько он был
немногочисленным.
Но,
по
мере
развития
Владивостока,
торговля
приобретала всё более цивилизованные формы и уже в 1890 годах на
центральных улицах города стояли китайские магазины.
Закономерно, что в порту с режимом порто-франко развивалась
трансконтинентальная торговля. В своих исследованиях и А. П. Синицкий, и
Л. Деег пишут, что ещё в 1864 году «во Владивостоке открыла торговлю
иностранная компания “Кунст и Альберс”»25. К 80-м годам XIX в. немецкий
Торговый дом «Кунст и Альберс» создал сеть торговых поставок. Компания
смогла занять ведущие позиции на рынке, благодаря внимательному
отношению к любым пожеланиям своих клиентов. Так для дома
главнокомандующего Владивостока были доставлены жаккардовые скатерти,
бокалы и салфетки, украшенные узорами в одном стиле [14, с. 103]. Фирма
сделала ставку на многоплановую торговлю, в город и область везлись самые
разнообразные товары: от новейшей техники и предметов роскоши, до
дешёвой бакалеи.
Полинациональный персонал владивостокского отделения торгового
дома отражал национальное разнообразие города. В 1889 г. в штате фирмы
числилось 54 сотрудника: 30 немцев, 17 русских, 3 датчанина, 1 швед, 1
американец, 1 кореец, 1 японец, и большое количество китайцев,
работающих обслугой и чернорабочими. Владивосток стал удачным местом
для развития бизнеса, что подтверждает рост компании. В 1884 году фирма
открыла новый магазин на ул. Светланской, в магазине работало
восемнадцать отделов, которых среди прочих товаров предлагались и
предметы
декоративно-прикладного
искусства:
ювелирные
изделия,
колониальные товары, мебель, стекло, фарфор [14, с. 123,103]. В письмах
Э.Л. Прей упоминается о декоративных предметах, приобретённых в городе:
«лучший фарфор от Кунста и Альберса» [65, с. 49]. Но перевозка товаров из
25
Сильницкий А. П. Культурное влияние Уссурийской железной дороги на Южно-Уссурийский край (с
двумя листами таблиц и картой). Хабаровск: Типогр. Канцеляр. Приамурск. Ген. Губернатора, 1901. С.28
43
Европы было делом недешёвым и цены в городе держались высокие. А. П.
Сильницкий в своей книге «Культурное влияние Уссурийской железной
дороги на Южно-Уссурийский край» утверждал, будто во Владивосток везли
«преимущественно гамбургский и шанхайский брак»26. Но предметы из
фондовых коллекций эту версию не подтверждают. Скорее всего, автор
книги несколько утрировал ситуацию, чтобы привести ещё один довод в
пользу развития внутрироссийской транспортной сети. Начало деятельности
Добровольного флота дало толчок развитию торговли российскими
товарами, т.к. стоимость перевозки грузов за пуд снизилась от 10 руб. до 2
р.70 коп, в городе стала популярной выписка русских товаров через Одессу,
изменение цен на российские товары привело и к снижению цен на импорт27.
На рубеже XIX –XX веков в торговой практике Владивостока имелся
один интересный факт - ювелирных магазинов в городе было больше чем
мебельных. Большинство ювелирных магазинов имели мастерские, которые
были одними из первых производств декоративно-прикладных изделий в
городе. Возможно, это объясняется доступностью сырья, в Приморской
области добывали золото, тот же О. В. Линдгольм владел прииском на о.
Аскольд.
Возможно,
простота
технологического
оборудования
и
минимальные потребности производства в площадях делали ювелирный
промысел привлекательным.
Изучение источников, позволяет говорить о том, что декоративноприкладное искусство во Владивостоке к началу ХХ века было представлено
в
трёх
вариантах:
первый
-
любительское
прикладное
искусство,
традиционно повсеместно использовавшееся для оформления жилища и
одежды. В городской среде эта сфера активно осваивалась женщинами,
частично из-за необходимости экономить семейный бюджет, частично из-за
возможности творческого самовыражения. Досуг женщин в провинции был
довольно однообразен, поэтому светские дамы Владивостока, собираясь «на
26
Сильницкий А. П. Культурное влияние Уссурийской железной дороги на Южно-Уссурийский край
Хабаровск, 1901. С. 28.
27
Там же, С.29.
44
чай» брали с собой рукоделие. Интересно, что с развитием общественного
движения в городе, декоративные изделия, созданные дамами на подобных
вечерах, стали выставляться на благотворительных базарах, так горожанки
вносили свою лепту в решение социальных проблем города.
Мода на ремёсла не миновала и мужскую часть населения. Однако изза переизбытка во Владивостоке дешёвой мужской рабочей
силы,
информации о мужских прикладных изделиях очень мало. Благодаря
письмам Э. Л. Прей мы узнали, что Фредерик Прей имел профессию
ювелира-гравёра, но во Владивостоке он занимался ремеслом только в форме
хобби, т.к. основным его занятием стала коммерция [65, с. 122]. Возможно,
среди офицеров были мастера, которые занимали свой досуг изготовлением
изделий из дерева и других доступных материалов. Ведь не зря магазин И.
Лангелитье предлагал «аппараты для искусственного выжигания деревянных
предметов» – очень популярный вид домашнего творчества в начале ХХ
века.28
Второе
ремесленное
направление
производство,
декоративно-прикладного
которое
в
городе
творчества
было
-
достаточно
распространено. Ремесленники появились в городе в ответ на запрос
горожан, желавших сэкономить на покупке дорогих, фабричных, импортных
предметов роскоши и обстановки. По утверждению Б. Г. Дьяченко, мастера в
области
декоративно-прикладного
мебельщиками,
краснодеревщиками,
искусства
были
ювелирами,
представлены
скульпторами,
обойщиками, швеями, кузнецами [15, с.183]. Объявления в газетах
Владивостока конца XIX – начала ХХ века содержат рекламу ювелирных
мастерских В.А. Степанова, С.И. Новака, П.М. Медведева, К.Ф. Филиппека,
И.Я. Садовничего, А. И. Банашкова, П.М. Пономарёва, П. Зонненштуль,
мастерской скульптора А.К. Люкней, предлагавшего украсить фасад,
внутреннюю отделку, лепку бюстов с натуры (Приложение А). Перечень
фамилий говорит о полинациональном составе данной категории городских
28
Рекламное объявление магазина И. Лангелитье// Дальний Восток. – 1900.- 20 августа. - № 69.- с. 2.
45
мастеров. Но все перечисленные выше прикладники – представители
европейских стран, или России. Мы же знаем, что среди ремесленников были
не только представители европейских наций, но и китайские, и японские
мастера, однако их имена практически не встречаются в рекламе, в отличие
от владельцев торговых домов и магазинов, которые содержали мастерские.
Например, магазин японских товаров из лака и черепахового панциря
«Симизу» предлагал услуги «черепахового мастера», имя которого не
указывалось29.
Третье направление – промышленное производство художественных
изделий. Если доставка во Владивосток предметов прикладного искусства
была достаточно быстро налажена торговыми домами, и они могли
предложить произведения знаменитых фабрик Петербурга, Москвы, Парижа,
Гамбурга, Шанхая, Токио и Гонконга, то вот создание подобных
предприятий
декоративных
во
Владивостоке
изделий
было
требовали
делом
создания
времени.
Предприятие
производственной
базы,
обеспеченной достаточным количеством мастеров, художников, сырьевой
базой и рынками сбыта.
Производством,
попытавшимся
перейти
во
Владивостоке
от
ремесленного уровня к фабричному, можно считать бетонно-лепной завод А.
С. Лусаковского, который первой очередью запустил скульптурную
мастерскую с небольшим цехом на ул. Пушкинской, напротив Восточного
института30. Работали в ней скульпторы из центральной России, по образцам,
приобретённым в Италии. Предприятие предлагало изделия из литьевого
бетона, имитирующего мрамор, из которого делали садовые и интерьерные
скульптуры, а так же архитектурный декор и мемориальные памятники. В
книге Г. П. Турмова и А. А. Хисамутдинова «Владивосток» приводятся даже
29
Рекламное объявление магазина японских товаров «Симизу»// Дальний Восток. - 1900. - 30 ноября. №85.- с.7.
30
Рекламное объявление художественной мастерской А. С. Лусаковского// Дальневосточная окраина –
1901. - 8 января. - № 2. - с.2.
46
имена первых заказчиков: «это ресторатор Шуин и купец Пьянков», которые
украсили не только фасады своих домов, но и интерьеры [78, с.34, с. 67].
Но
по-настоящему
промышленное
производство
предметов
декоративно-прикладного творчества наладил завод фарфоровых изделий А.
Д. Старцева, который располагался на о. Путятина, но должен был
обеспечивать своими изделиями Владивосток. Владелец предприятия
поставил перед собой очень амбициозную задачу – создать продукцию
конкурентоспособную на азиатском рынке, и у него это получилось. В 1891 г.
в имении А. Д. Старцева «Родное» на о. Путятине было открыто
месторождение каолина, что позволило открыть сначала мастерскую, а с
1898 года и фабрику по производству фарфоровых изделий. В качестве
образца для своего завода Старцев использовал японские мануфактуры. В
исследовании Б. А. Дьяченко и в энциклопедическом справочнике
«Приморский край» описывается, что на предприятии работало 60 человек,
помимо массового производства бытовой и медицинской посуды, мастера
завода
выполняли
индивидуальные
заказы,
фарфоровые
сервизы
высочайшего класса, фарфоровую пластику и выставочные образцы [14,
с.196; 66, с. 515]. Однако, завод не успел развернуть мощности и выйти на
самоокупаемость в связи со скоропостижной смертью Алексея Дмитриевича
в 1900 г. Наследники не захотели вкладывать средства в развитие
фарфорового производства и закрыли предприятие, лишь несколько образцов
продукции фарфорового завода А. Д. Старцева сохранилось в коллекции
Приморского музея31.
Чтобы
сделать
производство
и
художественные
традиции
стабильными, требовалась трансляция навыков следующим поколениям, но в
городе отсутствовали учебные заведения, готовящие мастеров декоративноприкладного искусства. Ещё одним звеном производства предметов
прикладного искусства, делающим процесс устойчивым и долговременным,
является учебная база, передающая опыт производства декоративно31
МПК 2469, 10915, 14919
47
прикладных изделий
и создающая устойчивое творческое сообщество.
Ремесленное, ни тем более фабричное производство, не могут существовать
без рынка, в том числе и рынка труда. При Механическом заводе, открытом в
1887 году, работала первое профессиональное учебное заведение города –
промышленно-ремесленная школа. Среди прочих специальностей, в училище
обучали столярному и плотницкому ремеслу. В книге Г. П. Турмова и А. А.
Хисамутдинова «Владивосток» есть сведения о том, что в 1892 году
Владивостокское городское училище стало обучать молодых людей
столярному и токарному мастерству [78, с. 34]. Это были первые учебные
заведения,
готовившие
ремесленников
по
обработке
дерева,
но
художественного образования они не давали. Художественные классы,
имевшиеся во Владивостоке, обучали рисунку и живописи, но прикладным
видам в них внимание не уделялось. Передача навыков в ремесленных
мастерских города осуществлялась традиционными методами, от мастера к
ученику.
Обучиться
искусству
изготовления
фарфоровых
теоретически можно было в Японии или Китае,
изделий
но в тот период
традиционные ремесленные сообщества соседних стран были очень
замкнутыми и труднодоступными для европейцев. Д. А. Старцев смог
добиться успеха только благодаря тому, что привёз специалистов из Японии
в своё поместье. Во Владивостоке отсутствовала база для обучения
художников прикладников. Скульпторов для художественной мастерской
бетонно-лепного завода А. С. Лусаковского приглашали из центральной
России,
образцы
изделий
везли
из
Италии.
Профессиональное
художественное образование мастеров декоративно-прикладного искусства
в городе до 1917 года так и не появилось. Следствием такого пробела
становится
полное исчезновение имевшихся в городе или рядом с ним
производств. Сегодня единственным подтверждением их существования,
кроме архивных материалов, являются музейные коллекции.
В начале ХХ века во Владивостоке начинает формироваться рынок
предметов декоративно-прикладного искусства в достаточно разнообразном
48
спектре, как по видам ремёсел, так и по уровням воспроизводства. В городе
образовалась
сеть
магазинов,
предлагающих
предметы
декоративно-
прикладного искусства (Приложение А). Городские предприятия торговли
могли обеспечить доставку или предложить достаточный ассортимент
изделий из стекла, фарфора, бронзы, драгоценных металлов, дерева и
экзотических материалов – произведений ведущих центров декоративноприкладного искусства России, Европы и Азии, но по более высоким ценам,
чем в метрополии или на родине их происхождения. К началу ХХ века в
городе наладилось собственное производство предметов декоративноприкладного искусства как ремесленного, так и фабричного изготовления, но
вплоть до 1917 год во Владивостоке так и не сформировалась учебная база
для подготовки мастеров художественного ремесла, что привело к полной
утрате традиций производств, после ликвидации предприятий.
