Особенности изображения св. воинов в монументальной декорации древнерусских храмов

Кудя Анна Денисовна

Особенности изображения св. воинов в монументальной декорации древнерусских храмов

В данной работе рассматриваются изображения святых воинах в росписях Домонгольской Руси. Обращаясь к их размещению в пространстве древнерусского храма, мы проводим параллель с размещением их фигур в византийских постройках до XIII века. Помещение святых в определенное пространство храма раскрывают дополнительные нюансы в особенностях понимания их образов.

История. Исторические науки

Дипломы

Вуз: Санкт-Петербургский государственный университет (СПбГУ)

ID: 5a6f88207966e12684eea071

UUID: 6f081e7b-0b0d-4755-bfec-9cc45fc97ffb

Язык: Русский

Опубликовано: около 6 лет назад

Просмотры: 13

Кудя Анна Денисовна

Источник: Санкт-Петербургский государственный университет

Комментировать 0

Рецензировать 0

Скачать - 20,2 МБ

Поделиться работой

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ Руководитель магистерской программы «История русского искусства» Председатель ГАК, профессор ____________/КАРАСИК И.Н../ ______________ профессор ИЛЬИНА Т.В. ТЕМА ДИССЕРТАЦИИ: Особенности изображения св. воинов в монументальной декорации древнерусских храмов на соискание степени Магистра по направлению 50.04.03 – История искусств магистерская программа – Искусствоведение (история искусств) Рецензент: кандидат искусствоведения Старший преподаватель Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова Захарова Анна Владимировна _____________ (подпись) Работа представлена в комиссию «____» ___________ 2017 г. Секретарь комиссии: ______________(подпись) Выполнил: студентка 2 курса магистратуры очной формы обучения Кудя Анна Денисовна _____________ (подпись) Научный руководитель: к.искусствоведения, доцент, доцент кафедры Истории русского искусства СПбГУ Антипов Илья Владимирович _____________(подпись) Санкт-Петербург 2017

O2 Оглавление Generating Table of Contents for Word Import ... Введение Святые воины являют собой неотъемлемую часть иерархической структуры священных образов, явленных в росписях восточнохристианского

O3 крестово-купольного храма. Представляя собой нравственный образец победы человеческого духа над страстями, олицетворяя идеал воинской доблести и выступая как заступники и покровители, они пользовались особым почитанием, как при Византийском императорском дворе, так и у правителей со времен крещения Руси. Обьектом исследования в нашей работе являются изображения святых воинов в монументальной декорации древнерусских храмов домонгольского периода. Известно, что вместе с восприятием новой религии, Русь переняла от Византийской империи не только основные положения христианского учения и разработанную систему богословской мысли, но и уже сформировавшиеся к XI веку принципы устроения храмового пространства. Ходатайство небесных заступников оказалось востребованным как среди княжеских представителей, так и среди рядовых воинов, чья жизнь была связана с постоянными военными походами. Широкое распространение образы святых воинов получают как на различных предметах утилитарного характера – монетах, печатях – так и на предметах, связанных с церковным назначением – иконах, эмалях, произведениях мелкой резной пластики, рельефах, деревянной скульптуре, фресковых росписях. Мы сосредоточим свое внимание на связи изображения святых воинов с организацией внутреннего пространства храма и распределении их изображений. Расположение фигур в храмовом пространстве мы рассматриваем как отражение осознания значимости образа в каждом определенном храме, понимание его роли в программе иерархического построения. Программа росписи храма — это всегда соединение выражения основных богословских идей времени в соединении с назначением церковной постройки, заказом росписи и с предшествующей традицией. Через помещение святых в определенное пространство храма могут выражаться дополнительные нюансы в понимания их образов. Таким образом, предметом исследования в нашей

O4 работе являются особенности взаимодействия распределения изображений святых воинов в пространстве храма с внутренними программными замыслами фресковых ансамблей. Целью нашей работы является выявление особенностей расположения фигур святых воинов в пространстве древнерусского крестово-купольного храма на примере сохранившихся памятников домонгольского периода. Как известно, в системе византийской монументальной декорации существовала строго иерархическая система, предполагавшая расположение тех или иных изображений на определенных участках стен. Из памятника в памятник сохранялись основные принципы расположения для основных категорий изображений. Иконографические исследования, касающиеся вопросов об интерпретации различных вариантов иеротопии наиболее значимых сюжетов в пространстве интерьера крестово-купольного храма разработаны в отношении наиболее важных сакральных зон – апсид, куполов, сводов, верхних ярусов стен со сценами христологического цикла. Значительно меньше работ посвящено проблеме расположения групп святых внутри отдельных монументальных ансамблей. Святые воины являются одной из групп святых, выделяющихся из мученического сонма, который является неотъемлемой частью в росписях восточнохристианского храма. Несмотря на то, что существует большое количество статей и монографий, рассматривающих образ святых воинов в составе настенной росписи отдельных памятников различных регионов восточнохристианского мира, тем не менее, исследования, касающегося вопроса о местоположении групп воинов в византийском и древнерусском храме до XIII в целом, как характеристике, присущей данному явлению, и его интерпретации – в настоящее время не проведено. В то же время, очевидно, что можно попытаться проследить и интерпретировать определенные закономерности в расположении воинов в византийских и древнерусских храмах указанного периода, и посмотреть, каким образом изменение расположения в храмовом

O5 пространстве может указывать на изменение оттенка их почитания. В соответствии с обозначенной целью, мы ставим перед собой ряд конкретных задач: • Обратиться к сложению почитания святых воинов на византийских территориях в первые века христианства • Составить обзор размещения изображений святых воинов в храмовых пространствах в Византии до XI века • Рассмотреть расположение фигур святых воинов в храмовом пространстве памятников XI - XII веков на Византийских территориях. • Рассмотреть памятники Древней Руси XI – XII веков с выявлением специфики их расположения в домонгольской храмовой живописи. • Соотнести расположение групп святых воинов в настенных росписях Древней Руси по сравнению с византийской традицией и попытаться наметить локальные особенности. Следует отметить, что, во-первых, хронологические рамки данной работы ограничены XI – XII веками — временем формирования основных принципов в расположении святых в соответствии с их чином в небесной иерархии, которые получат свое дальнейшее развитие в последующие века. Во-вторых, не предполагается рассмотрение настенной живописи Закавказья в связи с тем, что искусство Армении и Грузии представляет собой совершенно отдельную ветвь развития импульсов восточно-христианского искусства, имеющую свои локальные особенности и не являющуюся проводником магистральной линии искусства Византийской империи. В-третьих, круг изображений, рассматриваемый в нашей работе, будет ограничен в основном группами единоличных фронтальных образов святых воинов, изображенных в рост, погрудно, или же оплечно, исключая сюжетные композиции с их участием и

O6 фрагменты циклов, посвященных отдельному святому воину 1. Для того, чтобы определить степень исследования темы, нам будет необходимо обратиться к истории исследования вопроса с выделением тем внутри изучения святых воинов, к которым обращались исследователи. Необходимой задачей для нас будет выявить, насколько в основной литературе, посвященной святым воинам, освещен вопрос иеротопии воинских образов в храмовом пространстве церквей, а также особенностям их почитания на территории Древней Руси. Структура основной части работы развивается по хронологическому и территориальному признаку. В первой главе «Святые воины в доиконоборческий период» рассмотрено сложение их почитания и особенности распределения их изображений в период до победы иконопочитания. В данной главе мы определяем хронологическую границу началом XIII века, потому как именно в это время происходит захват Константинополя латинянами и основными центрами изобразительного искусства становятся региональные области византийского мира. Вторая глава «Изображения святых воинов в Византии после победы иконопочитания до конца 12 века» посвящена организации воинских фигур в пространстве храмов на территории Византийской ойкумены и оформлению такой группы, как святые воины из общего ряда мучеников. В третьей главе нашей работы, «Святые воины в монументальной живописи Древней Руси XI века», мы рассматриваем единственный памятник этого периода, дошедший до нас в отличной сохранности — собор Св. Софии в Киеве, а также обозначаем некоторые особенности почитания святых воинов с приходом на Русь христианства. Четвертая глава, «Святые воины в храмовом пространстве древнерусских памятников до начала XIII века», посвящена сохранившимся монументальным 1 Воинские образы мы можем встретить в отдельных изображениях и циклах, посвященных патрону храма, как, например, в церкви св. Георгия в Старой Ладоге (роспись 1180 –1200 гг.), но в данном случае мы не будем уделять им отдельного внимания, потому как они занимают соответствующее их значению место во внутреннем убранстве храма.

O7 ансамблям Древней Руси до конца XII века с проведением параллелей с памятниками византийского искусства этого времени. Здесь своей задачей мы видим рассмотреть, какой дополнительный материал для анализа образов святых воинов на Руси может дать интерпретация расположения их фигур в храмовом пространстве. Необходимо обозначить хронологические рамки нашей работы. Так, рассмотрение росписей восточнохристианского мира в нашей работе представлено памятниками до XIII века. Основными методами, используемыми в настоящей работе, является критический анализ существующей научной литературы, сравнительно — сопоставительный и иконографический методы. Нижней границей рассмотрения искусства Византии мы обозначаем 1204 год, время захвата Константинополя крестоносцами, когда «с падением столицы был уничтожен основной стержень византийской культуры, утратившей отныне на много десятилетий отпечаток монолитного единства»2, что послужило развитию ме стных школ, которые не испытывали по стоянного воздействия регламентированного искусства столицы. Эти неблагоприятные обстоятельства на время остановили развитие столичной линии, а с приходом новой правящей династии и возобновлением константинопольского могущества, искусство вошло в совершенно новый период расцвета. Ограничение круга памятников Руси, рассматриваемых в работе, началом XIII века связано с монгольским нашествием, на протяжении которого каменное строительство практически прекратилось. После освобождения из-под гнета Орды, Русь входит в совершенно иной этап развития, на первый план выходят иные художественные центры, чем в домонгольский период и начинается становление Московского государства. 2 Лазарев В. Н. История византийской живописи. М., 1986. С. - 123.

O8 Историография Для того, чтобы наиболее полно охватить рассматриваемую тему нам необходимо выявить степень изученности и произвести обзор изучения изображения мучеников, и, в частности, святых воинов, с момента обращения

O9 исследователей к данной теме по настоящее время. Стоит отметить, что существуют несколько основных подходов к рассмотрению образа святого воина в целом, во многих работах затрагивается целый комплекс проблем, связанных с изучением данной темы, и все же, даже при комплексном рассмотрении их образов, в работах возникает «ведущая» линия, на которую делается основной упор. Таким образом, можно условно разделить весь объем литературы на тематические блоки: • Исследования, посвященные восприятию святых воинов в контексте сонма святых-мучеников с выделением объединяющих и обособленных характеристик (проблема обособления отдельных групп святых из сонма мучеников) • Исследования, обращающиеся к житийной и агиографической литературе. Анализ письменных источников по конкретным святым воинам. • Исследования, посвященные изображениям святых воинов и их почитанию. • Исследования, посвященные иконографии отдельных святых и их почитанию в различных регионах восточнохристианского мира. • Исследования, посвященные анализу программ настенной росписи в храмах (общие работы). • Работы, посвященные связи святых воинов с темой императорской власти Интерес крупнейших исследователей первых десятилетий XX века был сосредоточен на публикации агиографической литературы, посвященной житиям, чудесам и легендам святых мучеников, а также на работах, посвященных христианской религии среди позднеантичного и византийского

O10 воинства 3. Начало XX века отмечено становлением школы критической агиографии и исследования текстов, касающихся христианских святых и мучеников, основоположником которой стал Ипполит Делеэ 4, чьи исследовательские работы были посвящены восточнохристианским святым и традициям их почитания 5. Делеэ был выдающимся первооткрывателем в изучении святых воинов,и, возможно, даже первым ученым, выделившим такую группу мучеников, как «Святые Воины» на основе изучения литургических поминовений, деяний и Актов Мучеников (Acts и Passions) тех, кто был упомянут, как служивших на военной службе в Византии и обозначил их как ”etat-major” (Федор Стратилат, Федор Тирон, Димитрий, Прокопий Кессарийский, Меркурий, Георгий). Его исследования до настоящего времени являются одной из основ для исследования данной категории святых. На протяжении всего XX века велось изучение и публикация работ, посвященных житийным легендам как отдельных святых, так и отдельных категорий мучеников6. Начиная с 30-х годов XX века велось активное изучение отдельных памятников7 с упором на соотношение построения программы росписи с внутренним пространством храма. Большой вклад в изучение связи архитектуры храмовых построек с внутренней программой их убранства внес в середине XX века Андрэ Грабар. Итогом его научной деятельности стали многочисленные 3 Harnack A. Milita Ch. Die christliche Religion und der Soltatenstand in den ersten drei Jahrenhunderten. Tubigen, 1905. 4 Полный список работ И. Делеэ: Православная Энциклопедия. Электронный ресурс- [ режим доступа]: http:// www.pravenc.ru/text/171638.html (дата обращения: 21. 02. 2017). 5 Delehaye H. Les legends greques des saints militaris. Paris, 1909 / Delehaye H. Les origins de culte des martyrs. Brussels, 1933. 6 Например, посвященные легендам, связанным со святыми воинами - Santha G. Byzantine legends of Warrior Saints. Budapest, 1943. 7 Diez E., Demus O. Byzantine Mosaics in Greece: Hosios Lucas and Daphni. Cambridge, MA, 1931.

O11 труды8, в которых был реализован подход к изучению средневекового искусства на основе выработанного им «динамического иконографического метода». Также обращение А.Грабара к идее монархической теологии, где в центре стояло смысловое понятие «императора» («Император в Византийском искусстве»), отсылает нас к императорскому культу, с которым тесно связано почитание святых воинов. Помимо этого, существует работа 1946 года по исследованиям культа мученических реликвий, где он раскрывает тему значения и символизма мученичества в позднеантичный период. Кроме того, исследователь указал на причинно-следственную связь между функцией культового места и собранными в нем изображениями, что получило дальнейшее развитие в работах его учеников9. С середины XX века публикуется большое количество монографических работ 10, в которых рассматривается настенная храмовая декорация и поднимаются вопросы о сложении определенной системы размещения композиций внутри храмового пространства в Византии и Древней Руси. Рассмотрение мозаик византийских церквей как синтеза богословских и художественных идей отражено в большей степени в работе Отто Демуса «Мозаики византийских храмов. Принципы монументального искусства Византии». Исследованием, обобщающим обширный материал по сложению классической системы убранства восточнохристианского храма стала книга 8 Grabar A. L'Empereur dans l'art byzantine. Paris, 1936; Idem.. Martyrium: Rech.sur le culte de relique et l'art chretien antique. Paris, 1943-1946; Idem.. Les mosaiques byzantina en Grece. Paris, 1964; Он же. Christian Iconography: A Study of Its Origin. Princeton, 1968. 9 см. работы К.Уолтера, Г.Бабич, В.Джурича. 10 Demus O., Dietz E. Byzantine Mosaics in Greece, Hosios Lucas and Daphni. Cambridge, 1931; Он же. Byzantine Mosaic Decoration: Aspects of Monumental Art in Byzantium. London, 1947; Он же. The Mosaics of Norman Sicily. London, 1949; Лазарев В.Н. Фрески Старой Ладоги. М.,1960; Он же. Мозаики Софии Киевской. М., 1961; Underwood P. The Kariye Djami. London, 1967; Demus O. The Mosaicd of San Marco in Venice. Washington, 1984; Mouriki D. The Mosaics of Nea Moni on Chios. Athens, 1985; Chatzidakis M., Pelekanidis S. Mosaics. Wall painting. Kastoria. Athens, 1985; Chatzidakis N. Hosios Loukas. Athens, 1997; Sinkevic I. The Church of St Panteleimon at Nerezi. Architecture, Programme and Patronage. Wiesbaden, 2000.

O12 Кристофера Уолтера “Art and ritual in Byzantine Church”11. В ней уделяется внимание не только апсидным композициям и распределению внутри храмового пространства основных сюжетов, но также рассматривается положение изображений святых отцов и учителей церкви, обширного сонма мучеников и преподобных. Показывается не только тесная связь между церковной литургической практикой и распределением изображений внутри храмового пространства в послеиконоборческий период, но и намечаются основные линии выделения из общего сонма мучеников отдельных групп святых, что будет выражено не только в различии функций, которыми они наделяются, но и в постепенно трансформирующимся внешнем облике (одежда, атрибуты) отдельных представителей групп святых. Отдельно мы считаем необходимым выделить еще один труд Кристофера Уолтера «Святые воины в византийском искусстве и традиции», предваряемый многочисленными публикациями по исследованию отдельных святых воинов. В своей работе он расширяет круг исследуемых святых, в сравнении с работами Делайе, давая информацию отдельно по каждому святому. В своей работе он придерживается четкого плана, сообщая информацию о каждом святом: 1) литературные источники; 2) распространение культа; 3) особые функции; 4) ранние изображения как воина; 5) иконография. Такой комплексный подход помогает нам в понимании складывания почитания каждого отдельного святого. В работе делаются выводы о том, что, судя по ранним житиям святых воинов, многие из них не мыслились изначально, как относящиеся к отдельной категории святых. К тому же, вопрос о совмещении их воинской направленности с общими положениями Христианства, где убийство является невозможным для христианина, никак не обозначен. Говоря о возникновении культа святых воинов, исследователь отмечает, что почитание святых 11 Walter Ch. Art and ritual of the Byzantine Church. London, 1982.

O13 становится всеобщим только после признания христианства государственной религией. Проводятся параллели с почитанием апостольских мощей в Святой Земле с возникновением культа мученических реликвий, распространение почитания которых обусловило распространение почитания святых. Сообщая о почитании святых воинов, он отмечает, что к покровительству святых Лонгина, Федора и Георгия обращались для защиты воинских сооружений, и не только. Им могли быть посвящены церкви, но тогда наряду с ними покровителями являлись и другие святые — вероятно, это зависело опять же от наличия частиц мощей, которые в ней хранились. Однако зачастую мы сталкиваемся с тем, что выбор святых — мучеников, изображенных в том или ином памятнике, мы едва ли можем объяснить, особенно это относится к набору «не очень популярных» святых. Исследователь также обращает отдельное внимание на их одеяние и первым появлениям фигур святых воинов в воинских одеждах. Говоря о появлении культа святых воинов, он отмечает, что их статус воинов наделял их в глазах верующих особыми защитными функциями и способностями отгонять злых духов. Тем не менее, остается открытым вопрос о разделении святых внутри категории «воинов»- на тех, кто был среди них из правящих династий (Сербия, Древняя Русь), и простых военнослужащих. К. Уолтер в своей работе, посвященной святым воинам в Византии, обращается лишь ко второй группе и предлагает их деление на три группы, в связи с огромным их количеством: наиболее почитаемые (в основном те, кто пострадал во времена гонений Диоклетиана и Юлиана Отступника), менее почитаемые и остальные. Исследователь не обращается к распределениям групп святых в пространстве храмов, но, благодаря этой обстоятельной монографии мы можем проследить почитание и особенности каждого из представленных воинов. Осмысление образа святых воинов мы можем найти в работе Генри Магуайра12, посвященной различным категориям святых, где анализируется 12 Maguire H. The Icons of their Body: Saints and Their Images in Byzantium. Princeton, 1996.

O14 логика развития изображений святых в Византии, как в единичных изображениях, так и в различных сценах с их участием. Он прослеживает соотношения формы выражения с задачами, которым служили иконы в Византийском обществе, а также обращается к проблеме роли изображения в христианском искусстве. Исследователь дает характеристики изображений святых воинов в сравнении с другими категориями святых через обращение к текстам, изображениям на иконах и не только, для того, чтобы понять их роль в жизни средневекового человека. Если обращаться к работам, посвященным анализу изображений святых воинов непосредственно в настенных росписях отдельных регионов, с выявлением местных особенностей изображения и их почитания, то можно назвать следующие не сколько работ по следних лет. Обширный иконографический анализ образов святых воинов в монастыре Дечаны, с привлечением множественных параллелей в византийском искусстве, представлен в книге Миодрага Марковича 13. Впервые в данной работе мы встречаем целенаправленное обращение к настенным изображениям святых воинов, где присутствует не только иконографический и стилистический разбор, но вместе с тем их образы включаются в общий исторический контекст и анализируется их связь с программой росписи храма. Рассматриваются иконографические типы святых воинов и их облачение, атрибуты. Аналогии в их облачении стоит находить в одеянии римских воинов, как указывает М. Маркович, приводя широкий круг визуального материала и анализируя сохранившиеся изображения, делая выводы о первых изображениях каждого из святых воинов (св. Георигий, св. Димитрий, св. Федор Тирон, св Прокопий, св. Федор Стратилат, св. Евстафий Палакида, св. Нестор, св. Меркурий, св. Нестор, св. Никита, св. Мина) в ратном облачении. После победы иконопочитания 13 Маркович М. О иконографии светих ратника у источно-христианской уместности. Зидно сликарство манастира Дечана. Београд, 1995.

O15 расширяется распространение культа святых воинов и появляется большое количество их изображений в военной форме. Исследователь уделяет внимание размещению фигур воинов в пространстве крестово- купольного храма и замечает, что в XII веке положение их в росписи вариативно на всех территориях восточнохристианской ойкумены. Также обращение к анализу настенных росписей средневекового времени, где главенствующей темой выступают образы святых воинов, мы находим в работе К.Фукары14, посвященной образам святых воинов в монументальной живописи Кипра. Рассмотрение наследия византийской традиции, соединяющегося с культом местных святых воинов, дает пример того, как в региональных областях идет развитие темы, получающей столичные, малоазийские и, впоследствии, венецианские импульсы. Отдельное внимание уделено конному образу святого Георгия. Целью работы является исследование развития иконографии свв. воинов на разных исторических этапах Рассматриваются три основных этапа развития образа святого воина — македонский, комниновский и палеологовский — и охватываются практически все регионы православного мира. Исследователь указывает на то, что первоначально святые воины изображаются в виде мучеников, а изображение их как воинов появляется во времена македонской династии (856-1056). Иконографический тип воина, который чаще всего используется в храмовой декорации на иконах и в миниатюрах в X веке _— это фигура в рост или по пояс в соответствующем одеянии: хламида, короткая туника, кираса или железный панцирь, покрытый чешуйками или расписанный разными декоративными узорами, высокие сапоги и шлем. Их вооружение составляют лук, копье, колчан со стрелами, меч, щит и шлем. Во времена владычества крестоносцев основные художественные центры 14 Фукара К. Образы святых воинов в монументальной живописи Кипра XI- XVI вв. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2011.

O16 перемещаются в Никею, Трапезунд, на Пелопоннес. В связи с этим происходит новый виток в развитии иконографии святых воинов; появляются варианты, включающие в себя элементы (это имеется в виду или что-то другое? Непонятно) западно-европейской иконографии святых воинов. На Кипре почитание св.воинов (в особенности, св.Георгия) под влиянием народной культуры обретают своеобразные черты. Оказывает большое влияние поэзия акритов X – XV веков, знакомая нам по новогреческой литературе. Идеалы, воспетые в народных песнях - доблесть, отвага, военное искусство, благородство — становятся главными составляющими в определении образа воина. В своей работе Катерина Фукара обращается к мотиву происхождения типа воина — конного всадника, который получил широкое распространение в монументальной живописи Кипра. Как отмечает исследователь, античное искусство оказало влияние на формирование иконографии святых воинов, и особенно, воинов в типе всадника. Легенда о всаднике, попирающем змия, присутствовала во многих центрах, а культы святых всадников - победоносцев — Сисиния, Фиваммона, Феодора, впоследствии оказались аккумулированным культом святого Георгия, как в своем роде собирательному образу всех этих святых. Также исследователь указывает на то, что образ конного святого на Кипре - «наследие», оставленное латинянами — заимствование из западной модели, что подтверждают монеты и печати того времени (с 1100 по 1250- е годы печати с изображением конных воинов были популярны среди феодалов и простых рыцарей). В связи с этим, как отмечает исследователь, страх, порожденный латинским завоеванием региона, вероятно, стимулировал своего рода внедрение конных святых в программы росписи церквей в ΧΙΙΙ веке. В это же время получает особую популярность культ святого Димитрия, чье конное изображение добавляется в программу росписи, соседствуя с конным образом святого Георгия. Местоположение, одежда, иконографические типы ликов в живописных изображениях святых воинов в Кипрских храмах - соответствуют

O17 важнейшим особенностям искусства Византии эпохи ΧΙΙ - XVI веков. В основном, отдельные образы святых воинов занимают северную и южную стены нижней части наоса. В XV – XVI веках (до захвата Кипра турецким завоеванием в 1570-х годах) исследователь отмечает то, что уже нет четкого следования иконографии, и идет активное копирование типов и тем из ранних росписей. Таким образом, данная работа дает четкое понимание особенностей в изображениях святых воинов на Кипре, где местные отличия в основном проявляются в широком распространении типа воина — всадника. Отдельно можно выделить блок статей А.В. Захаровой, посвященных изображению святых мучеников в византийской монументальной декорации до XI века; группировке святых до и после иконоборчества15. Данные публикации могут нам помочь проследить ранние изображения воинов в сонме мучеников и понять, когда происходит выделение отдельных групп святых из общего их числа. Данное исследование_ показывает, что формирование групп святых различных чинов святости происходило постепенно, и изначально святые воины были неотличимы от других категорий мучеников. К тому же, расположение изображений святых воинов в храмовом пространстве до середины XI варьировалось, и отголоски этих вариаций мы сможем наблюдать и в более позднем времени. Обращаясь к монументальной живописи Древней Руси, можно выделить монографии, посвященные программам настенных росписей отдельных памятников, где изображения святых воинов включены в общую программу 15 Захарова А.В. Святые в Каппадокии // Христианское чтение, 6 (41). СПб, 2011. С, ? ; Она же. Изображения мучеников в византийской монументальной живописи Χ–ΧΙ вв. // Византия в контексте мировой культуры. Материалы конференции, посвященной памяти А.В. Банк (1906-1984): Труды Государственного Эрмитажа. Т. 74. СПб., 2015; Она же. Изображения святых в монументальной декорации раннехристианских и византийских храмов до ΧΙ в. // ЭНОЖ "История", № 2. С. - 31 – 62.