********
Исторический путь развития города Владивостока, продиктованный
политическими решениями столицы, привёл к формированию достаточно
специфического экономического и культурного поля. Удачное совпадение
региональных политических событий, социально-экономических ответов
городского сообщества, поддержанных центром, вливание азиатских и
европейских этнических традиций, способствовало тому, что далёкий
пограничный военный пост превратился в энергичный портовый город с
полинациональной культурой.
Экономические процессы привели к активному росту населения
города, специфической чертой которого был многонациональный состав, не
характерный для городского социума в центральных регионах Российской
империи. Благодаря своему пограничному расположению Владивосток
49
сформировал уникальную городскую культуру. Этнокультурные процессы,
возникшие
в
специфической
городской
среде,
сформировали
мультикультурные вкусовые предпочтения жителей города, отразившиеся в
интерьерах городских домов и выборе украшений для дома.
Отличался Владивосток социальным и гендерным составом населения,
что было связано с особенностями истории города. Крупнейшая морская
крепость-порт российского побережья Тихого океана из-за постоянного
присутствия в городе войск, а так же из-за своей удалённости от метрополии
испытывала дефицит женского населения, что оказывало влияние на многие
аспекты городской жизни. Например, на благоустройство и декорирование
жилищ горожан, т.к. традиционно изготавливавшиеся в семьях предметы
декора,
во
Владивостоке
приобретались
у
ремесленников,
чему
способствовало и присутствие в городе большого количества дешёвых
наёмных рабочих из сопредельных государств.
В городе появилось собственное производство предметов декоративноприкладного искусства, в спектре, обусловленном сырьевой базой и рынками
сбыта. Во Владивостоке были представлены мастера по обработке дерева,
металлов, в том числе и драгоценных и камня. Появились первые
промышленные предприятия по производству предметов прикладного
искусства из камня, бетона и фарфора, но так и не появились
художественные учебные заведения, готовящие мастеров декоративноприкладного искусства.
Художественные изделия мастеров по фарфору, металлу и дереву стали
мостом, объединившим культурные традиции в индустриальную эпоху.
Восточные
мастера,
художественные
европейскому
сохранившие
традиции
декоративному
преемственность
предыдущих
искусству,
поколений,
поколений
дали
стремительно
и
толчок
терявшему
индивидуальные черты под натиском машинных технологий, к возрождению
на новом уровне, объединив традиционные приёмы и эстетические каноны с
достижениями новейших технологий, и выведшими изделия европейских и
50
азиатских мастеров на новый уровень. Включение образцов декоративноприкладного искусства стран Дальнего Востока стало модной тенденцией
периода модерна, так как Европа в XIX веке открыла для себя достоинства
ориентального искусства с точки зрения новых направлений западного
изобразительного искусства.
Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что культурная сфера
городского сообщества не ограничивается только развитием «высоких»
искусств: живописи, музыки, театра. Формирование культурной среды
подразумевает и развитие прикладных искусств, архитектурного дизайна и
дизайна интерьера, моды - весь комплекс
каждодневных
явлений и
предметов, необходимых для культурной идентичности городского жителя.
В городском сообществе, ориентированном на передовые тенденции в
области культуры и искусства, были восприняты идеи
искусства,
адаптированные,
в
том
числе,
и
к
прикладного
промышленному
воспроизводству. Предметы декоративно-прикладного искусства стали
обязательными
атрибутами
городских
интерьеров
показателями социального статуса их владельцев.
Владивостока,
51
ГЛАВА 2. Предметы декоративно-прикладного искусства из
фондовых коллекций ПГОМ как часть истории повседневной
городской эстетики и религиозной культуры
2.1. Культовые предметы как отражение поликонфессиональной
истории города
Приморский краевой объединённый музей был основан в период
подъёма гражданской жизни в молодом г. Владивостоке в 1883 году как
музей Общества изучения Амурского края. Первые коллекции носили
научный характер - этнография, археология, естественнонаучные коллекции,
собранные экспедициями общества в регионе. Изменение общественного
строя и статуса музея внесли коррективы в направление его деятельности. В
1931 году экспозиции музея претерпели кардинальное изменение согласно
концепции
Научно-исследовательского
института
краеведения
при
Государственном Дальневосточном университете, которая была составлена в
соответствии с решениями I Всероссийского музейного съезда, который
проходил 1-15 декабря 1930 года в Москве. Музеи были поставлены на
службу государству, их первоочередной задачи отныне становилась
пропаганда нового социального строя [56]. По утверждению Е. А. Поправко,
делегирование
музеям
функций
культпросветучреждений,
было
замаскировано требованием, облегчить восприятие музейной экспозиции
широким народным массам [63, с. 116]. В музейные коллекции стали
включаться типовые предметы обстановки и декора интерьеров, призванные
«оживить»
интерьерные
экспозиции.
Так
постепенно
в
музее
52
сформировалась коллекция «городской» этнографии. С развитием музейного
дела встал вопрос о комплектовании мемориальных фондов, что привело к
появлению в коллекциях личных вещей известных граждан советского и
досоветского периода. Были сформированы мемориальные комплексы
исторических
личностей,
стоявших
у
истоков
становления
русской
государственности на Дальнем Востоке, развития торговли, культуры
и
промышленности края.
Сегодня в музейных коллекциях собрано более 326416 предметов
основного фонда в 27 коллекциях. Так как тема исследования это
декоративно-прикладное искусство в городском быту с 1880 по 1917 год,
было решено ограничиться изучением трёх историко-бытовых коллекций:
«Дерево» (4220 предметов), «Металл» (5866 предметов), «Фарфор» (4875
предметов). Именно в них сконцентрированы предметы обстановки и декора
интерьеров как личных, так и общественных зданий города, а также посуда,
украшения и аксессуары.
Рис. 4. Соотношение количества предметов коллекций «Металл»,
«Дерево» и «Фарфор» с общим колличеством предметов в собрании
музея
53
Коллекции небольшие по объёму, но достаточно разнообразные по
видовому и хронологическому составу предметов. Поэтому из 14961
предметов,
хранящихся
задействованы
379
в
единиц
трёх
коллекциях,
хранения,
в
которые
исследовании
были
были
отобраны
по
провенансам - это предметы декоративно-прикладного искусства или
художественно оформленные бытовые вещи, доподлинно бытовавшие в
городе в период с 1880 по 1917 год. Под данные параметры подошли в
коллекции «Дерево» 119 предметов, в коллекции «Фарфор» 131 предметов, в
коллекции
«Металл»
229
предметов.
Столь
небольшое
количество
экспонатов от общего числа фондовых собраний объясняется особенностями
музейного комплектования в советский период.
В хранения закладывались образцы продукции местных предприятий,
предметы, иллюстрирующие деятельность учреждений и организаций,
материалы, отражающие достижения социалистического строя. Именно
данная категория предметов составляет на сегодняшний день большую часть
предметных коллекций. Кроме того в 1966 году предметы искусства, в том
числе и декоративно-прикладного, были выделены из фондов краевого музея,
чтобы стать основой нового музея – Приморской краевой картинной галереи.
И нынешняя коллекция декоративно-прикладного искусства Приморского
краевого музея, в основном, была собрана уже после 1966 года. Все
предметы отобранные для исследования, независимо от материала из
которого они изготовлены, можно разделить на следующие категории: это
предметы обстановки или мебель, затем предметы декора интерьера и
посуда, украшения и личные аксессуары и предметы культа.
Дополняют полученные сведения коллекции «Фотофонд», в которой
хранятся изображения интерьеров городских квартир конца XIX–начала XX
века, и «Редкая книга», где представлены периодические издания,
содержащие торговую рекламу, объявления и статистические сведения по
данному временному периоду.
54
Первой группой предметов, которую предлагается рассмотреть в
исследовании, являются предметы культа, собранные в коллекции музея.
Владивосток в 1880 - 1917 годах был не просто многонациональным, но и
многоконфессиональным городом. Практически все проживавшие в городе
конфессии имели свои культовые сооружения в процессе исследования
необходимо проследить, как эта часть истории городского сообщества
отразилась на собрании ПГОМ имени В.К. Арсеньева.
Конечно, главными в русском городе все-таки были православные
храмы. Православие в Российской империи было не просто религиозным
институтом, Церковь являлась частью административного аппарата в России.
В своей диссертации Ю.В. Охотникова утверждает, что распространение
православия на новых территориях, являлось важной часть государственной
колониальной
политики,
позволявшей
сохранять
и
укреплять
территориальную целостность империи [50, с 369]. Кроме того, православная
архитектура на вновь осваиваемых землях несла важную культурную
функцию, она была призвана внедрять
колонистов.
Во
Владивостоке
первая
национальную эстетику в жизнь
церковь
Успения
Пресвятой
Богородицы была заложена вместе с военным постом в 1861 году. К концу
1870-х годов стало ясно, что Владивостоку необходим большой собор. В
1886 году архитектор Л. Миллер создал проект крестово-купольного собора в
неорусском стиле, который был рассчитан на тысячу верующих, и через три
года здание было освящено. Стилистические тенденции архитектуры
Успенского собора, коррелируют со столичными храмами в использовании
элементов и деталей русского стиля. Но Владивостокский храм отличался
более упрощённой и обобщённой отделкой фасада, что объяснялось
дефицитом бюджета строительства. Внутри же собор был одним из самых
богато убранных храмов города. В статье
М.Б. Сердюк сказано, что
иконостас для него заказывался в европейской России вместе с колоколами.
Расписан собор был художником А. Соколовым [75]. В музее хранится
коллекция, переданная из Успенского собора, и на сегодняшний день эти
55
предметы - единственное свидетельство богатства убранства храма до 1917
года. Конечно, Успенский собор был не единственным православным храмом
города. К 1917 году в городе насчитывалось порядка 50 церквей и храмов, о
чём говорит игумен Иннокентий в своей диссертации [19, с.196].
Помимо православных храмов во Владивостоке были и культовые
сооружения других конфессий. В книге Г.И. Турмова и А.А. Хисамутдинова
«Владивосток» содержится информация о том, что сплочённая
японская
диаспора смогла добиться отвода земли недалеко от Покровского кладбища и
построила в 1887 году каменный буддистский храм с молельным залом и
школой [78, с. 294].
Самая многочисленная иммигрантская диаспора города – китайская,
воздвигла себе кумирню в 1880 году на улице Посьетской, но уже через пять
лет, в связи с активным ростом Владивостока, городские власти постановили
перенести сооружение на Фельдшерский покос. Китайцы отстроили более
солидное сооружение на ул. Корейской, теперь это была уже не кумирня, а
буддистский храм. Но и это культовое строение вскоре стало доставлять
горожанам неудобство, и, начиная с 1899 года, в городской управе шли
дебаты о переносе храма. Дело в том, что большое скопление верующих во
время праздников, особенно китайского Нового года, который длился
несколько дней и сопровождался взрывами петард [31, с. 120], прочим
шумом, не могло не вызывать раздражения у остальных горожан, тем более
что рядом уже стояла городская больница. По утверждению Д. А. Анчи и Н.
Г. Мизь, споры о новом месте китайского культового сооружения
закончились лишь в 1909 году [7, С. 28]
В.А. Обертас, проводивший исследования для свода памятников города
Владивостока, писал, что кроме восточных культовых сооружений в городе
имелся на ул. 3-й Портовой деревянный католический храм. В 1909 году
началось строительство нового каменного костёла на ул. Володарской. В
этом же году на ул. Пушкинской , 14, была открыта кирпичная лютеранская
церковь [48, с. 140], украсившая городской пейзаж неоготическими шпилями.
56
Кроме того, В городе действовали армянский молитвенный дом на ул.
Володарского, и иудаистская синагога на ул. Комарова.
Несомненно, поликонфессиональность разнообразила архитектурный
облик города и обогащала культурную жизнь горожан, за счёт близкого
знакомства с праздниками и обрядами других религиозных групп.
Религиозные представления и верования всегда являлись важной частью
этнографических исследований, поэтому культовые предметы коренных
народов севера и Дальнего Востока, а также стран Восточной Азии всегда
были частью фондовых коллекций, но предметы православного культа были
переданы в музей уже в советское время.
В 1931 году музей готовил Антирелигиозную выставку, и на ней была
представлена утварь из Успенского собора, согласно записи в Книге
поступлений «предметы православного культа» были переданы в фонды
музея «по распоряжению администрации» [53, с. 57].
Один из самых крупных металлических предметов коллекции –
рипида32,
которая
представляет
собой
достойный
образец
русского
декоративно-прикладного искусства начала ХХ века. Миниатюры по металлу
на вставке в центре с изображением серафимов, резьба, гравировка, чеканка
на плоскости опахала образует ажурный узор в неорусском стиле.
Сферический перехват на ручке декорирован перегородчатой эмалью.
Рипида является носителем информации о том, что кроме Пресвятой
Богородицы Успенский собор
имел ещё одного святого покровителя, у
храма был придел, освящённый во имя Равноапостольного Святого Князя
Владимира. Надпись на ручке опахала сохранила сведения о донаторах
собора. На предмете имеется гравировка «В память 900–летия Св.