O18 храмовой декорации16. Обращаясь к изображению мучеников и святых в домонгольский период, следует отметить, что большой объем информации предоставляет монографический труд по фрескам и мозаикам Софии Киевской 17, предваряемый публикациями того же коллектива авторов, посвященных изображениям святых на хорах Софии Киевской 18, представляя собой характеристику настенных росписей с включением их в общую программу храма и времени его создания. Существуют специальные работы 19, посвященные как _ памятникам домонгольской Руси, так и _ времени расцвета Московского княжества, где образы местночтимых святых включены в контекст росписи храмов, объединяясь с развитием княжеской тематики, что составляет одну из особенностей бытования образа святого воина на Руси. Таким образом, получают широкое распространение исследования, посвященные первым русским святым - Борису и Глебу. Одной из первых работ, посвященных непосредственно изобразительным источникам в связи с житийными сказаниями, была статья Д.В.Айналова, посвященная миниатюрам XIV века первых русских святых Бориса и Глеба20. Исследователи до настоящего момента обращаются к образам первых русских святых, расматривая их в контексте 16 Сарабьянов В.Д. Фрески древнего Пскова. М., 1993; Он же. Церковь Святого Георгия в Старой Ладоге. М., 2002; Он же. Собор Рождества Богородицы Снетогорского монастыря. М., 2002; Он же. СпасоПреображенская церковь Евфросиньева монастыря и ее фрески. М., 2009; Нересян Л. Дионисий Иконник и фрески Ферапонтова монастыря. М., 2002; Пивоварова Н.В. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. Иконографическая программа росписи. М., 2002; Щербатова- Щевенова Т.С. Нередица: Монументальные росписи церкви Спаса на Нередице. М., 2004. 17 Попова О.С., Сарабьянов В.Д. Мозаики и фрески Софии Киевской. М., 2017. 18 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых во фресках Софии Киевской. Часть I. Внутренние галереи // Византийский Временник, том 66. М., 2007. С.- 24-59; Они же. Изображения святых на хорах собора Св. Софии в Киеве. Новые атрибуции // Византийский временник, том 73. М., 2014. С. - 219 – 236. 19 Самойлова Т.В. Княжеские портреты в росписи Архангельского собора Московского Кремля. Иконографическая программа XVI века. М., 2006; Абраменко Н.М. Образы святых князей Владимира, Бориса и Глеба в храмовых росписях времени Ивана IV. АПТиИИ, 2011; Скобцова Д.А. Образы святых князей Бориса и Глеба в росписи Спасо- Преображенской церкви Евфросиньева монастыря в Полоцке. АПТиИИ, 2012. 20 Айналов Д.В. Очерки и заметки по истории древнерусского искусства. Миниатюры сказания о свв. Борисе и Глебе Сильвестровского сборника // Известия отделения русского языка и словесности. Т. 15. СПб., 1910.

O19 литературных источников21, или же бытования икон и предметов прикладного искусства 22. Монография Моники Уайт «Святые Воины в Византии и на Руси, 900-1200 гг.» 23 посвящена образам святых воинов в домонгольский период. В работе рассматривается появление их изображений, житий и сказаний домонгольского периода, с выявлением своеобразия понимания образа святого воина в Древней Руси. Кроме того, большое внимание уделяется святым Борису и Глебу, выступающих ярким примером тесной связи княжеского культа с фигурой воина. Данная монография в основном посвящена вопросам возникновения особого почитания святых воинов к моменту восприятия их культа Древней Русью, а также его формированию. В работе задействовано большо е количе ство письменных источников, как византийского происхождения, так и летописных свидетельств Древней Руси, с привлечением разнообразных изобразительных источников, дошедших до нас с домонгольского времени. Исследователь указывает на то, что на Руси святые воины приобрели такое же широкое почитание, как и в Византии, с той особенностью, что культ святых воинов был теснейшим образом связан с правящей княжеской верхушкой и святые стали особо почитаться как ее покровители. Особое почитание святых воинов автор связывает с просветительской деятельностью Кирилла и Мефодия, сделавшими переводы основных литургических текстов, а также написанием канона святому Димитрию. По материалам сохранившихся миней становится понятно, что в конце XI века почитаемыми на Руси святыми, помимо святого Димитрия, были св. Нестор, св. Меркурий и св. Георгий. Исследователь обращается к княжеским печатям, как выражению репрезентации святых воинов как княжеских патронов, а также к распространению посвящений храмов в честь святых воинов, как 21 Милютенко Н.И. Святые князья- мученики Борис и Глеб. СПб, 2006; Абраменко Н.М. Святые князья Борис и Глеб как заступники русского войска в произведениях XVI-XVII вв. // АПТиИИ, 2013. 22 Абраменко Н.М. Образы святых Бориса и Глеба в иконном и прикладном искусстве конца XVI- начала XVII вв. патрональная тема в искусстве времени Бориса Годунова // АПТиИИ, 2012. 23 White M. Military Saints in Byzantium and Rus, 900-1200. New-York, 2013.

O20 утверждению широкой популярности воинов 24. Хотя настенные росписи не являются ключевыми в данном исследовании, исследователь уделяет им внимание в связи с тем, что, изображения святых воинов во фресковых ансамблях могут быть иносказательным изображением ктитора храма. Также фресковые росписи показывают, что изображения святых воинов в домонгольский период следуют византийской традиции, показывая воинов как в облачении мучеников, так и в воинских одеждах. В исследовании делается акцент на почитание святых воинов во Владимиро — Суздальском княжестве (на примере рельефов), когда местные князья отходят от идеи изображения своих отдельных личных покровителей — воинов, уступая место более развернутой воинской репрезентации с включением фигур Бориса и Глеба, которые постепенно приобретают внешние черты, присущие фигурам святых воинов и включаются в их сонм. Несмотря на то, что в данной монографии лишь вскользь упоминаются настенные росписи домонгольского периода с включением святых воинов, она обьединяет в себе большое количество литературных источников, рельефов, предметов декоративно — прикладного характера, помогая пролить свет на особенности воинского культа на Руси. Помощью в прослеживании иконографии святых воинов может послужить работа Е. М. Саенковой и Н. В. Герасименко «Иконы святых воинов. Образы небесных защитников в византийском, балканском и древнерусском искусстве»25, где по каждому наиболее почитаемому святому воину собран иллюстративный материал, составляющий некую целостную картину становления иконографии с акцентом на национальные особенности в каждом отдельном случае. При выборе круга святых воинов, рассматреваемых в настоящей работе, авторы отдавали предпочтение святым воинам, имеющим 24 В период до первой трети XIII века было возведено 157 церквей и монастырей, посвященным святым воинам. White M. Military saints in Byzantium and Rus, 900 – 1200. New – York, 2013. P. - 120. 25 Саенкова Е.М., Герасименко Н.В. Иконы сввтых воинов. Образы небесных защитников в византийском, балканском и древнерусском искусстве. М., 2008.

O21 широкое почитание и развитую иконографию. В книге прослеживаются основные принципы их изображения в византийском, поствизантийском и древнерусском искусстве. Помимо изобразительного материала в книге приводятся описания внешности святых воинов из руководства для иконописцев. В отдельную главу выделены святые воины — великомученики, издавна наиболее почитаемые Церковью; следующий раздел представляет собой очерки о воинах византийского времени. И, наконец, последняя глава посвящена русским святым: князьям Борису и Глебу, Александру Невскому, Андрею Боголюбскому и другим. Рассмотрев основные работы, посвященные святым воинам, мы можем сделать вывод, что исследователи в основном обращались к иконографическим проблемам репрезентации святых воинов, распространению их почитания как на территории различных областей византийской ойкумены, так и Древней Руси, к исследованию литературных источников и житийных текстов. Если вопрос о расположении святых воинов в храмовом пространстве на византийских территориях и в балканском регионе получил развитие в работах исследователей, то материал по расположению святых воинов в настенных росписях Древней Руси содержится в основном в составе монографических публикаций по отдельным памятникам. Вопрос о том, насколько иеротопия воинов в церквях Древней Руси соотносится с ведущими линиями в византийском искусстве, и каковы ее особенности, остается открытым. Мы считаем, что составление общей картины изменения их расположения в пространстве храма может дать дополнительное понимание того, какое место занимали образы святых воинов в сознании средневекового человека.

O22 Глава 1. Изображения святых воинов в доиконоборческий период Для того, чтобы обратиться к теме изображения святых воинов, необходимо определить, кого мы можем называть святыми воинами. Мы можем дать определение мученика как пострадавшего за веру во Христа и не отступившему от христианского учения, несмотря ни на что, а воина — как человека, служившему на военной службе при жизни. Стоит отметить, что многие характеристики святых воинов сходны с теми, которые даются мученикам, не упоминаемыми на военной службе, и потому критерием отбора «мучеников» от «мучеников - воинов» может составлять в основном их причастность к борьбе на земле в войнах. Однако мы сталкиваемся с невозможностью найти у некоторых из тех, кого мы сейчас называем святыми воинами, ратного прошлого 26. Кроме того, во время написания сказаний об их мученичестве (Passions), святые воины еще не были отличимы от других святых мучеников. Таким образом, необходимо обратиться ко времени появления типа «мученика — воина» как отдельной фигуры, узнаваемой не только по ряду внешних отличий, но и наделяемой определенными апотропеическими функциями. В первые века христианства не было особого культа тех мучеников, которые впоследствии были определены как святые воины; элементы, которые 26 Оценка святых воинов, как реально существовавших людей с воинской карьерой при жизни очень скудна. О большинстве из них мы знаем лишь то, что они были на военной службе, но о том, каковы были их свершения на ратном поле — информации не много. Немногие, как Прокопий или Меркурий, имели успех в битвах, обращаясь к Божественной помощи. Прокопий, как исторический персонаж, изначально не был солдатом, только ко времени второго Эфесского Собора (449 год) его культ слился с легендой о воине Неаниасе (Neanias). К тому же, невозможно контролировать историчность текстов, когда большинство доступной информации выступает как легенда, или повторяющийся мотив. См. Walter Ch. The Warrior Saints...P. - 261 – 266; Начиная с VI-VII веков к группе святых воинов добавляются мученики, которые изначально не имели никакой связи с воинской тематикой — Прокопий Кессарийский, Димитрий Фессалоникийский и Нестор. См. Grotowski P. Arms and armour of the Warrior Saints. Tradition and innovation in Byzantine Iconography (843 – 1261). Boston, 2010. P. - 61 – 62.

O23 впоследствии сольются в форму их культа, появились несколько позже. “ В православном месяцеслове среди чинов святости — апостолов, святителей, мучеников, пророков, преподобных, - мы не встретим чина «воины». Святые, прославившиеся своим воинским служением, в иерархической структуре обычно входят в состав мучеников» 27. Таким образом, важно относить их прежде всего к категории мучеников, чью главную характеристику они разделяют. Ириней Лионский, богослов II века малоазийской богословской школы, был, возможно, первым, кто дал определение термину «мученик» в узком смысле как человека, который неумолимо придерживается своей веры вплоть до своей смерти. Изначально все христиане были одинаково свидетелями веры и были достойны почетного погребения, вне зависимости от того, приняли ли они насильственную смерть, или же умерли естественным образом. Впоследствии стало принято, что те, кто был приговорен к смерти за свою веру, заслуживает более почетного погребения. Возможно, первыми, кто получил такое почетное погребение, были римские мученики, погребенные в катакомбах, однако они не многочисленны (возможно, таких погребений было больше, но они до нас не дошли). Тема веры в заступническую силу тех, кто после смерти стал участником Божественного суда, была развита Оригеном (первая половина III века н.э.), он утверждал, что духи и души разделяют полномочия с ангелами и могут просить за смертных о благосклонности к ним. Существовало множество вариаций того, как развивался культ отдельных мучеников, поэтому слишком строгая классификация их на отдельные категории в первые века христианства не является возможной 28. Главной характеристикой мученика является его стойкость до смерти. Так, Евсевий Кессарийский (первая половина IV века н.э.) писал о них как о «сражающихся в религии; их победное мужество оставило множество следов в победах и трофеях, которые они 27 Саенкова Е.М., Герасименко Н.В. Иконы святых воинов. Образы небесных защитников в византийском, балканском и древнерусском искусстве. М., 2008. С. - 7. 28 Walter Ch. The Warrior Saints. P. - 15 – 27.