Равноапостольного Князя Владимира 1015-1915 гг. Дар Наследников
Владимира Павлиновича Пьянкова». Пьянковы были известной фамилией в
городе. Г. П. Турмов и А. А. Хисамутдинов проследили историю семьи в г.
32
МПК 2510/2
57
Владивостоке. Владимир Павлинович Пьянков управлял делами Торгового
Дома «М.П. Пьянков с бр.» во Владивостоке до своей кончины в 1903 году,
затем дела принял его брат Иннокентий, его сыновья и племянники.
Пьянковы были попечителями многих учебных заведений г. Владивостока,
субсидировали
строительство
Владивостокского
трамвая,
жертвовали
больше суммы на строительство городской больницы [78, с.153].
Из Успенского храма в 1931 году поступило большое количество
предметов
из
серебра,
отдельные
образцы
из
данной
коллекции
рассматривались в статье автора диссертации «Предметы христианского
культа в коллекции Приморского государственного объединённого музея: к
истории
православной
конфессии
во
Владивостоке».
Изделия,
использовавшиеся в соборе, могут служить иллюстрацией мастерства
русских ювелиров. Важной деталью обряда венчания в Успенском соборе
были брачные венцы33, украшенные каждый четырьмя перламутровыми
дробницами
с
миниатюрами,
изображающими
Деисусный
чин,
металлические части декорированы чеканным и прорезным растительным
орнаментом в неорусском стиле. Изделия были выполнены на одном из
крупнейших российских ювелирных производствах - московской фабрике
золотых и серебряных изделий П. А. Овчинникова в 1893 году. В изучении
коллекции помогли исследования С.Я. Коварской, посвящённые ювелирным
фирмам столицы [29, с. 27].
Остальные предметы церковной утвари, поступившие из Успенского
собора, выполнены в более мелких мастерских. Например, потир34 был
изготовлен на фабрике серебряных изделий Никитина П. А.,
что было
установлено благодаря каталогам в книге «Золотое и серебряное дело XV-XX
вв. Территория СССР» [64, с. 346]. При отделке сосуда были применены
самые разнообразные техники: золочение, резьба, гравировка, чеканка.
Изображения деисусного чина на чаше и евангелистов на поддоне обрамлены
33
34
МПК 944/19
МПК 944-2
58
затейливыми византинирующими плетёными орнаментами. Дискос35 из
Успенского собора отличает более сдержанный декор и строгость формы.
Изображение Младенца Христа и архангелов, выполнены в технике
гравировки и декорированы позолотой. Это изделие московской фабрики
золотых и серебряных изделий Болотникова А. М. [64, с. 493].
Предметы, собранные в коллекции Приморского краевого музея,
подтверждают достаточно высокий уровень достатка донаторов Успенского
собора во Владивостоке. Что касается выбора художественного оформления
изделий, то они все соответствовали архитектуре и внутреннему убранству
храма, которое характеризуется развитием национального стиля, царившему
в архитектуре православных храмов на рубеже начиная со второй половины
XIX века. Что касается происхождения утвари, переданной в фонды музея в
1931 году, то она вся была заказана в столичных мастерских. Изготовителей
отличали высокий технический и художественный уровень, благодаря
привлечению
талантливых
мастеров
и
возможностей
технического
прогресса. Московские и Санкт-Петербургские ювелиры владели всем
спектром разнообразных технических приёмов обработки металлов: от скани
и перегородчатой эмали, до чеканки, резьбы и росписи по металлу. Были ими
освоены и различные художественные стили, но при изготовлении предметов
православного
культа
в
данный
период
предпочтение
отдавалось
неорусскому стилю.[53, с.59]. Повсеместное использование изделий в
русском стиле в церковных обрядах делало национальное направление в
искусстве особенно популярными по всей стране и среди всех слоёв
населения.
Помимо
представлены
предметов
православного
культа
в
коллекции
музея
и культовые предметы других конфессий. Например,
бронзовый декор храма Урадзио Хонгандзи36, атрибутировать который
помогла фотография
35
36
МПК 944/4
МПК 15931/2
из
личного архива
Ёнэко
Тоидзуми,
бывшей
59
жительницы г. Владивостока, супруги последнего настоятеля храма. Две
фигурные бронзовые пластины с рельефным изображением гирлянд из
хризантем, когда-то были украшением алтаря.
В музее хранится коллекция восточной культовой скульптуры, в
основном, предметы поступили от студентов города в 30-е годы ХХ века, а
до
этого
значительная
часть
данной
коллекции
находились
во
Владивостокских учебных заведениях, куда они попали из экспедиций или
были сувенирами, привезёнными горожанами из сопредельных государств.
Большую часть коллекции восточной скульптуры музея была собрана
капитаном А. Н. Пелль, который по роду своей основной деятельности много
путешествовал по странам Азии. Например, бронзовая скульптура Будды37
была привезена из Бирмы. Скульптура украшала Коммерческое училище, где
А.Н. Пелль какое-то время преподавал, но после реорганизации учебного
заведения в Индустриальный техникум она была передана в музей.
Бронзовый Будда был отлит в XIX веке, все мелкие детали проработаны
чеканкой.
Учитель
полузакрытыми
изображён
глазами,
руки
сидящим
сложены
на
в
лотосовом
жесте
покоя.
троне,
с
Подобные
изображения описывались М. А. Неглинской в её исследованиях [44, с. 186].
Фигура покрыта позолотой. Белки глаз выделены белой эмалью. Волосы
окрашены в синий цвет.
Следующая скульптура Будды38, переданная в музей студентом ДВГУ
в 1929 году, была изготовлена в XIX в. предположительно в Японии,
художественное литьё скульптуры доработано прочеканкой, волосы и лицо
изображения раскрашены, поверхность сохранила следы позолоты. Изваяния
являются типичными образцами культовой скульптуры, использовавшейся,
как в домашних кумирнях, так и в храмах, такие же изображения
использовались и в религиозных сооружениях г. Владивостока.
37
38
МПК 1230/5
МПК 1654/1
60
Помимо буддисткой скульптуры, в коллекции имеются изображения,
связанные с другими восточными культами, например, два деревянных
изваяния, привезённых из Китая А. Н. Пелль. Это дух – хранитель, в образе
генерала Юйчи Цзиндэ39, поступивший
в музей в 1931 году из
Индустриального техникума, и князь Чжоусской династии40, подаренный
лично
Александром Николаевичем музею в 1916 году. Оба изваяния
являются прекрасными образцами традиционной китайской резьбы по
дереву, с тщательно проработанными лицами и деталями костюмов.
Из Японии в качестве сувениров горожане любили привозить
синтоистские изображения. Домашняя синтоистская кумирня41 изготовлена
была японскими резчиками по дереву в конце XIX века и привезена Н.В.
Кириловым в 1902 г. из Японии. Деревянное изображение синтоистского
японского божества42 XIX века хранилось в коллекции Восточного
института, и в 1929 году было передано в музей. Скульптура тщательно
проработана, отполирована
и покрыта сусальным золотом. Наверняка,
подобные культовые предметы использовались и в домах японцев,
проживавших в городе, но так же как русские эмигранты, покидая дома,
забирали с собой иконы, так и представители других конфессий увозили свои
священные реликвии, возвращаясь на родину.
В большинстве своём скульптурные изображения из фондов музея
компактных размеров и предназначены для индивидуальных богослужений,
«личного и близкого контакта с божеством» [44, с. 184]. Коллекция является
отражением полинационального состава населения города, и пусть не все
скульптуры использовались во Владивостоке в культовых целях, они были
доставлены в город для знакомства с культурой и религией народов
сопредельных государств.
39
МПК 1660
МПК 2218
41
МПК 1649
42
МПК 1661
40
61
Трансграничное
положение
Владивостока
позволяло
близко
познакомиться с религией азиатских конфессий. Предметы культа из
музейной коллекции отличаются подчёркнуто национальными чертами и
традиционными технологиями. Они составляют очень важную часть
вещевых
коллекций
музея
и
позволяют
не
только
исследовать
технологические приёмы декоративно-прикладного искусства рубежа XIX XX веков, но и более детально рассмотреть историю
религиозных
конфессий Владивостока конца XIX – начала XX века. Кроме того, изучение
предметов культа из коллекций позволяет сделать вывод о том, что данная
категория
декоративно-прикладных
изделий
служила
средством
самоидентификации различных этнических групп, проживавших в городе
Владивостоке.
2.2. Специфика художественных предпочтений жителей Владивостока в
области декора интерьеров
Предметы интерьерного убранства домов горожан стали следующей
категорией для исследования. Эта часть коллекции позволила изучить
экономические и демографические условия, сложившиеся в городе на рубеже
XIX – XX веков. Определить, какие направления художественных стилей, и
какие национальные школы
доминировали на декоративно-прикладном
рынке Владивостока.
Коллекция
городской
этнографии
распределена
по
нескольким
фондовым собраниям среди которых и «Металл», «Дерево», «Фарфор», она
состоит из предметов мебели, обстановки жилищ и интерьерного декора,
кухонной утвари, столовых приборов, посуды.
Составной частью данного раздела стали предметы декоративно-
62
прикладного искусства стран Азии, бытовавшие в домах горожан, как
отражение моды на ориентальное искусство, а также
географического
положения города и влияния различных национальных групп, проживавших
во Владивостоке.
В коллекции «Металл» особо выделяются предметы, изготовленные
русскими ювелирными фирмами на рубеже XIX-XX веков. Их отличает
нарядный художественный стиль - национальное направление в модерне.
Именно на этот период приходится возрождение эмальерного искусства,
когда новые технологии, пришедшие из Европы, переплетаются с
ремесленными традициями, сохранившимися в провинции Российской
империи. Некоторые из предметов уже были изучены автором исследования
в статье «Предметы декоративно-прикладного искусства из металла в
коллекции Приморского государственного объединённого музея имени В.К.
Арсеньева как часть культурного наследия региона» [51].
Ярким образцом неорусского стиля является кофейный набор43,
принадлежавший известному владивостокскому предпринимателю А.К.
Вальдену. Набор состоит из чашки, блюдца
и ложки, декорированных
сканью, перегородчатой эмалью и позолотой, стилизованный растительный
орнамент, частично заполнен полихромными эмалями на бирюзовом поле,
покрывает всю поверхность предметов. На наборе стоит клеймо мастерской
серебряных изделий В.А. Кубарева, и клеймо Московского окружного
пробирного управления [64, с. 346].
Среди наиболее популярных направлений развития русского стиля в
золото-серебряном искусстве во второй половине
XIX века, стало
«использование сюжетов на темы отечественной истории и народной
жизни», об этом говорится в диссертации М.О. Юдин «Золото-серебряная
фирма Овчиникова. Русский стиль и национальные традиции в изделиях
предприятия» и во вступительной статье к каталогу «Произведения
московской
43
ювелирной фирмы
МПК 18217-14, 15, 16
Хлебникова»,
подготовленной
С. Я.
63
Коварской [87, с. 171; 29, с. 28]. Сюжетами данных работ становятся не
этнографически точные образы, а герои народных сказаний. Таким
предметом в неорусском стиле, чей сюжет был заимствован из былин,
является декоративная оправа хрустальной ладьи44. Оправа выполнена
фирмой О.Ф. Курлюкова на рубеже XIX- ХХ века, о чём свидетельствует
клеймо на изделии. Литая фигура для носа ладьи изображает легендарного
Баяна, играющего на гуслях, в комплект входит и обрамление для кормы
ладьи, стилизованное под ручку старинного деревянного ковша, украшенное
растительным орнаментом и треугольными подвесками. Оправа ладьи
бытовала в семье старожилов г. Владивостока Сапруновых и была передана
в коллекцию музея в 1988 году.
Но даже среди этих искусно выполненных предметов выделяется
кубок из серии «Богатырская застава»45. Кубок цилиндрической формы, с
отогнутым
наружу
краем,
на
конической
ножке,
декорирован
художественной чеканкой в неорусском стиле с изображением двух
богатырей на фоне гор. Частью узора является надпись - «Богатырская
застава». Нижняя и верхняя части тулова кубка украшены широкими
рельефными орнаментальными поясами из ритмически повторяющихся
растительных и геометрических мотивов. На тулове выгравирована памятная
надпись «Кубок П.О.П.К. За побитie 4-х летняго рекорда на 1 ½ версты
«Рассвет» Ю.М. Янковскаго 2м. 26 сек. 1916». Кубок из фондов Приморского
музея, принадлежит к изделиям мастерской М.Я. Тарасова. На кубке
проставлено клеймо изготовителя и клеймо Московского пробирного
управления [64, с.296].
Журавлёва В. Л. провела поисковую работу и
установила, что мастерская М.Я. Тарасова действовала в Москве с 1899 по
1917 год. [16, с 173] Серия «Богатырская застава» очень необычна по
стилистике
сюжетов,
которые
близки
по
манере
изображения
к
произведениям художников эпохи модерна М.А. Врубеля и Н.К. Рериха.