O24 выиграли в борьбе с демонами и невидимыми врагами». По мнению К. Уолтера29, возникновение особого культа мучеников может быть датировано исходя из годов жизни Евсевия, тогда же начинают заполняться календари поминовений и мартирологии, но они нам известны из более поздних текстов. С этого момента почти не существует (кроме Федора Тирона) доказательств возникновения культа и святилищ, посвященных мученикам - воинам , тогда как общий культ мучеников получает свое развитие в почитании их мощей, икон и совершений паломничеств, дабы получить их благосклонное заступничество. Как указывает К. Уолтер30, на протяжении III- IV веков, согласно агиографическим текстам, существовали солдаты, которые отказывались поклоняться языческим богам, или же императору (при этом, не отказываясь от несения военной службы), которые стали впоследствии выделяться в отдельную группу (Федор Тирон, Георгий, пять мучеников Севастийских, Сергий и Вакх, Иерон, Меркурий, Мина, Евстафий, Артемий и др.). Тема конфликта христиан и язычников была выведена в противостояние борьбы добра со злом, где особо проявилась тема триумфа над преследователями. К началу ΙΙΙ века появляется тема противостояния небесной армии и армии земной, когда солдат отказывается от имперской службе на земле в пользу службы в армии Господа. В IV веке термины Miles Christi (воин Христа), Miles Dei (Воин Бога), употребляемые в писаниях Нового Завета, были применены к святым, которые имели в своих житиях отношение к военной службе, и включались в Milita Christi (Воинство Христово), Caelestis Milita (Воинство небесное). В условиях ведения множественных войн, категория солдатов и военнослужащих была уважаемой внутри византийского социума, и победа, приобретенная путем уничтожения врага, являлась поводом к прославлению. 29 Walter Ch. The Warrior Saints. P. - 18. 30 Walter Ch. The Warrior Saints. P. - 30 – 32.

O25 Учение Христа о том, что нужно «подставить другую щеку», имело значение на византийцев только внутри собственного общества, но не распространялось на «чужаков», с которыми они воевали – здесь действовал закон возмездия. Естественно, были те, кто не считал такой подход правильным, но их было очень немного. Наследие раннего христианства с рассуждением о том, чтобы весь мир покоряется злым силам, против которых христиане ведут борьбу, нашло свое отражение в том, что земные приспешники злых сил были явлены во врагах христиан. В то же время, те воины, которые были убиты на войне против зла, стали мучениками, пополняющими воинство небесное. Таким образом, выделяется отдельная категория святых воинов, которые получают «защитные» и отвращающие беду силы и могут включаться в битву от имени византийской армии. Доктрина заступничества была разработана Григорием Нисским ( третья треть IV века н.э.) в его «Похвальном слове Федору Тирону». Указывалось, что святые могли быть заступниками в любом деле. Т.о. помощь святых воинов стала более конкретна, чем защита против демонов и врагов человека; в частности, Федор Тирон обозначен как мученик, который не мечом помогает в борьбе, но призывает к миру. Несмотря на то, что IV веке некоторые из мучеников, которые впоследствии будут названы святыми воинами, стали стремительно набирать известность, их статус солдата почти не был выражен в агиографии, и еще меньше искусстве31. Одной из отличительных черт, выделяющих святого воина среди других святых, является его одеяние. Основные элементы костюма следовали античной и византийской традиции. Мы не знаем изображений святых воинов в воинских одеждах в период непосредственно после завершения гонений и появления Миланского Эдикта 313 года. Ранние изображения святых воинов — мучеников мы находим в гражданской одежде32, и в агиографической 31 32 Grotowski P. Arms and armour of the Warrior Saints... P. - 57 – 60. Изображения Св. Феодора в апсиде церкви Косьмы и Дамиана в Риме (526-530 гг), мозаики церкви св. Димитрия в Фессалониках, икона свв. Сергия и Вакха из музея искусств им. Богдана и Варвары Ханеко в Киеве.

O26 литературе того времени мы также не часто можем встретить применение определения «воин» к этим святым. Изображаемые как мученики, они были облачены в длинный свободный хитон с накинутым сверху плащом, нередко с тавлионом, который указывал на принадлежность к высшим чинам, состоявшим на императорской службе. Как указывает М. Маркович 33, начиная с IV века, и особенно в VI воздвигаются церкви в честь святых воинов, причем, еще заметно выделение культа местных святых, чье почитание связано с отдельными городами или местностями34 За счет активного паломничества впоследствии произошло расширение их почитания и в других областях, не связанных с местом зарождения их изначального культа. Впервые мы встречаем изображения святых воинов в с военными атрибутами с VI-VII веков, тогда же появляются самые ранние агиографические тексты, упоминающие их как солдатов на военной службе. Однако, самое раннее изображения воина в христианском искусстве мы встречаем уже в ΙV веке — на Иудео Христианских амулетах, изображение Соломона как всадника, а также изображения на амулетах всадника, который держит крест, как оружие 35. Как отмечает П. Гротовский, это произошло из-за изменения отношения христиан к войне и военной службе, а также эволюции функций культа отдельных святых. Несмотря на то, что, по всей видимости, в доиконоборческий период образы мучеников, и, в частности святых воинов, получили широкое почитание, до нас дошло не так много их изображений как на иконах, так и в монументальной живописи 36. Как мы видим, в монументальных изображениях 33 Маркович М. О. Иконографии светих ратника у источно-христианской уместности. Зидно сликарство манастира Дечана. С. - 569. 34 Святой Георгий — в Палестине, Св. Феодор — в Малой Азии, Св. Мина — в Александрии, Св. Димитрий — в Салониках. 35 36 Grotowski P. Arms and armour... P. - 74 –75. Изображение св. Георгия в капелле № 18 в Буту, св. Георгия и Федора в капелле Ачикел Ага в Белисираме, св. Федора в римских церквях св. Федора и св. Косьмы и Дамиана; св. Феодора и Димитрия в базилике св. Димитрия Солунского; св. Димитрий в церкве Сан Аполинаре Нуово в Равене и церкве Санта — Мария Антиква в Риме; св. Прокопий в капелле св. Врачей.

O27 доиконоборческого период воины по своему одеянию не отличимы от других мучеников, облаченные в туники и плащи, или же в одежды придворных 37. Изображения мучеников получают распространение со второй половины IV века, причем в их группировке дифференцированный подход еще не развит — мученики «могли быть как отдельными (изображениями), создававшимися прежде всего в местах погребения и почитания тех или иных мучеников, так и частью композиций»38. Если говорить об их расположении в сакральном пространстве, то нахождение мучеников в алтарной зоне следует рассматривать в связи с композициями, являвшимися смысловым центром всей декоративной программы. Также изображения мучеников связывают с местами их погребения или же с погребениями христиан, где изображенные святые выступают как покровители. В частности, композиции с изображением почитаемого святого как покровителя конкретного человека, часто встречаются в декорации доиконоборческих храмов. Примером может служить базилика Святого Димитрия в Салониках, где присутствуют фигуры св. Димитрия, св. Нестора, св Феодора, св. Сергия и других, причем, отметим, что в данном случае все фигуры облачены в мученические одеяния, а говорить об особенности расположения композиций со святыми в пространстве храма не представляется возможным, потому как они являются вотивными композициями, а не отдельно сгруппированными святыми по чинам. Как отмечает А.В. Захарова39, группы святых в доиконоборческих храмах слабо дифференцированы, а в подборе мучеников главенствует «локально — патрональный» принцип, часто связанный с наличием мощей и реликвий определенных святых, а также с богослужением. Одним из первых примеров изображения святых с указанием их имен, 37 См приложение 1 – 6. 38 Захарова А.В. Изображения святых в монументальной декорации раннехристианских и византийских храмов до XI века/ / Исторические исследования, 2. М., 2015. Электронный ресурс. Режим доступа: - http:// www.historystudies.msu.ru/ojs2/index.php/ISIS/article/view/18/82 (дата обращения: 23.02.2017). 39 Захарова А.В. Изображения святых в монументальной декорации раннехристианских и византийских храмов до XI века. ЭНОЖ «История». Вып. 2. М., 2015. С. - 31 — 62.

O28 «профессий» и обозначением тех месяцев, когда отмечалась их память, можно считать мозаики в ротонде Св. Георгия в Салониках середины V века. Среди сохранившихся фигур присутствуют изображения трех воинов40, однако, они облачены в плащи, как и изображенные вместе с ними епископы, целители и пресвитеры. Стоит отметить, что фигуры представлены во втором ярусе купола и не распределены по чинам или же по календарному принципу. Однако, несмотря на то, что в доиконоборческое время на стенах храмов воины преимущественно изображались в мученических одеяниях, до нас дошли изображения, датируемые VI — VII веками, где мы впервые их встречаем с военными атрибутами41. Фрески монастыря Святого Аполлония в Египте дают пример изображения воина — всадника Сисиния Антиохийского, протыкающего демона копьем; за спиной у воина закреплен меч и небольшой овальный щит. В северной церкви того же монастыря сохранилась фреска на столбе с изображением святого Георгия фронтально в рост, в накидке поверх туники и плаще, с копьем в правой руке и мечом, закрепленном на поясе слева. Считалось42, что утверждение культа мучеников как воинов приходится на IX – X века, в связи с воинскими победами и завоеваниями Македонской династии, однако, многочисленные памятники доиконоборческого периода, где мы встречаем мучеников в воинском облачении, показывают, что уже с VI века в культе мучеников преобладает почитание их ратного подвига. В основном, изображения святых воинов доиконоборческого периода в воинском облачении дошли до нас на иконах и предметах прикладного характера43, тогда как в настенных изображениях такой вид изображения является редкостью. 40 Walter Ch. Warrior saints. P. - 270. 41 Grotowski P. Arms and armour of the Warrior Saints. P. - 74 – 77, 86. 42 Лазарев В.Н. Новый памятник станковой живописи XII века и образ Георгия — воина в византийском и древнерусском искусстве // Русская средневековая живопись. Статьи и исследования. М., 1970. С. - 66 – 67. 43 Например, икона Св. Федора из монастыря Св. Екатерины на Синае, VI века; неидентифицированный святой на Египетской деревянной панели из Берлинского музея; золотое кольцо VII – VIII веков; Сирийский бронзовый браслет. Полный список см. - Grotowski P. Arms and armour of the Warrior St. P. - 87.

O29 Как мы видим, в доиконоборческий период еще нет четкого деления святых на группы на изображениях в храмовом пространстве, и, тем более, среди всего сонма мучеников еще не проявляется упорядоченная дифференциация по «профессиональному» признаку. Святые воины в основном неотличимы по своему облачению от других мучеников, а распределение изображений святых по зонам в пространстве храма начнется только после победы иконопочитания.

O30 Глава 2. Изображение святых воинов в Византии после победы иконопочитания до конца XII века. 2.1. Расположение святых воинов в пространстве храма до конца XI века. Известно44 , что основные принципы классической системы храмового декора сложились к концу XI века, и потому мы считаем логичным выделить период формирования иконографических схем в пространстве монументальной декорации в отдельную главу при рассмотрении изображений святых воинов на Византийских территориях до конца XII века. После победы над иконоборчеством в 843 году, вплоть до ΧΙ века разрабатывается программа монументальной декорации крестово- купольного храма. Складывается четкая иерархичная структура распределения изображений в храмовом пространстве. Однако «реконструкция процесса формирования системы монументальной декорации крестово-купольного храма затруднена тем, что от второй половины IX – X в. до нас не дошло ни одного столичного ансамбля. Лишь фрагменты мозаичной декорации второй половины ΙΧ века 45 в церкви Св. Софии в Константинополе. Как отмечает А.В. Захарова, с одной стороны, в декорации собора были проведены принципы иерархического построения системы образов, которые впоследствии станут главенствующими, и , с другой стороны, четкая иерархия в изображении святых в то время не была общепринятой нормой и могла нарушаться ради акцентирования каких — либо важных идей, или просто не соблюдаться. О распределении изображений святых воинов мы ничего не можем сказать, потому как их изображения в главном соборе 44 Демус О. Классическая система декора средневизантийского храма // Мозаики византийских храмов. http:// nesusvet.narod.ru/ico/books/demus/demus_1.htm#o6 45 Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии эпохи Македонской династии // Христианское чтение, 6(41). М., 2011. С. - 195.