44
45
МПК 12953-1, 2
МПК 14308-181
64
Учитывая, что кубок Ю.М. Янковского был вручён в 1916 году, можно
предположить, что годы его изготовления приходятся на середину 10-х годов
ХХ века. Кубок был подарен музею дочерью Юрия Михайловича
Янковского, известного приморского и владивостокского предпринимателя
и общественного деятеля - Чистяковой (урождённой Янковской) Викторией
Юрьевной в 1991 году.
Известно, что Ю. М. Янковский, был среди учредителей Приморского
губернского общества поощрения коневодства (П.О.П.К.), будучи самым
успешным коннозаводчиком в области, в своём имении
на Сидими он
содержал частный ипподром46 для тренировки скакунов и наездников. Члены
семьи Янковских неоднократно завоёвывали призовые места как наездники и
как владельцы скакунов, подтверждением чему служит данный кубок,
фотоархив, хранящийся в фондах музея, и посеребрённые каминные часы 47 –
награда Виктории Юрьевны за участие в детских скачках. Ещё один
интерьерный предмет, но уже в строгом европейском дизайне, с великолепно
проработанными скульптурными головкам лошадей на корпусе.
Для данного исследования большой интерес представляют предметы,
достоверно изготовленные во Владивостоке в конце XIX–начале XX века. К
таковым относится стопка48 из фонда Элеоноры Лорд Прей, изготовленная в
мастерской братьев Вирт, о чём свидетельствует клеймо. Стопка выполнена
из серебра и украшена медальоном с эмалевой росписью, на котором
изображён памятник Г. И. Невельскому на фоне панорамы бухты Золотой
Рог.
Стопку дополняет кофейная ложка Э.Л. Прей49 с эмалевыми вставками,
изображающими памятник Г.И. Невельскому и герб города Владивостока,
предметы были изготовлены в 50-летему юбилею города, и являются
памятными сувенирами. Из фонда же Элеоноры Лорд Прей следующий
46
МПК 15467/66 / Ф 32715
МПК 15657/1
48
МПК 19118/3
49
МПК 18331/1
47
65
экспонат - набор для спиртных напитков50, состоящий из подноса, графина и
стопок. Его интересная особенность заключается в том, что предметы были
подобраны от разных производителей. На подносе стоит клеймо мастерской
серебряных изделий В. И. Андреева, существовавшей с 1908 по 1917 год, и
овальное клеймо Московского окружного пробирного управления с
инициалами управляющего округом И. С. Лебёдкина. [64, с. 259]. На стопках
и графине латинское клеймо неизвестного мастера. Но благодаря гравировке,
выполненной Фредом Прей, набор производит впечатление единого
комплекта. Выше уже говорилось о том, что Ф. Прей был профессиональным
гравировщиком, но во Владивостоке по специальности не работал и лишь
изредка выполнял заказы друзей или членов семьи. Орнамент гравировки
выбран в стиле ар-нуво и изображает стилизованный цветок мака.
Предметы декора ориентального происхождения, хранящиеся в
музейной коллекции, можно разделить на две категории: 1) это образцы
традиционных ремёсел, выполненные по канонам сложившимся ещё в
прошлые столетия, 2) предметы декоративно-прикладного искусства,
созданные в стиле модерн и рассчитанные на европейские вкусы. К первой
категории можно отнести предметы из коллекции профессора Восточного
института Рудакова А.В.. Собрание комплектовалось специалистом и
представлена прекрасными образцами традиционного китайского искусства.
Например, бронзовая ваза
формы тяньцю51, округлое тулово которой
украшено монохромным декором с традиционными мотивами: золотистые
силуэтные изображения растений на чёрном фоне. Формы и декор
китайского декоративно-прикладного искусства в отечественной науке
разработаны в исследованиях М. А. Неглинской [45, с. 100]. Эта же форма
воспроизведена
50
МПК 18235/7-12
«небесная сфера»
52
МПК 921/2, 20, 22, 23
51
в
фарфоровой
вазе52,
декорированной
подглазурной
66
росписью кобальтом на традиционный сюжет - манн53. Обе вазы выполнены
в национальной стилистике и выглядят, как произведения мастеров 12-17 вв.
Другой традиционный предмет – ваза54, была найдена во время
строительства здания Владивостокского медицинского института при
расчистке территории частного сектора, поэтому имя владельца неизвестно,
но, несомненно, она служила украшением дома одного из жителей города.
Ваза в форме фэнвэй55, с округлым туловом, покатыми плечами, высоким
коническим горлом, на низкой кольцевой ножке. Поверхность тулова
покрыта полихромным цветочным узором ваньхуа56 на свастиковом фоне
коричнево-зелёного цвета. Биконическое горло декорировано орнаментом в
виде лозы с головками лотосов, краевые орнаменты составлены из узора
жуивэнь57 и композиции из банановых листьев.
Примером предметов, выполненных под влиянием стиля модерн,
может служить бронзовая полка, украшавшая интерьер дома Н. В.
Соллогуба58. Основание полки изображает типично европейский предмет –
палитру художника, но декорирована она прочеканенным изображением
куста
хризантем,
выполненным
японским
мастером
в
типичной
национальной манере. К этой же группе можно отнести парные вазы,
сохранившиеся у потомков первого журналиста г. Владивостока Матвеева
Н.П. Николай Петрович и начинал и заканчивал свой жизненный путь в
Японии, поэтому изделия, выполненные мастерами Страны восходящего
солнца,
были
органичной
частью
его
повседневного
быта.
Вазы59
представляют собой прекрасный образец японского клуазоне периода
модерн. Как и у полки, форма вазы характерна для европейского искусства, а
вот
декор
носит
полинациональный
характер.
Данные
предметы
публиковались в статье автора диссертации «Мультикультурные процессы в
53
«четырёхкоготный дракон»
МПК 9353/1
55
«хвост феникса»
56
«множество цветов»
57
орнамент из стилизованных головок жезла «жуи»
58
МПК 18409-2
59
МПК 16275-147.147а
54
67
Приморской области на рубеже XIX – XX вв. (на примере предметов
декоративно-прикладного
искусства
из
коллекции
Приморского
государственного объединённого музея имени В. К. Арсеньева)». Ваза с
сильно вытянутым эллипсовидным туловом, высоким коническим горлом, на
низкой кольцевой ножке, декорирована в технике перегородчатой эмали.
Фон окрашен в характерные для модерна цвета с плавным деграде от
нефритово-зелёного на тулове до нежно-розового на горле вазы. На тулове
размещено изящное изображение в жанре катёга60 [21]: куст хризантемы и
виноградная лоза с сидящей на ней птицей. Техника изображения смешанная,
помимо перегородчатой эмали применялась и роспись по эмали, что создало
необыкновенно
реалистичное
изображение
в
рамках
традиционного
японского искусства.
Продолжением
фарфоровые
темы
изделия.
украшения
Русская
интерьеров
фарфоровая
могут
промышленность
служить
начала
формироваться во второй половине XIX века. И к тому моменту, когда во
Владивостоке
начинает
складываться
рынок
изделий
декоративно-
прикладных предметов, Россия уже могла предложить достаточный
ассортимент для самых разных социальных
кругов - это фарфор
государственного Императорского, продукция частных заводов Гарднера,
Попова, предприятия товарищества М.С. Кузнецова. Как пишет в альбоме
«Русский фарфор» его редактор и один из авторов В. Л. Андреева, фабрики
Кузнецова
«монополизировали
к
началу
ХХ
века
эту
отрасль
промышленности в стране» [69, с. 8]. Утверждение о Кузнецовской
монополии подтверждается коллекцией ПГОМ, в которой наибольшее
количество предметов из фарфора, выпущенных до 1917 года, произведено
именно на данных предприятиях. Например, семья военнослужащего
Сибирской флотилии Н. И. Олейникова пользовалась столовым сервизом
производства завода М.С. Кузнецова61, отдельные предметы из него
60
61
«цветы и птицы»
МПК 12750/1-3
68
сохранились до наших дней и были переданы в музей. Конечно это скромное
изделие массового производства, украшенное деколью. Образом дизайна
кузнецовского фарфора является кувшин62 в стиле модерн семьи Рыбиных.
Фарфор семьи Арсеньевых, хранящийся в музее, так же произведён на заводе
М. С. Кузнецова63. Кроме вышеперечисленных предметов получается
довольно длинный список изделий кузнецовских предприятий, поступивших
в фонды из семей старожилов города64. Конечно, в коллекции имеются и
предметы заводов Гарднера и Императорского, но это отдельные изделия, а
вот
предприятия
М.С.
Кузнецова,
несомненно,
лидеры
массового
производства.
Если же говорить о том, как полинациональность городского
сообщества отразилось на предметах интерьера и посуде из домов горожан,
можно вспомнить чайный сервиз конца ХIХ - начала XX вв., выполненный
по заказу торгового дома «Кунст и Альберс»65, бытовавший в семье
старожилов Крыловых. Предмет выполнен на родине владельцев торгового
дома, форма его определена модным стилем ар-нуво, а украшен он
демократичной деколью.
Такое обилие европейского и русского фарфора рядом с центрами
фарфорового производства в Китае и Японии на первый взгляд удивляет, но
надо помнить, что элитные фарфоровые изделия всегда были дорогим
товаром даже на их родине. Кроме того, традиционные формы азиатской
посуды были непонятны и неудобны европейцу. Поэтому в домах горожан
ориентальные предметы занимали места либо в качестве единичных
экзотичных
ярких интерьерных акцентов, либо
это были изделия,
адаптированные к европейскому вкусу.
Китайские мастера несколько столетий изобретали и совершенствовали
технологии изготовления керамических изделий, которые увенчались
62
МПК 15899/1
МПК 9084/2-3
64
МПК 9117/1-7, 9143/7-8, 9379/ 1-2, 11171/4, 11175/2-4 , 11275 11615/1, 11292/1, 11731/ 1-2, 12135/2-3а, 6а6в, 14040/1а-1б, 16942/13-14, 19012/1-2
65
МПК 12622/5-5ж
63
69
появлением фарфора. В альбоме «Искусство Китая» его автор Н. А.
Виноградова пишет, что «каждый предмет из фарфора представлял собой
самостоятельное произведение искусства» [20, с. 43]. Но в фондовом
собрании к подобным произведения можно отнести только вазы из
коллекции А.В. Рудакова. Массовые изделия китайского производства конца
XIX – начала XX века это полюбившиеся горожанам крупные интерьерные
предметы выполнены для европейского или российского рынка, например,
цветочные кашпо66.
Япония имеет давние традиции керамического производства, а вот
фарфор местные ремесленники стали осваивать позже, чем в соседних
странах - в XVII в., о чём и пишет И. С. Жущиховская в «Истории керамики
Японии» [17]. Однако, благодаря самобытности художественных стандартов,
Япония
очень
быстро
смогла
выделиться
среди
соседей
своими
фарфоровыми изделиями и потеснить на мировом рынке даже родину
фарфора Китай, чему немало способствовало умение японских мастеров
ориентироваться на международном рынке. Так, предметы из чайного
сервиза67 японского производства из фондовой коллекции трудно отличить
от европейских собратьев того же периода. А вот подставка для
канцелярских принадлежностей68, напротив, подчёркнуто национальна и по
форме и по декору, но приспособлена к европейскому быту. Это явно
образец дорогого фарфорового изделия с полихромной росписью, которая
покрывает всю поверхность предмета. И ещё один предмет из коллекции это
типично национальный элемент сервировки стола, который обычно не
использовался по назначению европейцами - чашка для саке69. Такой предмет
мог принадлежать японцам, проживавшим в городе, либо особому знатоку
японского быта и ценителю японского фарфора. В нашем случае верно
66
МПК 9121/2, МПК 11239/1а, МПК 17448/8
МПК 11171/2-3
68
МПК 18333/2
69
МПК 4507/5
67
70
второе утверждение, так как предмет поступил в фонды от профессора
Восточного института А. В. Гребенщикова.
Наиболее редкие среди азиатских образцов керамики в коллекции
музея корейские предметы, и это при том, что корейцы в 1914 году были
второй по численности диаспорой города среди эмигрантов. Возможно, это
объясняется тем, что корейцы предпочитали металлическую столовую
посуду, в фондах
хранится её достаточное количество. Корейское
керамическое производство довольно самобытно, конечно оно развивалось
под влиянием китайской традиции, но, как пишет Курбанов О.В., в отличие
от Японии и Китая символом корейского искусства стали селадоновые
изделия [35, С. 1]. В коллекции хранится только один керамический предмет
корейского
производства
коррелируется
с
-
это
аналогичными
пиала
начала
изделиями
из
XX
века70,
фондов
которая
Корейского
национального этнографического музея [88, с. 306]. Пиала была найдена во
время субботника в здании дома, где жил В. К. Арсеньев.
Конечно, особое место в фондовой коллекции занимают образцы
изделий фарфорового завода А. Д. Старцева. В первой главе диссертации
говорилось,
что
продукция
предприятия
была
рассчитана
на
Владивостокский рынок сбыта, хотя была известна и котировалась в
сопредельных странах. Признание качества изделий предприятия Старцева
на родине фарфора, несомненно, было огромной заслугой приморских
мастеров, но, к сожалению, сегодня образцов изделий завода на о. Путятина
сохранилось совсем немного. Главный экспонат в фондах музея – напольная
ваза, выполненная на заводе А. Д. Старцева71, украшавшая в начале ХХ века
интерьеры кондитерской «Олимпия», располагавшейся на ул. Светланской.
Ваза пин с биконическим горлом и волнистым краем, расписана кобальтом в
стиле шинаузри неизвестным мастером, но качество росписи не оставляет
сомнения в высоком уровне мастерства художника. Кроме вазы очень
70
71
МПК 14042
МПК 10915
71
ценным экспонатом коллекции «Фарфор» считается форма для изготовления
сувенирного блюда72, найденная на развалинах фарфорового завода на о.
Путятин. Форма выполнена из гипса, сюжетом объёмного декора формы
являются виды усадьбы А. Д. Старцева. В фондах хранятся ещё три предмета
с клеймом завода: кофейное блюдце73, фрагмент донышка сосуда с клеймом
завода74 и женская головка
75
- часть фарфоровой статуэтки, найденной на
территории усадьбы Старцевых. Конечно, предметов сохранилось очень
мало, но, например, ваза и блюдце – изделия явно более высокого класса, чем
кузнецовские изделия из музейной коллекции, это тонкий качественный
фарфор с ручной росписью. Кроме того и блюдце, и статуэтка, и форма для
блюда - это предметы рассчитанные на европейский вкус, что в очередной
раз подтверждает, что основным рынком для завода был Владивосток.
Коллекция «Дерево» Приморского краевого музея сохранила большое
количеств мебели данного периода, бытовавшей в городе, русского,
европейского и азиатского производства. По мнению Бёлозёровой Т.Г.,
мебель это в первую очередь утилитарный предмет, но её декор и стилистика
являются отражением искусства своего времени [9, с.3]. Известно, что в
городе работали мастерские по производству мебели, но лишь один предмет
из коллекции музея достоверно изготовлен во Владивостоке. Это трюмо с
консолью, выполненное И. М. Климовым, жителем города с 80-х годов XIX
века, его дом располагался в районе ул. Гоголя. Трюмо с большим, в полный
рост зеркалом, изготовлено из светлого дерева, покрытого лаком тёмного
цвета, и украшено резьбой в стиле модерн, а так же мраморной столешницей.
Возможно, в коллекции, среди неклеймёных изделий, есть другие образцы
местного производства, но пока они не выявлены.
Большая часть мебели из коллекции европейского происхождения,
например, сохранилось большое количество венской мебели. Наиболее
72
МПК 2469
МПК 14919/1
74
МПК 18407/1
75
МПК 18407/2
73
72
популярными предметами была «венская мебель». Мебель, изготовленную
из гнутой буковой древесины, производила в Вене с 1853 года фирма
«Brothers Thonet». Популярность «венской» мебели была обусловлена
соотношением цены и качества изделия, и кроме того необычным, для своего
времени, модерновым внешним видом. Продукция братьев Тонет - первый
пример массового производства в области мебели. Из импортных предметов
наиболее многочисленны стулья, количественно в коллекции их больше
всего, именно данный предмет мебели дошёл до наших дней в жилищах
горожан. Шкафы и столы были слишком велики для «советской»
архитектуры и от них избавлялись или переделывали, а стулья вписывались в
любой формат помещения. В фондах хранятся различные изделия фирмы
«Thonet»76: диван, кресла и стулья, приобретённые в 1932 году у
иностранцев, покидавших Владивосток, стулья и кресло-качалка семьи
Арсеньева, кресло – качалка из интерьеров китайского консульств. В
коллекции сохранились образцы ещё одной фирмы стулья от «Josef
Hofmann»77, основателя венского сецессиона.
Имеются в коллекции и образцы европейской и российско мебели без
маркировки: письменные столы, буфеты, платяные шкафы, стулья, кресла.
Платяной шкаф семьи Бринеров78, подаренный хозяевами горничной - П. М.
Поправко, в связи с их отъездом из советского Владивостока. Шкаф
представляет собой прекрасный образец массивной резной германской
мебели красного дерева с классическим дизайном. Шкафу в 60-е годы
срезали корону, т.к. он не входил в стандартную «хрущёвку», куда переехала
семья, и распилили на две части в 80-е годы, когда из старинного шкафа
попытались сделать «стенку». Так что в сегодняшнем своём виде, шкаф
является иллюстрацией к изменению вкусов и образа жизни жителей
Владивостока на протяжении ХХ века.
76
МПК 9371, 9545/2-4, 11241/1-1г, 12461/1,1а, 12448/13, 16054/1, 12489/1-4, 13283/2, 18431/1
МПК 11586/1-6
78
МПК 18577
77
73
Другой предмет мебели – буфет, несомненно, был очень популярен в
конце XIX – начале XX века. Это подтверждает значительное количество
образцов данной мебели в фондах. Это были парадные, крупные предметы,
они стояли на видном месте и декларировали вкусы хозяев. Буфеты в
коллекции делятся на декорированные в классическом стиле, и на изделия в
стиле модерн. Буфет79, бытовавший с конца XIX века в доме по адресу ул.
Первая Морская, яркий образец эклектики, предположительно, был
изготовлен в Германии во второй половине XIX века. Он выполнен из дорого
дерева, его силуэт отсылает к барокко, а декор соединяет барочные
маскароны и завитки с ренессансными узорами. Другой буфет80, хранящийся
в фондах, был
приобретён у иностранных подданных, покидавших
советский Владивосток в 1932 году, он атрибутирован, как изделие
российских
столяров
начала
ХХ
века
и
стилистически
является
представителем модерна.
В коллекции сохранилось несколько письменных столов конца XIX
века классического европейского дизайна, например, изящный по форме и
покрытый резным орнаментом стол М.В. Сибирцевой81, предположительно
российского производства. Столы в XIX веке это очень разнообразная группа
мебели, от огромных обеденных столов, до миниатюрных лаковых
безделушек, их назначение часто было очень узкопрофилировано. Так очень
популярными были специальные столы для самоваров. Имеется такой
предмет и в коллекции музея - стол для самовара82, столярное изделие тонкой
российской работы, который принадлежал когда-то княгине Горчаковой.
Очень нарядный приставной столик83, сохранился в интерьерах Соллогубов,
он выполнен в стиле модерн,
рельефным
предметов
79
МПК 18641/1
МПК 9545/1
81
МПК 12552/2
82
МПК 10527/1
83
МПК 18411/1
80
резная столешница сплошь покрыта
флоральным орнаментом, в отличие от большей части
мебели
из
гостиной
семьи
Соллогубов,
он
изготовлен
74
российскими резчиками в начале ХХ века. В коллекции имеется несколько
столиков-подставок азиатской работы но, пожалуй, самый нарядный из них
– столик из интерьеров датского телеграфа84. Стол затейливой формы, с
гнутыми ножками, покрыт резьбой и украшен круглой
мраморной
столешницей.
В первой главе мы уже говорили, что наряду с европейской и русской
мебелью дома жителей Владивостока обставлялись мебелью изготовленной
мастерами сопредельных государств. Очень эффектная мебель85, украшала
гостиную и спальню Н. В. Соллогуба - это работа китайских столяров и
резчиков по дереву. Предметы гарнитура очень экзотичные, с затейливым
резным декором, покрывающим большую часть поверхностей изделий,
стилизованные изображения драконов не оставляли сомнений о месте
происхождения мебели.
Модное веянье второй половины XIX в., получившее отражение в
интерьере дома Соллогубов - это использование азиатских ширм. В доме
стояла китайская ширма86 из чёрного дерева с резным изображением птиц на
ветвях. В Европе бытовали ширмы, изготовленные европейскими мастерами,
подражавшими дальневосточным сюжетам. Жители Владивостока, в силу
своего географического положения, использовали подлинные предметы
японского и китайского быта для украшения своих интерьеров, об этом автор
диссертации говорил в своей статье
«Мультикультурные процессы в
Приморской области на рубеже XIX – XX вв.» [52, с. 175].
Являясь
частью
культурного
наследия
региона,
коллекция
Приморского государственного объединённого музея отражает уровень
жизни
населения
и
его
художественные
предпочтения
в
области
декоративно-прикладного искусства. Изделия столичных производителей
предметов декоративно-прикладного искусства из металла, фарфора или
дерева, сохранившиеся в фондовых коллекциях, являются отражением
84
МПК 11249/1
МПК 18412/2-6¸ МПК 18422, МПК 18423/1-2
86
МПК 18412/1
85
75
влияния метрополии на далёкую окраину, в том числе в области культуры и
искусства. Анализ коллекций прикладного искусства их фондов ПГОМ
показывает, что, несмотря на близость дальневосточных центров искусства,
жители Владивостока предпочитали европейские и российские изделия, как
отражение самоидентификации российского и европейского населения
города. Но в то же время в интерьерах присутствовали экзотичные предметы
художников прикладного искусства соседних государств, как отражение
трансграничного положения города.
********
Предметы
из
коллекции
Приморского
государственного
музея,
хранившиеся несколькими поколениями горожан, несут информацию о
социальном и культурном укладе, о вкусовых предпочтениях их владельцев,
дают возможность
проследить мультикультурные процессы в области
применения предметов декоративно-прикладного искусства.
Коллекция иллюстрирует разницу между культурно-декоративными
традициями Азии и Европы в конце XIX – начале XX века, и служит
доказательством, что в области городской культуры Россия находилась в
русле европейского искусства. В рассматриваемый период восточные
мастера, сохранившие преемственность поколений и художественные
традиции предыдущих поколений, дали толчок европейскому декоративному
искусству, стремительно терявшему индивидуальные черты под натиском
машинных технологий, к возрождению на новом уровне, объединив
традиционные приёмы и эстетические каноны с достижениями новейших
технологий.
Наиболее традиционными по стилю и форме являются предметы
культа, хранящиеся в коллекции, причём данные характеристики относятся
76
ко всем экспонатам из данной категории, независимо от их национальной
принадлежности. Что подтверждает тезис о том, что культовые предметы
служили средством самоидентификации национальных диаспор в г.
Владивостоке, позволяли колонистами и эмигрантам адаптироваться на
новом месте, сохраняя комфортную культурную среду в сфере религиозных
обрядов.
В отношении же светских областей городского быта можно сделать
вывод о том, что здесь переплетались самые различные тенденции, но в
целом население Владивостока отличалось открытостью в области культуры
и искусства, что отражалось на декоре городских интерьеров. Ощущая и
позиционируя
себя
форпостом
европейской
культуры
на
азиатском
континенте, городское сообщество принимало как с последние модные
европейские веянья, так и традиционные дальневосточные каноны в области
искусства, в том числе и прикладного.
77
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
К 1917 году политические, экономические и социокультурные
процессы превратили военный пост Владивосток, расположенный на самом
краю
Российской
империи,
в
энергичный
портовый
город
с
полинациональной культурой.
Одной из отличительных особенностей Владивостока 1880-1917 годов
стал специфический состав населения, предопределённый экономическими и
политическими процессами в регионе. Владивосток был крупнейшим
военным портом России на Тихом океане, и мощнейшей крепостью,
строительство
которой
продолжалось
в
1880-1917
годы,
поэтому
закономерно, что в отдельные периоды военные составляли до половины
населения города, и их вкусы и эстетические предпочтения в области
культуры и искусства
Специализация города, как международного транспортного и торгового
узла, определила полинациональный состав населения в исследуемый
период. Различные слои городского общества были представлены экспатами
и
иммигрантами.
иностранное
Большая
гражданство,
часть
что
предпринимателей
объяснялось
города
достаточно
имели
длительным
периодом сохранения во Владивостоке режима порто – франко. Основным
контингентом в сфере строительства и обслуживания во Владивостоке были
жители сопредельных государств, в 1914 г. они составляли 40,5% от всего
населения. Самая многочисленная среди иностранцев, китайская диаспора
отличалась сильным гендерным перекосом, именно поэтому в 1914 году
процент женского населения во Владивостоке не достигал и 30%. Столь
специфический социальный, национальный и гендерный состав населения
78
делал Владивосток мультикультурным социумом, весьма отличающимся от
городов центральных регионов Российской империи.
В результате исследования были сделаны следующие выводы.
Азиатские национальные диаспоры жили замкнутыми группами и сохраняли
традиционные формы быта, импортированные ими из родных стран, это
касалось всех сторон жизни, в том числе и предметов художественного
ремесла.
Европейская часть населения была более открыта для контактов и
расселена по территории города она была более свободно. Данная группа
составляла очень незначительную часть от общего количества жителей,
однако она являлось наиболее обеспеченным слоем владивостокского
общества, и имела значительное влияние не только в экономической, но и в
социально-культурной сфере. Влияние европейцев на вкусы горожан в
области искусства, в том числе
декоративно прикладного, было
несомненным. Со своей стороны, представители европейской диаспоры
охотно знакомились с новыми культурами и привносили в свой быт
предметы азиатского искусства.