O31 Византийской империи до нас не дошли. Распределение групп святых в пространстве храма по чинам и тематически подобранным группам, складывалось на протяжении длительного времени — с момента победы иконопочитания и до XI века. Формирование традиции выделения групп святых в пространстве храмов нельзя проследить по памятникам, находящимся на европейской части территории Византийской империи из-за фрагментарной сохранности монументальной декорации. Тем не менее, мы можем проследить данный процесс на примере памятников Каппадокийского региона, которые дают богатый материал для выявления общевизантийских тенденций в изображения групп святых, как показала в своей работе А.В. Захарова46. В распределении изображений святых в пространстве храма в IX — начале X веков 47 каких-либо закономерностей не прослеживается. Иногда вместе изображаются святые, имеющие общий день памяти. Все святые представлены как мученики, без какой-либо видимой дифференциации, они представлены в нижнем регистре апсиды и наоса. В большинстве ансамблей первой половины середины X века подбор и группировка святых имеют произвольный характер, однако, есть храмы, где прослеживаются тенденции к упорядочиванию изображений святых48. В алтарной части представлены в основном святители, в подпружных арках и арках по сторонам западного рукава креста изображены пророки, а фигуры мучеников размещены в софитах арок и нижних частях сводов. Одним из ранних примеров выделения «профессиональных» групп 46 Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии эпохи Македонской династии // Христианское чтение, 6(41). М., 2011. С. - 194 – 222. 47 Росписи Ачикель-ага-килисеси (конец VIII- начало IX вв.), церкви второй половины IX- начала X века — Йиланты, Кокар, Пюренли-Секи // См. Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии эпохи Македонской династии // Христианское чтение, 6(41). М., 2011. С. - 197 – 199. 48 Капелла Богородицы, св. Иоанна Крестителя и св. Георгия (9) в Гереме. Здесь святых воинов (Георгий,Федор, Прокопий) мы находим на северной стене, в нижнем регистре, вместе с фигурами святителей и фигурами Константина и Елены; в западной части помещаются образы святых жен. С обеих сторон свода в медальонах изображены группы мучеников; Новая церковь Токалы в Гереме, 950-е г. алтарная часть закрепляется за изображением святителей, тогда как в наосе преобладают образы мучеников, среди которых пока нет дифференциации и каких-либо групп,кроме календарных. См. Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии... С. - 205-206; С. - 213.

O32 среди мучеников являются фрески в базилике св. Стефана в Кастории конца IX — начала X века — целителей и воинов, изображения которых представлены среди других мучеников в пространстве наоса и боковых нефах. Во второй половине X – первой половине XI века закрепляется распределение святых по группам — в памятниках этого периода четко выделяются группы мучеников, распределенные по календарному поминовению и по «профессиональному» признаку — воины, целители, пресвитеры, изображаемые в характерных одеждах и с атрибутами, соответствующими своей группе. Закрепляется привязанность определенных чинов святых к конкретной зоне внутри пространства храма49 . Примером может служить росписи церкви св Варвары в Соганлы, 1006-1021 г. В нижних зонах наоса фигуры располагаются в определенном порядке: на западной стене к северу от входа - святые жены, западная часть северной стены — пресвитеры (свв. Пантелеимон и Ермолай), далее на северной стене- святые воины (Никита, Феодор, Меркурий, Прокопий), в центральной части северной стены- Константин и Елена, далее — прп. Савва , его фланкируют целители Косма и Дамиан. Южная часть наоса занята в основном св воинами (с запада на восток: св Христофор, св Евстафий с семейством, неизвестный св воин, св Феодор, св Георгий). В южной части западной стены — св Георгий на коне, пронзающий дракона. Воины на южной и северной стороне насоса оказываются в пандан. Изображения святых воинов в церквях каппадокийского региона довольно многочисленны. Они изображаются в военном облачении, имея несколько вариаций в типе их репрезентации — оплечное изображение, изображение по пояс, в рост, или же на коне. Подтверждением такого расположения святых воинов в храмовом пространстве конца X — начала XI века могут служить сохранившиеся росписи одной из церквей в Касторье 50, где святые воины изображены в полном воинском 49 50 Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии... С. - 213 – 214. Церковь αγιοι αναργυροι του θεοδωρου ληµνιωτου // Pelekanidis S., Chatzidakis M. Kastoria. Athens, 1985. P. - 21 – 24; ΠΙΝ. 5, ΠΙΝ. 21, ΠΙΝ. 23, ΠΙΝ. 27.

O33 облачении на нижних участках стен, на северной, южной и западной плоскости, а также на пристенном столбе, продолжающем сонм святых воинов. К середине XI века уже существует довольно развитая и четкая система группировки изображения святых по группам и чинам в соответствии с иерархичной структурой пространственных зон храма. В соответствии с крестово — купольной организацией пространства храма, примерами которой могут служить так называемые церкви на четырех колонках в Гереме — Каранлык, Чариклы и Эльмалы, - изображения святых воинов, святых жен и других мучеников находятся в нартексе, пространство наоса также занято святыми. Однонефная церковь Карабаш в деревне Соганлы с росписями 1060 — 1061 годов51 дает пример изображения святых воинов на обращенных в наос гранях арочных столбов 52. Высокое качество живописи и особенности заказа указывают на то, что программа росписей ориентировалась на столичные образцы53. Как известно, ко второй четверти XI века сложилась система монументальной декорации византийского храма. Во внутреннем пространстве образы следовали четкой иерархии, как подробно рассмотрено в труде Отто Демуса 54. В этот период изображения святых воинов в качестве отдельных фигур или циклов включаются в различные ансамбли росписей, и их можно обнаружить как в украшении храмов, связанных с императорскими заказами, так и в монастырских храмах. О расположении изображений в сонме святых Д емус указывает, что их фигуры помеща лись в связи с двумя в з а и м од е й с т ву ю щ и м и п р и н ц и п а м и - у ч е т р а н г а и фу н к ц и й б ы л 51 Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии... С. - 219. 52 Представлены святые воины Меркурий, Прокопий, Феодор, Георгий, Димитрий. 53 Маркович М. О иконографии светих ратника у источно-христианской уместности. Зидно сликарство манастира Дечана. С. - 589. 54 Демус О. Мозаики византийских храмов. Принципы монументального искусства Византии. М., 2001. [Электронный ресурс] — Режим доступа: http://nesusvet.narod.ru/ico/books/demus/ (дата обращения: 25.02.2017).

O34 преобладающим,но суще ствова л т акже принцип ка лендарной последовательности святых. Обыкновенно под сонм святых выделялся нижний ярус росписей в пространстве наоса - «Наос наполняли мученики, поделенные на несколько разрядов: святые целители-бессребреники изображались вблизи алтаря, святые воины – на столбах и арках центрального купола, а все прочие – главным образом в трансепте, размещаясь там в соответствии с порядком их памятей в литургическом календаре <....> Но этот порядок ни в коем случае не был неизменным. Он открывал дорогу вариациям, зависящим от посвящения данного храма и от его архитектурного типа» 55. Несмотря на то, что расположение основных композиций в пространстве храма сложилось к этому времени, тем не менее, если обращаться к настенным изображениям воинов, то, насколько мы знаем по росписям пещерных церквей Каппадокии, расположение фигур святых воинов в пространстве церквей имело различные вариации. Для того, чтобы проверить, закрепляется ли устойчивое положение святых воинов в пространстве храма середины - конца XI века, нам необходимо обратиться к наиболее значимым и хорошо сохранившимся ансамблям этого периода — кафоликону и крипте монастыря Осиос Лукас в Фокиде, мозаичному ансамблю Дафни и Неа Мони на Хиосе. Мозаики и фрески кафоликона Осиос Лукас относятся к 30- 40 годам XI века 56. Мозаичный ансамбль обращает на себя внимание большим количеством изображений святых во всем пространстве церкви. Система декорации кафоликона отличается строгой иерархичностью распределения святых во внутреннем пространстве. Святые воины изображены на подпружных арках, между арками — мученики, в западной части наоса — преподобные, а в 55 Демус О. Мозаики византийских храмов. Электронный ресурс — Режим доступа: http://nesusvet.narod.ru/ico/ books/demus/demus_1.htm#o6_3 (дата обращения: 25.02.2017). 56 Попова О.С. Мозаики Софии Киевской и византийская монументальная живопись второй четверти XI века // Проблемы византийского искусства. Мозаики, фрески, иконы. С. - 211.

O35 нартексе -мученики, врачи и святые жены. Святые воины57 в пространстве храма изображены на сводах арок в рост и в нижней зоне на на северо — западе и на своде юго — западной капеллы. Как указывает Н.В. Герасименко 58, изображение воинов на подпружных арках вряд ли связано с их особым почитанием, как отмечали некоторые исследователи. По одной из версий 59, строительство монастыря частично финансировалось аристократией города Фивы, из которой происходил настоятель монастыря Феодор Леобах, и, в связи с этим большое количество образов святых воинов во внутреннем убранстве монастыря — связано с военной и управляющей администрацией Фив. Предположение, что в данном случае объяснение такого большого количества святых воинов в храмовом пространстве обусловлено ктиторским заказом, является убедительным. В основном пространстве кафоликона система изображения святых следует четкой иерархичности, где изображениям воинов, представленных в полном воинском облачении, отводится часть сводов, что, как отмечает Н.В. Герасименко, является характерным для их фигур. Единственно, необычно размещение фигуры Феодора Тирона в восточном люнете диаконника, но здесь мы можем найти объяснение в специфике заказчиков мозаичного убранства. При этом, весьма вероятно, что в восточном люнете жертвенника мог размещаться образ Феодора Тирона, имеющего близкий день памяти. Размещение святых в пространстве храма в средневизантийский период, как правило, обусловлено «совмещением нескольких идей, среди которых преобладали: иерархическое распределение чинов святых, литургическое чинопоследование, связь с функциональным назначением помещений, посвящение храма, воля донатора, погребальное, поминальное, 57 В пространстве храма представлены фигуры св. Нестора, св. Феодора Тирона, св. Димитрия, св. Христофора, св. Феодора Стратилата и св. Георгия. 58 Герасименко Н.В. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Изображение святых в храмовой декорации. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2002. 59 Mouriki D. Stylistic trends in monumental painting of Greece during the Eleventh and Twelfth centuries // DOP, 1980 – 1981.

O36 сотириологическое значения программы» 60. Крипта под кафоликоном, выстроенная в форме креста, сохранила фрески, датируемые также 30-40 годами 11 века. В десяти крестовых сводах потолка крипты, квартеты (по четыре) святых в круглых медальонах, по направлению оси плывут в усыпанной цветами райской земле. Множество апостолов, мучеников и святых воинов изображено в сакральной зоне рядом с деисусом в апсиде, что может содержать в себе указание на поминальные службы. Мученики и св воины, изображенные оплечно и во фронтальной позе 61. В сводах потолка изображены апостолы и преподобные, а также монахи монастыря и его настоятель, ктитор храма Филофей. Святые воины здесь, в росписи крипты, не выделены как отдельный ранг мучеников, но включены в общий сонм последних. В другом памятнике XI века, монастыре Дафни, мы находим расположение святых мучеников не по профессиональному признаку, а исходя из календарного принципа. Так, в полукруглых нишах — аркадах в верхней части юго- западной части наоса мы находим святых, день поминовения приходится на 13 декабря: св. Евстратия, св. Авксентия, св. Евгения и св. Ореста. Святые представлены в рост; св. Евстратий, хотя и является воином, тем не менее, не входящим в etat – major, изображен не в военном облачении, что является для его иконографии вполне частым62. Изображение святого Ореста, к сожалению, не сохранилось, но по имеющейся прориси63 мы можем увидеть, что он облачен в военную форму. Также в полуциркульных нишах размещены изображения св. Сергия и Вакха с жезлами и мечами в ножнах64. Кафоликон монастыря Дафни является памятником того же круга, что и кафоликон Осиос 60 Герасименко Н.В. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Изображение святых в храмовой декорации. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2002. 61 Chatzidakis N. Hosios Loukas: Mosaics – Wall – paintings. Athens, 1997. 62 Walter Ct. Military saints. P. - 163 – 169. 63 Millet G. Le monastere de Daphni. Historie, architecture, mosaiques. Paris, 1899. P. - 123. 64 Millet G. Le monastere de Daphni.. PL.X. 4, XI. 3.; Diez E., Demus O. Byzantine mosaics in Greece: Daphni and Hosios Loukas. Cambridge (Mass.), 1931. Fig.68, 69.

O37 Лукас, и, как указывает Г. Милле65, скорее всего, в нем должен был быть представлен тот же набор фигур святых воинов. Еде один мозаичный ансамбль XI века, сохранивший изображения святых воинов — церковь Неа Мони на Хиосе. Святые здесь помещены не в главном пространстве кафоликона, а в двух купольных притворах. Подпружные арки украшены большим количеством изображений мучеников и преподобных в медальонах, а один из малых куполов содержит в себе изображения восьми фигур воинов в рост, облаченных как в мученические одежды, так и в воинское облачение. Среди изображенных представлены пять мучеников севастийских — св. Евстратий, са. Авксентий, св. Мардарий, св. Евгений и св. Орест со св. Федором Стратилатом, Сергием и Вакхом. Как мы увидели на примере мозаичных ансамблей 11 века, фигуры святых воинов располагаются в верхних частых храма, занимая ниши, своды, а в отдельном случае и купол притвора. Обращаясь к мозаичному убранству данных храмов, стоит отметить особенность архитектурной структуры зданий — все они являются типами «храма на тромпах», что обусловливает появление дополнительных получетвертных ниш, крестовых сводов в отдельных компартиментах, которые могут быть использованы под мозаичные изображения. Помимо этого, обильное использование мрамора в облицовке нижних частей здания оставляло только изогнутые плоскости стен для заполнения их мозаиками, оставляя для изображения большого числа святителей верхние части стен. 65 Millet G. Le monastere de Daphni. P. - 88 – 89.

O38 2. 2. Расположение фигур святых воинов в храмах 12 века. За константинопольское искусство 12 века предстательствуют мозаики, исполненные в южной галерее церкви св. Софии в Константинополе, которые определяют те высокие стандарты монументального искусства, которые существовали в период Комниновской эпохи. Влияние Константинополя распространялось на мозаичные памятники италийского круга, выраженные во внутреннем убранстве таких церквей, как Палатинская капелла в Палермо, собор в Чефалу и собор в Монреале. Еще одним центром, влиявшим на региональные памятники греческих и македонских областей были Салоники 66. Но если мы мало знаем о монументальной живописи на почве Салоник, то росписи на территории Македонии, вошедшей в состав Византийских областей в 1018 году, существуют в большом объеме и хорошей сохранности. Различные небольшие провинциальные художественные центры, черпавшие творческие импульсы из Салоник и опиравшиеся на местные традиции могут дать нам представление о распределении святых воинов в храмовом пространстве этого времени. Обратимся к росписям церквей, представленных на Балканских 66 Лазарев В.Н. История византийской живописи. Электронный ресурс — Режим доступа: http://www.iconart.info/book_contents.php?lng=ru&book_id=29&chap=8&ch_l2=9 (дата обращения: 27.04.2017).

O39 территориях времени правления династии Неманичей. В церкви Панагии Мавриотиссы в Касторье начала XII века 67 фигуры мучеников -воинов располагаются в нижних частях западной половины храма 68. Среди изображенных ростовые фигуры святых Авеста, Евстратия, Евгения, Ореста, облаченные в богато украшенные мученические одежды с крестами в руках. На нижней части южной стены представлен святой Георгий и неизвестный воин рядом в воинском облачении. К сожалению, количество изображенных воинов мы не можем назвать из- за частичной утраты данных частей фресок. Церковь святого Пантелеймона в Нерези, основанная в 1164 году Алексеем Комнином, представляет собой один из лучших образцов искусства XII столетия. Для украшения постройки были приглашены столичные мастера, а программа росписей была вдохновлена лучшими богословскими умами Константинополя. Фрески нижней части наоса сохранили в себе представительную галерею множественных категорий святых. Всего двадцать шесть фигур представлены фронтально в рост, среди которых выделяются категории воинов, мучеников, отшельников и гимнографов. Выбор изображенных святых и их расположение в пространстве церкви выражают образ вселенской церкви, в которой присутствуют все категории святых, а также отражают литургическую практику того времени и пожелания заказчика. Фигуры воинов в пространстве храма расположены в нижних частях стен. Шесть фигур воинов, по три с каждой стороны, изображены в пандан на нижней части северной и южной стены западного рукава креста. На южной сторонеГеоргий,Димитрий,Нестор, на северной- Федор Тирон, Федор Стратилат, Прокопий. Изображены в рост, в военной форме с оружием в руках.69 Единичные фигуры воинов в рост, также в полном воинском облачении 67 Захарова А.В. Фрески церкви Панагии Мавриотиссы в Касторье // ВВ. 59. М., 2000. С. - 189 — 197. Электронный ресурс — Режим доступа: http://vremennik.biz/opus/BB/59/53134 (дата обращения: 25.04.2017). 68 Pelekanidis S., Chatzidakis M. Kastoria. Athens, 1985. См. ΠΙΝ. 83, ΠΙΝ. 86. 69 Дмитрова Е., Велков Г. Седум средневековни цркви во Республика Македониjа. Скопjе, 2015. С. - 40 — 41.

O40 представлены на гранях западных подкупольных столбов, со стороны, обращенной в пространство наоса. Еще одна церковь с выдающимся фресковым ансамблем на территории Македонии - церковь св. Георгия в Курбиново, фрески которой датируются 1191 годом 70. Представляет собой однонефную церковь, в которой фигуры святых воинов расположены в нижней части стен на северной и южной стене. В церкви Николая ту Касници в Касторье конца 12 века71, фигуры святых воинов расположены на плоскости северной и южной стены в нижнем регистре в ее западной части72. Святые Нестор, Меркурий, Прокопий и Евстратий представлены в воинском облачении. В церкви святых Врачей в Касторье, фрески которой датируются 70 — 90 годами XII века73, изображения святых воинов также располагаются в западных частях северной и южной стен, в нижнем регистре. Федор Тирон, Федор Стратилат, св. Георгий и св. Димитрий облачены в воинские одеяния с такими атрибутами, как копье, меч и щит. Как мы видим, во фресковых ансамблях XII века, группы святых воинов в пространстве храма располагаются в нижней части стены, в рост, в полном военном облачении. В основном они помещаются в западных частях северной и южной стен в группах по три фигуры, но могут быть представлены и в нижней части западных подкупольных столбов на гранях, обращенных в наос. Во всех вышеперечисленных церквях мы встречаем изображение святых воинов в полный рост, в отличие от фресок церкви Панагии Космосотиры во Фракии 1152 года и фресок Бачково в Болгарии второй половины XII века. Здесь фигуры воинов представлены по пояс, в Бачковской церкви фигуры святых 70 Лазарев В.Н. История византийской живописи. С. 101 — 102. 71 Попова О.С. Древняя русская живопись и Византия // Проблемы византийского искусства. С. - 835. 72 Pelekanidis S., Chatzidakis M. Kastoria. См. ΠΙΝ. 54, ΠΙΝ. 55, ΠΙΝ. 58. 73 Гринберг М.В. Фрески церкви свв врачей в Касторье в контексте византийского искусства последней трети XII века. М., 2007. https://lomonosov-msu.ru/archive/Lomonosov_2007/12/ART/Grinberg.pdf

O41 воинов помещены в прямоугольные обрамления и размещены в верхних частях пристенных столбов, обращенные в пространство храма. Церковь Панагии Космосотиры была построена как монастырский храм представителем императорской династии, Исааком Комнином, где он впоследствии и был погребен. Храм относится к типу вписанного креста на двух колоннах с большим центральным куполом и четырьмя малыми. Из сохранившихся росписей мы видим, что программа фресковой живописи носит отпечаток особого заказа. На северной и южной стене в среднем ярусе, в простенках окон остались поясные изображения воинов. Хорошей сохранностью обладают центральные фигуры Феодора Стратилата и св. Меркурия на южной стене, и св. Прокопия и Феодора Тирона на северной стене. Скорее всего, изначально было представлено по четыре фигуры воина с каждой стороны, находящиеся в прямом диалоге между собой. Обращаясь к мозаикам XII века, следует, в первую очередь рассмотреть возникшие в 1146 — 1151 годах 74, мозаики Санта Мария дель Амиральо в Палермо, созданные по заказу выдающегося военачальника Георгия Антиохийского. Постройка представляет собой купольную базилику, все пространство которой выше цоколя усыпано мозаичными изображениями. В храме представлено большое количество всех категорий святых, многие из которых располагаются в поясном варианте в медальонах на арках сводов, а также в рост на сводах арок, перекрывающих северный и южный нефы. В медальонах представлено большое количество святых воинов, но облаченных в мученические одежды и держащих в руках крест — они располагаются в медальонах на сводах арок в северном и южном трансепте, ближе к западной части постройки75. В соборе Преображения в Чефалу, датируемым 1148 годом, 74 Лазарев В.Н. История византийской живописи. С. - 115. 75 Kitzinger E. The mosaics of St. Mary's of the Admiral in Palermo. Washington D.C., 1990. Cat., no. 51, 49,44, 42, 43, 38, 34, 39, 33, 36, 37, 35.

O42 фигуры святых воинов расположены на южной стене вимы, в верхних частях постройки. В Палатинской капелле святые Феодор Тирон и Димитрий изображены в верхних частях южной стороны северного трансепта. В соборе Монреале, напротив, фигуры в рост шести воинов в расположены на восточной стене трансепта, прямо над аркой, перекрывающий главный неф. Как показал обзор мозаик XII века, они обращаются к традиции мозаичных памятников XI века, где фигуры святых были расположены в верхних частях храма. Здесь мы видим, что не везде святые воины выделяются в отдельную группу, но являются частью мученического сонма. Как отмечает М. Маркович76, тип мученика — воина, представленный в тунике и с крестом в руках, никуда не исчезает и остается существовать на всей территории византийской империи. Проследив основные этапы распределения святых воинов в пространстве храма до начала XIII века, мы можем сделать следующие выводы: фигуры святых воинов в доиконоборческий период не имеют закрепленного расположения в пространстве храма и могут располагаться как в общем сонме мучеников, так и в других композициях и в качестве единичных особо почитаемых образов, наличие которых обусловлено посвящением церкви или же особым заказом. После победы иконопочитания фигуры святых воинов в пространстве храма постепенно выделяются в обособленную группу среди остальных мучеников. Они изображаются в воинском облачении с оружием в рост, погрудно, оплечно, или в конных композициях (в основном святой Георгий и святой Феодор). К тому же, мы можем увидеть вариативность в их расположении — на северной и южной стенах наоса, в нартексе, или же на 76 Маркович М.О. О иконографии светих ратника у источно-христианской уместности. С. - 591.

O43 пристенных столбах со стороны, обращенной к центральному пространству храма. К концу XI века святые воины в мозаичной декорации церквей в основном занимают положение в верхних частях церквей — на сводах арок, в полуциркульных нишах, или же в люнетах и куполе притвора. Последние варианты — скорее исключение, обусловленное особым почитанием их образов в связи с ктиторским заказом. Но главное -то, что их фигуры не имеют четкой фиксации в западной, южной или северной частях пространства. Во фресковых росписях XII века на территории Греции и Балканского полуострова мы видим отдельно выделенный чин святых воинов, представляемый в нижних частях западного объема храма (северная и южная стена) или же в нижней части западных подкупольных столбов. Святые в этом случае представлены в полный рост. Если брать поясные изображения со святыми воинами, то они могут быть представлены в простенках окон на северной и южной стенах наоса, или же в верхней части пристенных лопаток. В мозаиках XII века наблюдается ориентировка на XI век, где воины занимают верхние части построек — своды, плоскость стена над арочными перекрытиями. При этом, они могут выделяться в отдельную группу как святые воины, а могут быть и включены в общее число мученических изображений.

O44 Глава 3. Святые воины в монументальной живописи Древней Руси XI века. Полноценных фресковых ансамблей домонгольского периода сохранилось достаточно, чтобы составить представление о расположении святых воинов в памятниках с XI до начала XIII века. При этом, однако, стоит отметить, что изображения святых воинов дошли до нас фрагментарно, что затрудняет анализ их расположения и состава в храмовом пространстве. Поскольку в основных своих чертах программа убранства храма на Руси в домонгольский период, как известно, соответствовала византийской традиции, можно думать, что в отношении изображений святых воинов также соблюдалась некоторая преемственность от Византии, однако в связи с особым выделением отдельных святых воинов как покровителей княжеской верхушки могут быть свои нюансы, связанные с пожеланием заказчика. Князья являлись основными заказчиками постройки и росписи церквей в период существования Киевской Руси. Возведение и роспись каменных соборов в Древней Руси было дорогостоящим предприятием, к тому же, князь — заказчик выступал как проводник христианской веры, распространяющейся надо всем русским народом. Помимо главенствующего великого князя киевского, на различных территориях государства существовали местные князья, также происходившие из династии

O45 Рюриковичей. Князь выступал как военный предводитель в походах и его личность как правителя была тесно связана с управлением войском.  Почитание святых воинов среди представителей правящей византийской династии и воинских кругов начало формироваться и становиться все более заметным в позднем IX веке 77. Представители Македонской династии не просто поддерживали культ святых воинов, но реорганизовали его, соединив разрозненное почитание святых в выделенную группу, где важнейшим объединяющим звеном был военный элемент. Как указывает К. Фукара 78, распространение изображения святых в воинских одеждах заметно возрастает во времена Македонской династии в сравнении с доминированием гражданского элемента в предыдущих периодах из- за глубоких изменений в социальном строе империи: государство милитаризируется и все большее количество военных выходят в высшие сферы общества. Особое почитание святых воинов, как покровителей военной знати и защитников в ратных сражениях, выходит на первый план в сравнении с мученическим элементом почитания этих святых. Вместе с новой религией, Русь перенимает понимание образа воина-мученика, как покровителя военной аристократической верхушки, и, вместе с тем, фигуры святых воинов приобретают более тесную связь с фигурой князя и всем княжеским родом. Не представляется возможным определить точные обстоятельства появления почитания святых воинов на Руси, и, тем не менее, известно, что ко времени крещения Руси, в славянских землях воины уже были почитаемы благодаря просветительской работе Кирилла и Мефодия. Церковные тексты, посвященные святым воинам, переводились с греческого, так же как житийные тексты, «которые показывали в себе соединение изображения мученичества и воинский триумф <...> также нам известны тексты миней, которые датируются поздним XI веком содержат службы святым 77 White M. Military Saints. P. - 94. 78 Фукара К. Образы святых воинов в монументальной живописи Кипра XI- XVI вв. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2011.