Большая часть населения Владивостока была представлена русскими
подданными,
и
в
первую
очередь
военнослужащими.
Их
роль
в
формировании культурного поля региона и города изучена многими
исследователями.
Офицеры
внесли
значительный
вклад
в
развитие
изобразительного и музыкального искусства г. Владивостока. Но в области
декоративных ремёсел, зачастую нацеленных на украшение бытовой среды,
ситуация была несколько иной. Как правило, военнослужащие не имели
возможности много сил и времени отдавать благоустройству и украшению
своего быта. Данная сфера деятельности среди военных была доступна чинам
достаточно высокого ранга, как, впрочем, и среди гражданского населения с
соответствующим достатком, т.к. приобретение предметов прикладного
искусства требовало серьёзных финансовых затрат.
79
Другая часть городского населения, это, как правило, это русские
поданные,
представители
мещанского
сословия,
мелкие
служащие,
интеллигенция, ремесленники, которые представляли менее состоятельные
слои населения, но которые имели возможность использовать прикладные
искусства в декорации своего быта, за счёт более дешёвых покупных изделий
и за счёт произведений любительского творчества. Здесь традиционно важна
была роль женской части населения, но именно эта категории горожан была
недостаточно многочисленной во Владивостоке в конце XIX – начале ХХ
века. А вот мужчины, мастера прикладного искусства, были представлены в
городе
достаточно
весомо.
декоративно-прикладного
В
основном
искусства
потребителями
предметов
представители
городской
были
субкультуры, тяготеющей к европейскому искусству и европейской эстетике,
вне зависимости от своего материального положения. Россияне в контексте
Владивостока являлись представителями европейского искусства в русской
трактовке, как и представители европейской диаспоры, они проявляли
интерес к азиатской экзотике в области декоративно-прикладного искусства
и с удовольствием интегрировали его в свой интерьер.
Можно говорить, что анализ предметов декоративно-прикладного
искусства из коллекций ПГОМ имени В.К. Арсеньева, выявил влияние
трансграничного
положения
Владивостока
и,
как
следствие,
полинационального состава населения в 1880 -1917 году, на художественные
вкусы русской и европейской диаспоры. В домах самого различного
социального, материального
и культурного уровня присутствовали
предметы прикладного искусства сопредельных стран. Но основная масса
художественных изделий была представлена российскими или европейскими
изделиями, образцы азиатского декоративно-прикладного искусства были
отдельными экзотическими предметами, призванными внести элемент
экзотики в европейский интерьер и тем самым обозначить специфику места
проживания владельцев дома.
80
В начале ХХ века во Владивостоке начинает формироваться рынок
предметов декоративно-прикладного искусства во всей полноте своего
спектра, как по видам ремёсел, так и по уровням воспроизводства. В городе
образовалась достаточно обширная сеть магазинов, предлагающих предметы
декоративно-прикладного искусства. Городские предприятия торговли могли
обеспечить доставку или предложить достаточный ассортимент изделий из
стекла, фарфора, бронзы, драгоценных металлов, дерева и экзотических
материалов – произведений ведущих центров декоративно-прикладного
искусства России, Европы и Азии. Однако цены на приводные изделия были
значительно выше, чем в метрополии, или на родине их происхождения, и
это при том, что предметы прикладного искусства и сами по себе были
дорогом товаром.
В ответ городское сообщество стало формировать собственное
производство изделий декоративного искусства. Конечно, их спектр был
ограничен сырьевой базой и имеющимися людскими ресурсами. В процессе
изучения источников выяснилось, что начале ХХ века во Владивостоке
имелись мастерские по обработке дерева, металлов, в том числе и
драгоценных, и камня. Появились первые промышленные предприятия по
производству предметов прикладного искусства из камня, бетона и фарфора.
Предметы декоративного искусства всегда являлись важной составляющей
сферы искусства стран Азии. И присутствие мастеров из Японии и Китая
имело важное значение для развития прикладной отрасли искусства в городе.
Например, мастера по изготовлению мебели были представлены в городе не
только подданными Российской империи, но империи Цин. Японские
мастера изготавливали украшения и аксессуары из экзотических материалов,
например из черепахового панциря. Японские, китайские, корейские
ремесленники,
сохранившие
художественные
традиции
предыдущих
поколений, дали дополнительный импульс европейским традициям русских
мастеров, в творчестве которых машинные технологии приводили к
исчезновению индивидуальных черт. Очень ярким примером такого
81
симбиоза
был
фарфоровый
завод
Д.
А.
Старцева,
к
сожалению
просуществовавший недостаточно долго. Но в городе отсутствовали
художественные учебные заведения, которые могли бы транслировать
художественный опыт новым мастерам. И это привело к утрате традиции,
как
только
внешние
обстоятельства
уничтожили
предприятия
по
производству предметов прикладного искусства.
Предметы культа, составляют очень важную часть вещевых коллекций
музея и позволяют не только исследовать технологические приёмы
декоративно-прикладного искусства рубежа XIX - XX веков, но и более
детально рассмотреть историю религиозных конфессий Владивостока конца
XIX начала XX вв., увидеть эстетическое окружение жителей города вне
дома. Именно духовная область жизни оказывает наибольшее влияние на
формирование самосознания и стереотипы поведения. Культовые предметы
из коллекции музея позволили сделать вывод о том, что различные
религиозные конфессии города выбирали наиболее традиционные для их
культур предметы, стараясь привнести на вновь осваиваемые территории
привычное им культурно-эстетическое окружение, являлись средством
самоидентификации разных этнических групп населения г. Владивостока.
Вкусовые предпочтения горожан были связаны с культурными
традициями,
которых
они
придерживались.
Обладая
очень
урбанизированным европейским стилем развития, в области культуры во
Владивостоке можно проследить две тенденции. Первая, классическая,
типичная для центральных регионов страны - это движение от образования к
культуре, от обучения масс грамоте, к созданию библиотек, музеев и
театров. Несомненно, данные процессы создают необходимую базу для
глубокого проникновения культурных генов во все слои населения, и вкупе с
традиционным
основанием
носителями
влиянием
для
русской
данных
интеллигенции
и
православной
церкви,
классической
культуры.
тенденций
офицерства.
были
Вторая
являются
Во
представители
тенденция,
прочным
Владивостоке
российской
характерная
для
82
Владивостока – это взаимопроникновение культур, встретившихся в городе,
европейских и азиатских традиций столкнувшихся во Владивостоке в очень
интересное время, в период развития процесса впоследствии получившего
название глобализации. На тот момент наиболее ярким проявлением данного
культурного феномена стали философия и художественный стиль модерн в
его самых разных проявлениях, в том числе и в интерьерах жителей
Владивостока.
Предметы декоративно-прикладного искусства, являются носителями
информации о социальном и культурном укладе, о вкусовых предпочтениях
их владельцев, дают возможность проследить мультикультурные процессы в
области применения предметов художественного производства, дают
возможность
проследить
разницу
между
культурно-декоративными
традициями Азии и Европы. Исследование собраний музея показывает, что
русское население Владивостока тяготело к европейским канонам в сфере
искусства в конце XIX –начале XX века. Изделия столичных производителей
предметов декоративно-прикладного искусства из металла, фарфора или
дерева, сохранившиеся в фондовых коллекциях, являются доказательством
влияния метрополии на далёкую окраину, в том числе в области культуры и
искусства, с одной стороны. А с другой, присутствие предметов прикладного
искусства из сопредельных государств в интерьерах горожан, является
признаком
восприимчивости
населения
экзотическим эстетическим традициям.
трансграничного
города
к
Жители Владивостока старались
привнести в дом элементы азиатской экзотики в виде отдельных ярких
образцов традиционных художественных ремёсел сопредельных государств.
Городским
сообществом
Владивостока,
ориентированным
на
передовые тенденции в области культуры и искусства, были восприняты
идеи о ведущей роли прикладного искусства «в формировании принципов
предметного мира и художественного пространства жилой среды» [24, с. 4].
Предметы
декоративно-прикладного
искусства
стали
обязательными
83
атрибутами городских интерьеров, показателями социального статуса их
владельцев.
Трансграничный социум Владивостока сформировал уникальную
городскую культуру. Полинациональность городского социума обусловила
восприимчивость
населения
к
культурным
традициям
соседей.
Этнокультурные процессы, возникшие в специфической городской среде,
сформировали мультикультурные вкусовые предпочтения жителей города,
отразившиеся в интерьерах городских домов.
Городское сообщество конца XIX – начала XX века не ограничивалось
только
развитием
«изящных»
искусств:
живописи,
музыки,
театра,
формирование культурной среды подразумевало и развитие архитектуры,
интерьера, моды, прикладных искусств - всего комплекса каждодневных
явлений
и
предметов,
городского жителя.
необходимых
для
культурной
идентичности
84
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1. Авилов Р.С. Владивостокская крепость – форпост Российской империи
на Дальнем Востоке (1860–1923 гг.) // Военно-историч. журнал, 2018.
№ 1. С. 20–27.
2. Алексеев
А.И.
Как
начинался
Владивосток.
Владивосток:
Дальневосточн. книж. изд., 1985. 224 с.
3. Алексеева Г.В. К вопросу об истории и тенденциях развития
мультикультуризма в искусстве// Проблематика и актуальность
искусства в условиях мультикультурного общества: материалы научнопрактической конференции, посвящённой 85-летию театра им. М.
Горького/ под ред. Н.В. Шульгиной - Владивосток: Мор. Гос. Ун-т,
2017. С. 7– 10.
4. Александровская Л.В, Ингемансон Б. Удивительная жизнь Отто
Линдгольма. М., 2006. 264 с.
5. Андриец Г.А. История культурной жизни городов юга Дальнего
Востока России (вторая половина XIX –начало XX века). Владивосток:
Дальнаука, 2014. 356 с.
6. Андриец Г. А. Участие женщин в культурной жизни городов юга
Дальнего Востока России (конец XIX – начало XX в.)// Россия и АТР.
Владивосток: ИИАЭ ДВО РАН, 2014. № 3. С. 256-263.
7. Анча Д.А., Мизь Н.Г. Китайская диаспора во Владивостоке. Страницы
истории. Владивосток: Дальнаука, 2015. 312 с.
8. Бакшеева Е.Б. Особенности проведения кампании по изъятию
церковных ценностей на Дальнем Востоке России (начало 1920-х гг.)//
IV
Гродековские
чтения.
Материалы
региональной
научно-
практической конференции. Приамурье в историко-культурном и
85
естественно-научном контексте России. Хабаровск, 22-23 апреля 2004
г., ч. I. Хабаровск: Изд. Хабар. краев. музея им. Н И. Гродекова, 2004.
С. 282-286.
9. Белозёрова В.Г. Традиционная китайская мебель. М: Наука, 1980. 143 с.
10. Белый
А.
Петербург,
1916.
[Электронный
ресурс]/
URL:http://modernlib.ru/books/beliy_andrey/peterburg/. (дата обращения:
16.09.2017).
11. Борисова Е.А., Стернина Г.Ю. Русский модерн. М: РИП-Холдинг,
2014. 352с.
12. Борев Ю. Б. Эстетика: Отношение к действительности; Творчество;
Произведения; Природа и виды искусства; Художественный процесс;
Обращение с искусством. М: «Астрель». 2005. 829 с.
13. Галямова Л. И. Дальний Восток в годы Первой мировой войны:
экономический и социальные аспекты// Первая мировая война и
российская
провинция.
Материалы
международной
научной
конференции. Орёл, 29 апреля 2014 г. Орёл, 2014. С. 113-132.
14. Деег Л. Кунст и Альберс. История немецкого торгового дома на
российском рынке (1864 – 1924 гг.)/ пер. с нем. Е. Крепак.
Владивосток: Изд. дом Дальневост. фед. ун-та, 2012. 396 с.
15. Дьяченко Б.Г. Три истории из жизни далёкой окраины. Владивосток:
Дальневосточное книжное издательство, 1989. 279 с.
16. Журавлёва В. Л., Костина И. Д., Мунтян Т.Н. Искусство русских
ювелиров. Девять веков истории. М.: ИПЦ «Художник и книга», 2004.
176 с.
17. Жущиховская И.С. История керамики Японии [Электронный ресурс]/
URL: http://ru-jp.org/ceramics.htm/ (дата обращения: 01.03.2018).
18. Завещано: сохранить и приумножить… 110 лет со дня открытия. 55 лет
с именем В.К. Арсеньева/ сост. А.Т. Храмцова, авт. текст. И. Е.
Каргинова, Н. Б. Керчелаева, А.Т. Храмцова. Владивосток, 2000. 96 с.
86
19. Иннокентий (Ерохин), игум. Распространение Православия в Приморье
(1854-1898 г.г.) // Сибирь на перекрестье мировых религий: Материалы
III Межрегиональной науч.-практ. конф./ Федеральное агентство по
образованию, Новосиб. Госс. Ун-т, Ин-т истории СО РАН, Ин-т
археолог.и этнограф. СО РАН. Новосибирск: Из-во Новосиб. Ун-та,
2006. С. 195-201.
20. Искусство Китая. Альбом / авт. сост. Н.А. Виноградова. М: изд.
«Изобразительное искусство», 1988. 154 с.
21. Искусство Японии. Музей Востока. [Электронный ресурс]/ URL:
http://www.orientmuseum.ru/art/japan/default.aspx.
(дата
обращения:
16.09.2017).
22. История Дальнего Востока СССР в эпоху феодализма и капитализма
(XVII в. – февраль 1917 г.)/ А.Р. Артемьев, Л.И. Галлямова, Л.Я.
Тващенко/ отв. ред. А.И. Крушанов. М.: Наука, 1991. 470 с.
23. Кандыба В.И. История становления и развития художественной жизни
Дальнего Востока (1858 – 1938). Владивосток: Изд. Дальневосточн. унта, 1985. 175 с.
24. Крамаренко Л. Г. Декоративное искусство России ХХ века. К проблеме
формообразования и сложения стиля предметно-пространственной
среды: автореф. дис … д-ра искусствовед. М, 2005. 43 с.
25. Кириченко Е.И. Русский стиль. Поиски выражения национальной
самобытности.
Народность
и
национальность.
Традиции
древнерусского и народного искусства в русском искусстве XVIII —
начала ХХ века. М: АСТ-ЛТД, 1997. 432с.
26. Кириченко Е. И. К вопросу о художественных принципах организации
пространственной среды на рубеже XIX–XX веков (Интерьеры Ф. О.
Шехтеля) // Искусство ансамбля: Художественный предмет, интерьер,
архитектура, среда. М.: Изобразит. иск-во, 1988. С. 249–285.
27. Крыловская И. И. Деятельность украинской труппы под управлением
А. И. Бунчука в Дальневосточном крае: к вопросу о мультикультурном
87
характере театральной жизни региона // Проблематика и актуальность
искусства в условиях мультикультурного общества: материалы научнопрактической конференции, посвящённой 85-летию театра им. М.
Горького/ под ред. Н.В. Шульгиной – Владивосток: Мор. Гос. Ун-т,
2017. С.96-106.
28. Климов П. Ю. Модерн в России. М: Арт-Родник, 2010. 415 с.
29. Коварская
Хлебникова.
С.Я.
Произведения
Каталог.
М:
Гос.
московской
ювелирной
Ист.-культур.
фирмы
муз.-заповедник
«Московский Кремль», 2001. 119 с.
30. Ковалёва Т.В. Искусство петербургского интерьера конца XIX - начала
XX веков: автореф. дис … канд. искусствов. СПб, 2006. 31 с.
31. Королёва В. А. «Маленький Китай» и его зрелищные представления в
социокультурном пространстве улиц русского дальневосточного
города (вторая половина XIX в. – 1920-е гг.)// Гуманитарный вектор.
Культура России и Китая. 2015. № 2(42). С. 118-127.
32. Кочешков Н.В. Декоративное искусство народов Нижнего Амура и
Сахалина XIX– XX вв. Проблемы этнических традиций. СПб: Наука,
1995. 152 с.
33. Кошман Л.В. Город и городская жизнь в России XIX столетия:
социальные и культурные аспекты. М: РОССПЭН, 2008. 448 с.
34. Крушанов А.И. Некоторые вопросы социально-экономической истории
Владивостока (1860-1916)// Материалы по истории Владивостока. Кн.
1. Владивосток: Прим. книжн. изд-во, 1960. С. 19-36.
35. Курбанов С. О. История Кореи: с древности до начала XXI в.
[Электронный ресурс]/ URL: http://www.e-reading.club/bookreader.php.
(дата обращения: 2.03.2018).
36. Кушнарева Т.К. Янковские. Владивосток: изд. ВГУЭС, 2008, 215 с.
37. Леньо Ж. М. Стиль модерн. М: Арт-родник, 2010. 620 с.
38. Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилых интерьеров. М: Сварог и К, 2006.
465 с.
88
39. Матвеев Н.П. Краткий исторический очерк г. Владивостока/ под ред.
И. Н. Егорчева. Владивосток: Тихоокеанск. изд. «Рубеж», 2012. 512 с.
40. Миненко Н.А., Апкаримова Е.Ю., Голикова С.В. Повседневная жизнь
уральского города в XVIII – начале XX в. М: Наука, 2006. 384 с.
41. Миненко Л.В. Историческая динамика и трансформация декоративноприкладного искусства России в современных условиях: XVIII-XXвв.:
автореф. дис. … канд. культурологи. Кемерово, 2004. 23 с.
42. Молодяков В. Э. Образ Японии в Европе и России второй половины
XIX – начала XX века. М: Инст. востоковед. РАН, 1996. 184 с.
43. Молчанова Е.Г. Немецкие предприниматели на российском Дальнем
Востоке во второй половине XIX - начале XX вв.: дис. … канд. ист.
наук. Владивосток, 2001. 232 с.
44. Неглинская М.А. Многофигурные бронзовые алтари VI в. в контексте
утверждения буддизма в Китае// XXXIV НКОГК. М. 2004. С. 184-204.
45. Неглинская М.А. Китайские перегородчатые эмали XV – первой трети
XX века. Собр. Гос. музея Востока. М.: ИД «Любимая книга», 2006.
166 с.
46. Николаева Н. С. Япония-Европа. Диалог в искусстве. Середина XVI –
начало XX века. М.: Изобр. ис-во, 1996. 400 с.
47. Обертас В.А. Основы градостроительной структуры Владивостока.
Владивосток: ООО «Рея», 2011. 116 с.
48. Обертас В.А. Памятники истории и культуры города Владивостока:
материалы к своду/ В.А. Обертас, В.К. Моор, Е.А. Ерышева.
Владивосток: изд. Светлана Акунгурова, 2012. 252 с.
49. Обертас О.Г., Петухов В.В. Архитектурные аспекты идентичности
Владивостока как европейского города в Азиатско-Тихоокеанском
регионе // Фундаментальные исследования. 2015. № 11-7. С.1352-1357.
50. Охотникова Ю. В. Православное храмовое зодчество юга Дальнего
Востока России (середина XIX– нач.XX вв.): автореф. дис. … канд.
архитект. М, 2011. 28 с.
89
51. Панкратьева Н.А. Предметы декоративно-прикладного искусства из
металла в коллекции Приморского государственного объединённого
музея имени В.К. Арсеньева как часть культурного наследия региона.//
Культура Дальнего Востока России и стран АТР: Восток – Запад. Вып.
22. Материалы XXII научной конференции с международным
участием. Владивосток: Дальнаука, 2017. С. 252-255.
52. Панкратьева Н.А. Мультикультурные процессы в Приморской области
на рубеже XIX – XX вв. (на примере предметов декоративноприкладного искусства из коллекции Приморского государственного
объединённого музея имени В. К. Арсеньева)// Проблематика и
актуальность искусства в условиях мультикультурного общества:
материалы научно-практической конференции, посвящённой 85-летию
театра им. М. Горького/ под ред. Н. В. Шульгиной – Владивосток: Мор.
Гос. Ун-т, 2017. С. 172 – 176.
53. Панкратьева Н.А. Предметы христианского культа в коллекции
Приморского государственного объединённого музея: к истории
православной конфессии во Владивостоке // Культура Дальнего
Востока России и стран АТР: Восток – Запад. Вып. 23. Материалы
XXIII научной конференции с международным участием. Владивосток:
Дальнаука, 2017. С. 55-60.
54. Перхун В. В., Черных Д. Г. Борьба за культурный суверенитет в
искусстве и художественной промышленности в России в XIX - начале
XX века. [Электронный ресурс] // Архитектон: известия вузов. - №
1(16). март 2018/ URL:http://archvuz.ru/2018_1/13. (дата обращения:
01.06.2018).
55. Пиотровский
М.Б.
Передовая
статья\\
Учреждения
культуры:
справочник руководителя. № 6. 2010, [Электронный ресурс]/ URL:
www/optntextnn.ru. (дата обращения: 28.07.2016).
90
56. Первый музейный съезд: его решения и общая оценка [Электронный
ресурс]/ URL: http://moscow-museums.ru/pervyiy-muzeynyiy-sezd-egoresheniya-i-obshaya-ocenka/ . (дата обращения: 28.03.2018).
57. Подмаскин В. В. Духовная культура удэгейцев XIX-XX вв.: историкоэтнографические очерки. Владивосток: Изд. ДВГУ, 1991. 160с.
58. Позняк Т.З. Города дальневосточной окраины: условия и факторы
роста (вторая половина XIX – начало XX в.)// Ойкумена. Вып. 3, 2007.
С. 22-36.
59. Позняк Т.З. Российская иммиграционная политика в отношении
выходцев из Китая на Дальнем Востоке во второй половине XIX –
начале XX в. // Из-я Вост. ин-та. Владивосток: Изд-во ДВФУ, №2 (22).
2013. С.7-24.
60. Поздняк Т.З. Торговая инфраструктура городов юга Дальнего Востока
во второй половине XIX века.// Окуймена, 2010. № 2. С 36-47.
61. Позняк Т.З. Формирование системы самоуправления в городах
российского
Дальнего
Востока:
общественная
активность
и
социальный состав (вторая половина XIX – начало XX в.) //
Исторические записки. Вып.16. М.:Наука. 2016. С.216-260.
62. Поздняк Т.З. Иностранные подданные в городах Дальнего Востока
России (вторая половина XIX – начало XX вв.): автореф. дис. … канд.
ист. наук. Владивосток, 2004. 29 с.
63. Поправко Е.А. Приморский краевой краеведческий музей им. В. К.
Арсеньева в период десталинизации
(1953-1964
гг.)// Десятая
международная дальневосточная конференция молодых историков 1518 мая 2006 г. Владивосток: сборник материалов. – Владивосток, 2009.
С. 115-123.
64. Постникова-Лосева М.М., Платонова Н. Г., Ульянова Б.Л. Золотое и
серебряное дело XV-XX вв.: территория СССР. Москва: Наука, 1983.
373 с.
91
65. Прей Э.Л.. Письма из Владивостока (1894 – 1930)/ под ред. Б.
Ингемансон. пер. с англ. А. А. Сапелкина/. Владивосток: Альманах
«Рубеж». 2011. 464 с.
66. Приморский
край:
краткий
энциклопедический
справочник.
Владивосток: Изд-во Дальневост. Ун-та, 1997. 596 с.
67. Решетников Н. И. Текст музея в информационном пространстве
общества или в сфере услуг. [Электронный ресурс]/ URL: www/
optntextnn. ru/. (дата обращения: 28.07.2016).
68. Русское серебро. Конец XIX – начало XX вв. Гид-каталог/ сост. С.Н.
Белоглазов. СПб: ООО «Арт-СПб», 2010. 320с.
69. Русский фарфор.250 лет истории. Каталог /авт.-сост., научн. ред. Л.В.
Андреева. М: Авангард, 1995.198 с.
70. Русская эмаль XII – начала XX века из собрания Государственного
Эрмитажа/ авт. вступ. статьи и состав. Н.В. Калязина, Г.Н. Комелова,
Н.Д. Косточкина. Л.: «Художник РСФСР», 1987. 260 с.
71. Сарабьянов Д.В. Стиль модерн: истоки, история, проблемы. М:
Искусство, 1989. 294 с.
72. Сарабьянов Д.В. Россия и Запад: историко-художественные связи
XVIII — нач. ХХ вв. М: Искусство XXI век, 2003. 293 с.
73. Сергеев О.И., Лазарев С.И., Тихомирова Г.В. Социальная помощь
нуждающимся в деятельности органов самоуправления на Дальнем
Востоке во второй половине XIX – первой четверти ХХ вв. / под. ред.
Л.М. Галлямовой, Г.М. Сысоевой. Владивосток: изд. ООО «Рея», 2011.
212 с.
74. Сердюк М.Б., Дударёнок С.М. Религия, церковь, верующие на
российском Дальнем Востоке в конце XIX – XX веке// Диалог со
временем. 2015. № 50. С. 368- 397.
75. Сердюк М.Б. Первый каменный православный собор// Энциклопедия
Приморья. Все самое, самое, самое… [Электронный ресурс]/ URL:
http://alltopprim.ru/. (дата обращения: 13.11.2017).
92
76. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России на рубеже XIX– XX вв.
М.: Искусство, 1970. 293 с.
77. Тоидзуми Ё. Сирень и война/ пер. с яп. З. Моргун, Т. Ямамото.
Владивосток: Изд-во Дальневосточного университета, 2001. 138 с.
78. Турмов
Г.П.,
Хисамутдинов
А.А.
Владивосток:
Исторический
путеводитель. М.: Вече, 2014. 320 с.
79. Успенский
храм
[Электронный
Владивостока:
ресурс]
URL:
история
htth//
и
современность.
vl-uspeniya.cerkov.ru/
(дата
обращения: 13.11.2017)
80. Усанова А. Л. Интерьер как художественно-эстетическая концепция в
отечественном
искусстве
начала
ХХ
века//
Идеи
и
идеалы.