O46 Нестору,Меркурию и Георгию»79 . Несомненно, существовало больше переводных текстов поминального характера, относящиеся к святым воинам, но, как отмечает Моника Уайт, их частичная сохранность не позволяет полностью реконструировать состав переводных текстов, который был известен на Руси в конце XI века. Вобрав в себя особенности почитания святых, что были в Византии, на Руси мы можем увидеть некоторые дополнительные нюансы, обеспечившие связь воина не только с правителем, но и со всем его родом. Если в Византии выбор святого покровителя определялся среди наиболее почитаемых святых, то на Руси мы имеем дело с распространением культа отдельного святого, исходя из крестильного имени князя. Начиная с эпохи крещения Руси, у каждого князя было по крайней мере два имени: мирское и христианское. Одним из главных принципов выбора языческого имени было наречение в честь умершего предка, что было важнейшей составляющей культа рода (таким образом выбиралось, кто из умерших станет своеобразным прототипом для нового представителя династии; причем отец мог дать свое крестильное имя сыну). Не любое имя из христианского именослова годилось для правителя в качестве крестильного. Очень рано, в домонгольский период, формируется такой круг христианских имен, пригодных для князей Рюриковичей. Именно этими именами с крайне незначительными вариациями династия ограничивается на протяжении всего своего существования, то есть до конца XVI века. Федор Успенский в своей работе «Выбор имени у русских князей 10- 16 вв: Династическая история сквозь призму антропонимики» отмечает интересный момент: в домонгольский период, когда у князей сохраняются эти две параллельные системы именования, и в качестве родовых еще могут выступать языческие по происхождению имена, наблюдаются своеобразный синкретизм. К примеру, если крестильное имя было Андрей, то покровителем князя являлись все святые, носившее это имя — 79 White M. Military Saints. P. - 103. Андрей

O47 Первозванный, Андрей Стратилат или Андрей Критский. Князь, носивший в крещении имя Федор, был связан со всеми многочисленными святыми Федорами. Правда, конечно, в случае с Федорами, например, в первую очередь выделялись фигуры святых воинов - святого воина Тирона и воина Стратилата. Тем не менее, князья при выборе патрональных святых тяготели к выбору святых, у которых была военная принадлежность. На ранних этапах в XI веке при подборе пригодных для князей христианских имен, большое значение имели святые воины. При этом воинская атрибутика была очень важна, даже если это были не представители святых воинов. (Например, в качестве архистратига - предводителя небесного войска - в Древней Руси изображался не только архангел Михаил, но и архангел Гавриил. И мы действительно находим имя Гавриил в княжеском именослове). Принимая во внимание данную особенность почитания святых воинов в Древней Руси, обратимся к основным памятникам вышеозначенного периода. Развитие храмового строительства на Руси связано с фактом распространения христианства. Крещение Руси князем Владимиром было осуществлено в 988 году. Организованная программа росписи с иерархическим построением фигур и сюжетов в храмовом пространстве была перенята из Византии. Храмовое строительство на Руси велось с конца X века, но о внутреннем убранстве церквей этого периода мы можем судить лишь по небольшим фрагментам и аналогиям византийского круга памятников. Середина XI века знаменует собой время возведения больших княжеских соборов в Киеве, Новгороде и Полоцке. Из всех соборов этого периода с наилучшей сохранностью внутреннего убранства середины XI века до нас дошел храм св. Софии в Киеве, росписи и мозаики которого датируются первой половиной — серединой 40-х годов XI столетия 80. С момента своего возникновения, собор 80 Попова О.С., Сарабьянов В.Д. Мозаики и фрески святой Софии киевской. М., 2017. С. - 27.

O48 становится сосредоточением христианства Киевской Руси. Его особый статус во многом определил организацию внутреннего пространства собора и иконографический замысел декорации. Отказ от украшения нижней плоскости стен_мраморными панелями, или же росписями под них, которые мы видим в современных ему византийских постройках, определялся желанием заказчика использовать как можно большее пространство под изображения. Купол, центральная апсида, паруса, подпружные арки и алтарные столбы, как наиболее важные сакральные зоны, украшены мозаиками, тогда как остальная часть собора украшена настенными росписями со множеством композиций и большим количеством святых. Индивидуальный заказ киевского князя, который желал видеть храм большой площади, отвечающий новому статусу государства, определяет структуру храма. Таким образом появляется тринадцатиглавый, крестово - купольный пятинефный храм с обширными хорами, окруженный с трех сторон двойным кольцом галерей. Центральная апсида отвечает сложившейся системе средневизантийских храмов, а четыре боковых апсиды имеют свою тематику росписей, которая определяется посвящением расположенных здесь притворов. Боковой северный придел был посвящен св. Георгию, а боковой южный — архистратигу Михаилу. «Вероятно, выбор посвящения был продиктован ктиторским заказом, поскольку архангел Михаил особо почитался как покровитель великокняжеского рода, тогда как святой Георгий являлся небесным патроном князя Ярослава Владимировича, принявшего в крещении имя Георгия»81. Фигуры святых в пространстве храма заполняют все свободные от сюжетных композиций места, что объясняется идеей приобщения христианского государства Древней Руси к Вселенской Церкви. «В пространстве всех пяти апсид, на откосах столбов и в нижних зонах придельных помещений, в основном изображены епископы и дьяконы, которые дополняют святительский 81 Смирнова Э.С., Сарабьянов В.Д. История Древнерусской живописи. М., 2007. С. - 41.

O49 чин алтаря»82. Состав святых в других частях храма разнообразен и связан как с пожеланиями заказчика и идеей индивидуального небесного заступничества, так и с размещением тех или иных слоев общества в пространстве храма во время богослужения. В подкупольной части Софийского Собора все вертикальные простенки, софиты и откосы арок, и грани столбов на четырех ярусах заняты изображениями святых. В нижнем ярусе северного, южного и западного рукава креста помещались наиболее почитаемые мученики83. В росписях нижнего яруса в южном и западном рукаве креста проявляется ктиторско-патрональная тема. В юго западной части собора под хорами во время богослужения находилась мужская часть киевской аристократии, чем и объясняется появление изображений, связанных с княжеской семьей, на юго-западном подкупольном столбе. На нем помещаются фигуры некоторых из наиболее почитаемых мучеников — воинов. Ростовое изображение св. Димитрия помещено в первом ярусе на восточной стороне юго — западного подкупольного столба. Он облачен в доспехи, в правой руке держит копье, а левой — опирается на щит. Фигура св. Димитрия в контексте патронально — ктиторской темы может рассматриваться как образ небесного патрона Изяслава, сына Ярослава Мудрого, имевшего в крещении имя Димитрий. « Вполне вероятно, что напротив, на западной грани южного подкупольного столба <...> было парное к этому изображение св. Георгия, святого покровителя Ярослава Мудрого» 84. На восточной грани северной ветви юго — западного подкупольного столба присутствует фигура, облаченная в хитон, гиматий с тавлионом и с крестом в руке. Этот юный мученик может быть идентифицирован как св. Александр, св. Нестор, или же «святой Меркурий, предполагаемый святой покровитель другого сына Ярослава Мудрого — 82 Там же. С. - 44. 83 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых во фресках св. Софии Киевской. Подкупольное пространство. С. - 117 // Искусство Христианского Мира, Вып. XIII. М., 2016. С. - 115 — 130. 84 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых во фресках св. Софии Киевской. Подкупольное пространство. С. - 123.

O50 Вячеслава» 85. На северной грани западной ветви того же столба в белом украшенном хитоне и оливковом гиматии изображена фигура св. Феодора Стратилата, а в юго-восточном углу — фигура св. Мины. На западной грани северо-восточного подкупольного столба присутствует изображение еще одного воина — св. Евстафия. На нижней части западного столба северного рукава креста, возможно, были представлены фигуры пяти мучеников севастийских (св. Мардарий, св. Евстратий, св. Авксентий, св. Евгений и св. Орест), дополняющие сонм святых воинов. В нижней части восточной и южной грани западного столба представлены ростовые фигуры свв. Сергия и Вакха с характерными гривнами на шее. Они облачены в расшитые хитоны, плащи с тавлионами, у одного из мучеников — воинская перевязь; в руках — жезл и копье. Му ч е н и к и - в о и н ы п р и н а д л е ж ат к н а и б о л е е п оч и т а е м ы м в восточнохристианской традиции святым. Связанные с патрональной темой княжеского рода, они в данном контексте отражают не только личное небесное покровительство, но и покровительство всему русскому народу. Набор наиболее почитаемых святых был воспринят древнерусским государством из Византии, но, вместе с тем, существовала потребность в небесных покровителях, представляющих святых, которые приняли мученичество на Руси, что выразилось в желании заказчика Софийского Собора наметить эту тему в некоторых росписях на хорах. Хоры служили местом пребывания на богослужениях великого князя, его семьи и дружины, однако в Софийском соборе они имели дополнительные функции — продолжаясь «на восток и соответствуя внешним нефам основного обьема, хоры превращались в однонефные приделы, завершающиеся небольшими апсидами»86. Вполне 85 Там же. С. - 123. 86 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых на хорах св. Софии в Киеве. Новые атрибуции. С. - 220 // ВВ, Т. 73 (98). М., 2014. С. - 219 — 236.

O51 вероятно 87, что они были посвящены небесным патронам Бориса и Глеба (Борис был крещен во имя Романа Сладкопевца, а Глеб — во имя пророка Давида), что в целом согласуется с обособленностью пространства, предназначенного для княжеской семьи и ее окружения. На момент создания росписей Борис и Глеб еще не были канонизированы, но здесь уже просматривается их особое почитание в княжеской династии, которое будет иметь развитие в почитании первых русских святых как мучеников и, впоследствии, как воинов. Почитание Бориса и Глеба внутри княжеского рода определял характер их подвига - «они не пожелали силой настоять на своем земном княжеском праве, предпочтя земному царствованию «цесарьство нераздрушимое»»88. Центральная идея погибели, но не противления «старейшему брату» служила стабилизирующим фактором политической системы древней Руси, которая была построена по принципу генеалогического старейшества внутри княжеской династии 89 и являла собой идею о необходимости хранить мир между князьями. 87 Сарабьянов В.Д. Чтимые святые домонгольской Руси в росписях Софии Киевской. К вопросу о формировании локальной традиции. Часть II. С. - 30 -35 // Искусство восточнохристианского мира, (3\4). М., 2015. С. - 22 — 46. 88 Назаренко А.В., Флоря Н.Б. Почитание Бориса и Глеба в России // Православная энциклопедия. Электронный ресурс — Режим доступа: http://www.pravenc.ru/text/153171.html (дата обращения: 29.04.2017). 89 См. там же.

O52 Кроме как в основном объеме храма Св. Софии, мы встречаем изображения святых воинов и на хорах, причем, некоторые образы дублируются. Все пространство, отведенное под хоры, занято отдельными изображениями святых в рост, в медальонах и полуфигуры в прямоугольных обрамлениях. В юговосточной ячейке западного объема хор на сводах западной арки сохранились полуфигуры пяти мучеников севастийских — Евстратия, Авксентия, Мардария, Евгения и Ореста(память 13 декабря)90В юго- западной части хор изображения мучеников занимают грани столбов- Флор и Лавр и в пандан к ним Сергий и Вакх 91. Изображение всех типов святости, которое наличествует и в первом ярусе собора, проявилось и в росписях хор. Принцип выбора святых для приделов на хорах основывался на изображении всех категорий святости и в целом совпадал с той системой составления иконографической программы, которая была в юго-западном пространстве под хорами. Система декорации кафедрального собора Киевской Руси, во многом предопределенная сложной структурой самой постройки, включала в себя сотни фигур святых, из которых, с учетом далеко не полной сохранности живописи сейчас идентифицируется более 20092. Процесс становления христианства на Руси находит свое отражение в иконографической программе декорации Софийского собора — формирование пантеона святых, обретших в русском сознании статус особого почитания, происходило через принесение на Русь мощей и реликвий наиболее почитаемых святых восточнохристианской ойкумены, а также через патрональный статус святого, имевшего отношение к тому или иному историческому или церковному деятелю, сыгравшего заметную 90 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых на хорах св. Софии в Киеве. Новые атрибуции. С. - 225 - 226. 91 Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых на хорах св. Софии в Киеве. Новые атрибуции. С. - 228. 92 Сарабьянов В.Д. Чтимые святые домонгольской Руси в росписях Софии Киевской. К вопросу о формировании локальной традиции. Часть I. С. - 49 // Искусство Восточно — Христианского мира (3\4). М., 2014. С. - 46 — 85.