Новосибирск, 2014. № 4 (22). С. 108–115.
81. Устюгова О.А. Торговля на юге Дальнего Востока России во второй
половине XIX века: автореф. дис. … канд. истор. наук. Владивосток:
ИИАЭ ДВО РАН, 2002. 30 с.
82. Филимонова А.П., Полилова Г.Т., Гончарова Ю.С. С почтением и
любовью…Сибирская купеческая семья// Родина. 1998. № 9. С. 42-45.
83. Фетисова Л. И., Андриец Г.А., Королёва В.А. История культуры
Дальнего Востока России (XIX в. – 1917 г.) / отв. ред. Л.И. Галлямова,
Л.Е. Фетисова. Владивосток: Дальнаука, 2011. 300 с.
84. Фетисова Л.Е. Восточнославянский фольклор на юге Дальнего Востока
России: сложение и развитие традиций. Владивосток: Дальнаука, 1994.
219 с.
85. Чугунов А.М. Музыка и кинематограф в истории Приморья (конец XIX
века – 1917 год)// Культура Дальнего Востока России и стран АТР:
Восток – Запад. Вып. 22. Материалы XXII научной конференции с
международным участием. Владивосток: Дальнаука, 2017. С. 282-289.
86. Щербина П.А. Условия жизни населения в городах Дальнего Востока
России в конце XIX – начале XX вв.: автореф. дис. … канд. ист. наук.
Владивосток, 2011. 18 с.
93
87. Юдин М.О. Золото-серебряная фирма Овчинникова. Русский стиль и
национальные традиции в изделиях предприятия: дис. … канд.
искусствовед. М.: Гос. ин-т искусствознания, 2016. 239 с.
88. The Collection of the National Folk Museum of Korea. Seul. 2007. 327 p.
94
ПРИЛОЖЕНИЕ А
Торговые заведения и мастерские по производству
предметов декоративно-прикладного искусства
Владивосток, 1880-1917 годы.
магазин
мастерская
1880-1890
Японский магазин Т. Сугиура
[Дальний Восток - 1893 - 8 февраля № 20 – С.7]
Гравёрно-ювелирная мастерская В.А.
Степанова
(в мастерской Н.Н. Крапотнина, угол
улиц Посьетской и Светланской, дом
Ваховича)
[Список
лиц,
занимающимися
разным мастерством. /РГИА ДВ/ Ф
28 / д. 160/ с. 34]
1890-1900
Гравёрно-ювелирная мастерская В.А.
Степанова (в мастерской Н.Н.
Крапоткина, угол улиц Посьетской и
Светланской, дом Ваховича)
[Дальний Восток - 1900 - 1-19 января
- №1-10 - С. 4]
Мастерская ажурных и резных работ,
оформления вывесок (обращаться в
квартиру начальника тюрьмы)
[Дальний Восток -1900 - 29 января -
95
№14 – С. 4]
Магазин часов и золотых вещей П.
Зонненштуль (ул. Светланская (дом
Старцева, за Собором) [Дальний
Восток - 1900 -19 ноября - № 139 - С.
4]
Ювелирная
мастерская
П.
Зонненштуль (в доме Горбунова)
[Дальний Восток – 1900 - 19 ноября №139 - С. 4]
Мастерская ювелирных изделий П.Я.
Садовничего (дом Харламова по
Первой Портовой улице) [Дальний
Восток - 1900 - 20 июля - №85 - С.7]
Японский магазин Симизу (изделия Черепаховых дел мастер [Дальний
из лака и черепахового панциря)
Восток – 1900 - 6 января - №4 - С. 4]
(ул. Светланская, против дома
Пташникова) [Дальний Восток - 1900
- 6 января - № 4 - С. 4]
Мастерская ювелирных изделий П.
М. Медведева и С. И. Новакова (ул.
Светланская, рядом с гостиницей
Тихий океан)
[Дальний Восток – 1900 - 19 марта № 36 - С 1]
ТД «Кунст и Альберс»,
специальный отдел фарфора и
хрусталя,
отдел
мебели,
галантерейный отдел (бронза и
посеребрённые интерьерные вещи и
столовая посуда) [Дальний Восток 1900 – 24 марта - № 38 - С. 4]
Магазин мебели М. З. Борисовой
(угол Нагорной и Успенской улиц)
[Дальний Восток – 1900 - 19 марта № 36 – С. 1]
96
Магазин ТД «Юнхозан», отдел
золотых и брильянтовых изделий
[Дальний Восток - 1900 – 30 января № 24 - С.1]
Магазин ТД «Чурин и Ко», отдел
мебели
[Дальний Восток – 1900 -30 января № 24 - С.1]
1901-1910
Магазин часов и ювелирных изделий
Касаваки (ул. Светланская, дом
Купера)
[Дальний Восток - 1902 – 29 декабря
- №284 - С. 3]
Мастерская ювелирных изделий и
часов
при
магазине
Касаваки
[Дальний Восток - 1902, 29 декабря,
№284,С. 3]
Магазин часов и ювелирных изделий
братьев К. и И. Михаэлис и Ко (ул.
Алеутская,
дом
Скидальского)
[«Дальний Восток», 1902, № 285,С.
4]
Мастерская ювелирных изделий при
магазине братьев К. и И. Михаэлис и
Ко
[«Дальний Восток – 1902 - 30 декабря
- №285 - С. 4]
Магазин
ювелирных
изделий
Пономарёва П.М.(ул. Светланская,
дом Медведева) [Дальний Восток –
1902 – 15 декабря - № 275 - С. 3]
Мастерская при магазине ювелирных
изделий Пономарёва П.М.[Дальний
Восток – 1902 - 15 декабря - № 275 С. 3]
Магазин ювелирных изделий братьев Мастерская при магазине ювелирных
Вирт
(ул.
Светланская,
дом изделий бр. Вирт [Дальний Восток –
Медведева) [Дальний Восток – 1902 – 1902 - 5 января - №4 - С.2]
5 января - №4 - С.2]
Магазин ювелирных изделий братьев Мастерская при магазине ювелирных
Сеннет (ул. Светланская, дом изделий братьев Сеннет [Дальний
Фёдорова) [Дальний Восток - 1902 – Восток – 1902 - 1 января - № 1 - С.1]
1 января - № 1 - С.1]
97
ТД «И Я. Чурин и Ко», отдел часов и Ювелирная мастерская при ТД «И Я.
ювелирных изделий [Дальний Восток Чурин и Ко» [Дальний Восток – 1902
– 1902 – 16 декабря - № 276 - С.3]
- 16 декабря - № 276 - С.3]
ТД «Кунст и Альберс», отдел
ювелирных изделий и часов, отдел
колониальных товаров, отдел мебели
(ул. Светланская) [Дальний Восток,
1902 – 16 января - № 276 - С.3]
Магазин ювелирных изделий И.Я. Мастерская при магазине
И.Я.
Садовничего (ул. 1-я Портовая, д. Садовничего [Дальний Восток – 1902
Харламова)
- 13января - №11 - С. 3]
[Дальний Восток – 1902 – 13 января №11 - С. 3]
Магазин ювелирных изделий К.Ф. Мастерская при магазине К. Ф.
Филипека (ул. Светланская, дом Филипека [Дальний Восток – 1902 - 8
Пысикова) [Дальний Восток – 1902 – октября - №221 - С.3]
8 октября - №221 - С. 3]
Мастерская ювелирных изделий С.И.
Новакова (ул. Светланская, перед
ж/д) [Дальний Восток – 1902 - 8
октября - № 221 - С. 4]
Гранильная мастерская И. Г. Бурлюка
(ул. Светланская, близ памятника
Невельскому) [Дальний Восток –
1902 - 1 января - № 1 - С. 4]
Магазин ювелирных изделий А. И.
Банашкова
[Г.П.Турмов,
А.А.Хисамутдинов.
Владивосток.
М:Вече, 2014, С.177]
Ювелирная
мастерская
А.
И.
Банашкова
[Г.П.Турмов,
А.А.
Хисамутдинов. Владивосток. М:
Вече, 2014, С.177]
98
1911 – 1917
ТД Л. Розенберга, отдел часов и
украшений (ул. Светланская, д.
«Золотой Рог») [Далёкая Окраина,
1911- 15 января - № 1091 - С.2;
Памятная книга Приморской области
за 1915 г. С. 10// МПК 11150-255
/КН5 -4387]
Мастерская ювелирных изделий и
часов при ТД Л. Розенберга [Далёкая
окраина – 1911 - 15 января - № 1091 С.2; Памятная книга Приморской
области за 1915 г. С. 10// МПК 11150255 /КН5 -4387]
Магазин ювелирных изделий С. И.
Новакова (ул. Светланская, перед
ж/д) [Далёкая Окраина, 1911, №1091,
С.2]
Мастерская ювелирных изделий С. И.
Новакова
[Далёкая Окраина, 1911, 15 января,
№1091, С.2]
Магазин ювелирных изделий К.Ф.
Филипека (ул. Светланская, д.19)
[Памятная
книга
Приморской
области 1915 г. С. 8// МПК 11150-255
/КН5 -4387]
Мастерская ювелирных изделий К.Ф.
Филипека
[Памятная
книга
Приморской
области 1915 г. С. 8// МПК 11150-255
/КН5 -4387]
Магазин шёлковых и изящных
изделий «Киосинша и Ко» (ул.
Светланская, д.7) [Памятная книга
Приморской области за 1915 г, С.8//
МПК 11150-255 /КН5 -4387]
Магазин часов и ювелирных изделий Мастерская ювелирных изделий С.
С. Тоямы (ул. Светланская, д. 5) Тоямы [Владивосток – 1911 - 10
[Владивосток -1911 – 10 января - № января - № 10 - С. 4]
10 - С 4]
Мастерская скульптора А.К. Люкнея
по
изготовлению
украшений
фасадов, внутренней отделки и т.д.
(ул. 1-я Морская, д. 19, кв.3)
[Владивосток - 1911 - 10 января - №
10 - С. 4]
99
Магазин ювелирных изделий братьев
Вирт (угол Алеутской и Светланской,
дом Даттана) [Дальняя Окраина –
1911 – 3 октября - № 1301 - С. 2]
Ювелирно-гравёрная
и
часовая
мастерская при магазине ювелирных
изделий братьев Вирт [Далёкая
Окраина – 1911 - 3 октября - № 1301 С. 2]
ТД «Юнхозан» магазин японских и
китайских товаров (ул. Светланская,
против городского сада) [Памятная
книга Приморской области за 1915
год. С. 10// МПК 11150-255 /КН5 4387]
ТД
Т.
Сигиура
японских
и
иностранных товаров (ул. Пекинская)
[Памятная
книга
Приморской
области за 1915 г. С. 10 // МПК
11150-255 /КН5 -4387]
ТД братьев Соннет, ювелирные
изделия и часы (ул. Светланская)
[Памятная
книга
Приморской
области за 1915 г. С 9 // МПК 11150255 /КН5 -4387]
Ювелирная
мастерская
братьев
Соннет [Памятная книга Приморской
области за 1915 г. С. 9// МПК 11150255 /КН5 -4387]
Магазин ювелирных изделий И.М.
Баскакова [Далёкая Окраина – 1911 –
3 октября - № 1911 - С. 6]
Ювелирно-гравёрная мастерская И.Я.
Садовничего
[Протокол
№
7
заседания смешанной комиссии по
выработке
обязательного
постановления
об обеспечении
нормального отдыха служащим в
ремесленных мастерских. 13 июля
2012 г./ РГИА ДВ /Ф 28-1-379/С. 33
Ювелирно-гравёрная мастерская Е. С.
Лейбонец [Протокол № 7 заседания
100
смешанной комиссии по выработке
обязательного постановления
об
обеспечении нормального отдыха
служащим
в
ремесленных
мастерских. 13 июля 2012 г./ РГИА
ДВ/ Ф 28-1-379/ С. 33]
Магазин ювелирных изделий Л.М. Мастерская при Магазине ювелирных
Скидельского [Далёкая Окраина - изделий Л.М. Скидельского [Далёкая
1911 – 5 июля - № 1199 - С.5]
окраина – 1911 - 5 июля - № 1199 С.5]
Мастерская при магазине ювелирных
изделий И. Биргер и М. Поляков
[Далёкая Окраина – 1911 - 1. октября,
- № 1300 - С. 5]
Магазин мебели К.В. Васильева (ул.
Светланская, д. 51) [Далёкая Окраина
– 1911 – 5 августа - № 1120 - С.6]
Магазин ювелирных изделий И.
Биргер и М. Поляков
[Далёкая
Окраина - 1911 – 1 октября - № 1300
- С. 5]
Магазин ювелирных изделий и часов Мастерская при магазине ювелирных
«Северного товарищества»[Далёкая
изделий и часов «Северного
Окраина - 1911- 1 октября - № 1300 - товарищества» [Далёкая Окраина С.5]
1911 - 1 октября- № 1300 - С.5]
Отзывы:
Авторизуйтесь, чтобы оставить отзыв