O53 роль в становлении Русского государства. Мы можем видеть, что в подборе святых в Софии Киевской, во многих образах проявляется тема патронального покровительства. Проявленная на раннем этапе становления христианства на Руси, что доказывают сохранившиеся изображения воинов и других категорий святых в росписях главного кафедрального собора, она будет звучать в памятниках последующего периода. Как мы видим, изображения святых воинов занимают почитаемое место в пространстве храма, располагаясь в нижних частях столбов юго — западной части храма. Изображения святых мучеников в Софии Киевской на столбах размещены в четыре яруса. Размещение мучеников на арках, поддерживающих своды, и столбах, являющихся зрительным и смысловым продолжением подпружных арок, подчеркивает экклесиологическую символику, напоминая о том, что Церковь зиждется на крови мучеников. Кроме того, прослеживается четкая связь между размещением фигур святых воинов и размещением княжеской верхушки во время богослужения. Софийский собор Киева является единственным памятником, представляющий период XI века, где внутренняя декорация представлена наиболее полно и где мы можем судить о постановке образов святых воинов в храмовом пространстве. Памятники, которые будут рассмотрены в дальнейшем, относятся к XII веку и представляют собой постройки монастырского характера, которые будут иметь свои особенности, проявляющиеся в соотношении количества изображения тех или иных групп святых в программе росписей, исходя из назначения постройки. Глава 4. Святые воины в храмовом пространстве древнерусских памятников до XIII века.

O54 Последняя треть XI- первая треть XII века -время создания больших княжеских и монастырских соборов Киева и Новгорода. Несмотря на то, что в этот период в Новгороде велось активное церковное строительство93, мы не можем говорить о расположении фигур святых воинов в памятниках данного периода по причине фрагментарной сохранности росписей и отсутствия сохранных частей монументальной декорации тех частей храмов, где их фигуры могли бы располагаться. Искусство Киева этого периода также сохранило до нашего времени лишь небольшую часть мозаик и росписей, которые принадлежали возводимым постройкам этого периода. Тем не менее, до нас дошло изображение отдельно стоящего святого воина, находившегося в Михайловском Златоверхом монастыре. Мозаики и фрески собора, посвященному Архангелу Михаилу, были созданы около 1112 года94 по заказу князя Святополка Изяславича. Архангел Михаил, предводитель воинства небесного, был небесным покровителем Святополка, имя которого в крещении было Михаил 95, чем объясняется посвящение церкви. Мозаичное украшение было использовано «только в алтаре и, вероятно, в декорации главы собора»96. Мозаика с изображением Димитрия Солунского 97, представленного в рост в воинских доспехах, со щитом и копьем, помещалась на южной грани северного алтарного столба. Такое размещение могло быть обусловлено особым почитанием святого Димитрия, связанным непосредственно с представителями княжеского рода заказчика. Известно98, что отец Святополка, Изяслав 93 Княжеские соборы: Благовещения на Городище (1103 год), Николая Чудотворца на Ярославовом Дворище (1113 год), а также соборы Антониева (1117 — 1122) и Юрьева (1119 — 1130) монастырей. 94 Сарабьянов В.Д., Смирнов Э.С. История древнерусской живописи. С. - 72 — 74. 95 Пелевин Ю.А. О соборе Архангела Михаила в Киеве. http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=%2014362 96 Лифшиц Л. История русского искусства. Искусство X – XVII веков. М., 2000. С. - 70 — 72. 97 Мозаика находится в настоящее время в ГТГ 98 Успенский Ф.Б., Литвина А.Ф. Выбор имени у русских князей в X — XVI веках. Династическая история сквозь призму антропонимики. М., 2006. С. - 184.

O55 Ярославович, в крещении имел имя Димитрий и покровителем его являлся святой Димитрий Солунский. Такое размещение образа воина в пространстве храма не имеет связи, как мы склонны видеть, с распределением сонма святых в пространстве храма и являет собой, скорее, исключение, нежели правило. Тем не менее, невозможно отрицать, что изображение этого святого на таком почетном месте являет собой пример особого почитания святого Димитрия Солунского на Руси. Известно99, что на славянском канон святому Димитрию был составлен просветителем Мефодием в соответствии с правилами византийской гимнографии, еще в IX веке и был включен в минеи на Руси во второй половине XI века. Состав данного канона отражает аспекты почитания святого Димитрия в более раннее время и описывает аспекты его мученичества и смелости как воина. Мефодий подчеркивает наиболее важные аспекты его почитания — как защитника Салоник, его способность совершать чудеса и соединения мученической смерти с заступническими силами воина. Развитие культа Димитрия среди славян было продолжено посвященной ему энкомнией Климента Охридского (конец IX - начало X века), в которой уделяется меньше внимание его военным подвигам, и больше делается акцент на его представительстве как покровителя и защитника Салоник. С начала XII века во многих регионах древнерусского государства разворачивается интенсивное храмовое строительство, что требовало большого количества затрат и мастеров для оформления внутреннего пространства. В связи с этим, сложная и дорогая техника мозаики уступает место фресковым росписям. От середины и второй половины XII века на территориях южной Руси почти не осталось сохранных фресковых ансамблей, в то время как на северо западе Руси дошли до наших дней фресковые росписи поразительной сохранности, связанные с деятельностью архиепископа Нифонта, занимавшего 99 White M. Warrior Saints. P. - 99 -101.

O56 новгородскую кафедру с 1131 по 1156 годы. Когда в 1135 году из Новгорода изгоняется киевский ставленник, князь Всеволод Мстиславич, он перемещается во Псков, куда переносится все каменное строительство по инициативе архиепископа Нифонта. В период с 1137 по 1142 год100 во Пскове возводятся два монастырских собора — Спасо-Преображения в Мирожском монастыре и Рождества Иоанна Предтечи в Ивановском монастыре. Фрески последнего, к сожалению, практически не сохранились, тогда как росписи церкви Спаса — Преображения дошли до нас в уникальной сохранности. Церковь Спасо — Преображения — четырехстолпный, одноглавый, трехапсидный храм с четко выявленными во внутреннем пространстве рукавами креста и двумя компартиментами в объеме второго этажа с запада. Архиепископ Нифонт сформулировал программу декорации собора, исходя из задач просветительства псковской паствы и богословских споров того времени, связанных с догматом о реальности Воплощения Бога и ипостасном соединении во Христе божественной и человеческой природы. Как отмечает В. Д. Сарабьянов101, настил хор, не предусмотренный тщательно разработанной программой росписи, неизбежно изменил систему декорации западного рукава креста — площадь стен под хорами предполагалось заполнить двумя регистрами изображений, однако места для них оказалось недостаточно, и потому здесь были размещены фигуры святых воинов. Многообразие сюжетов росписи обозначает просветительский пафос программы росписей. Два нижних регистра росписей основного объема храма отведены под фигуры святых — нижний ряд росписей занят изображениями преподобных, что объясняется монастырским характером постройки, когда как в верхнем ряду находятся изображения воинов, целителей, диаконов и пресвитеров. Святые в этом ярусе расположены на уровне нижней части окон. В северном рукаве креста святые воины 100Сарабьянов В.Д., Смирнова Э.С. История Древнерусской живописи. С. - 108. 101Сарабьянов В.Д. Спасо — Преображениский собор Мирожского монастыря. М., 2002. С. - 8.

O57 представлены как на западной стороне стены, так и на северной — в воинском облачении, или же в хитоне с богато украшенным гиматием. В правой руке они держат крест, в левой — меч. В данном случае фигуры святых не объединены в отдельные группы, а представлены не по группам, связанным с «профессиональной» принадлежностью святых. В западном рукаве фигуры продолжают следовать по северной и южной стороне креста в два яруса. На нижней грани северо - западного столба, обращенной к югу изображены два воина, в воинском облачении, один из них высоко поднимает меч;.на восточной грани этого же столба находится фигура преподобного, продолжающего нижний ряд преподобных. В южном рукаве креста изображения святых распределены в тех же регистрах на плоскости южной и западной стен. Таким образом, мы видим, что святые воины здесь не группируются отдельно, а распределены в нижней плоскости стены вместе с остальными категориями святых в северном, южном и западном рукавах креста. Тем не менее, в большинстве случаев мы их можем безошибочно выделить их от других категорий мучеников благодаря воинским атрибутам, которые они держат в руках. Очевидно, что в монастырской постройке, где одной из задач росписи являлся просветительский характер, необходимо было представить наиболее наглядно основные положения христианского вероучения и все категории святых, представляющих Церковь земную. Поэтому большое количество образов разнообразных святых, изображения которых лентой опоясывало все пространство стен нижних регистров, наглядно показывало все многообразие небесных заступников. В середине — конце 12 века территория Новгородских земель является центром интенсивной художественной жизни. В этот период размеры храма уменьшаются, а заказчиками становятся не только князья и епископы, но и группы представителей других сословий. Наиболее активно ведется

O58 строительство в Старой Ладоге, но всего две церкви с частично сохранившимися фресковыми росписями дошли до нашего времени — Успенский собор конца 50 — х годов XII века и Георгиевская церковь, датируемая последней четвертью XII века102. От росписей Успенского собора сохранились лишь небольшие фрагменты, поэтому не представляется возможным говорить о расположении святых в храмовом пространстве. Из внутренней декорации Георгиевской церкви сохранились росписи барабана, часть росписей алтарных апсид и композиция «Страшного суда». Церковь св Георгия в Старой Ладоге представляет собой четырехстолпный одноглавый храм с тремя апсидами. Фрагментарная сохранность памятника осложняет составление представления о распределении святых воинов в пространстве храма, и, тем не менее, можно сделать некоторые предположения, рассмотрев сохранившуюся живопись. В жертвеннике был представлен протоевангельский цикл, состоявший, вероятно, из четырех повествовательных сцен, тогда как диаконник был занят циклом деяний св. Георгия, святого, чье посвящение носит храм. Из этого цикла уцелела лишь одна наиболее известная фреска этого памятника - «Чудо св. Георгия о змие». Сохранились немногочисленные фигуры святых воинов — в арке диаконника были изображены четыре фигуры святых воинов, один над другим. В нижнем регистре сохранились полуфигуры св. Евстафия Плакиды и Св. Саввы Стратилата в прямоугольных обрамлениях (оба представлены с крестами в руках, в патрицианских одеждах), а на южном склоне изображен в орнаментальной арке в рост св. Христофор,облаченный в воинские одежды, левой рукой он придерживает древко копья, в правой перед грудью держит крест. Св. Евстафий Палакида и св. Христофор имели широкое почитание на Руси еще в домонгольский период103 и впервые на Руси в храмовых росписях 102 Приведена датировка В.Д. Сарабьянова. 103Саенкова Е. М., Герасименко Н.В. Иконы святых воинов. М., 2008. С. - 79, 224.

O59 были изображены во фресках Софии Киевской, а св. Савва Стратилат, изображаемый обычно как мученик104, также известен на Руси с XI - XIII веков и первое его изображение в монументальной росписи мы находим именно в Георгиевской церкви, в то время как в византийско — балканской традиции он в основном фигурирует в росписях храмов 14 века 105«Фигуры святых, вероятнее всего, занимали плоскости и других столбов и арок»106. В.Д. Сарабьянов выдвигает гипотезу, что, следуя логике симметрии, проявившейся в росписях Георгиевской церкви, можно предположить что в арках жертвенника тоже были изображения четырех воинов. На уровне нижней части самого западного окна южной стены мы встречаем изображение святого воина Иакова Перского в хитоне с крестом в руке. Его фигура сохранилась до пояса, она вписана в живописную арку под частью композиции «Страшный Суд» и входит в ее состав. Это объясняется тем, что «страдания Иакова Перского воспринимались как исполнение пророчества о разделении праведников и грешников и как указание на связь образа с темой Второго пришествия»107. Как отмечает В.Д. Сарабьянов, создание церкви св. Георгия, как самого северного форпоста русских земель, было связано с деятельностью одного из новгородских князей позднего XII века, и при возведении храма было бы вполне закономерно выделение в системе росписей тех святых, которые воспринимались покровителями княжеского рода и воинства. Так, патрональная тема княжеского и воинского покровительства проявляется не только в наличии образов святых воинов в восточных частях храма и в декорации дьяконника сценами жития 104Walter Ch. The Warrior Saints. P. - 239 – 240. 105Саенкова Е. М., Герасименко Н.В. Иконы святых воинов. С. - 191 — 192. 106Сарабьянов В.Д. Иконографическая программа фресок Георгиевской церкви и система росписи древнерусских храмов середины - второй половины XII века // Церковь св. Георгия в Старой Ладоге. История, архитектура, фрески. М., 2002. С. - 128. 107Саенкова Е.В. О иконографии Иакова Персянина // Православная энциклопедия, Т. 20. С. - 548 — 553.

O60 святого Георгия, но находит отклик в изображении пророческого ряда108. «Идея небесного покровительства, вероятнее всего, развивалась и в основном пространстве храма, где среди единоличных изображений должны были преобладать св. воины — мученики»109. Вероятно, воинская тема была продолжена и на боковых стенах храма, где на южной стене сохранилась фигура св. Агафона, представленная оплечно в медальоне. По всей видимости, фриз медальонов горизонтально опоясывал стены наоса на уровне между верхним окошком и двумя нижними. Вполне возможно, что некогда многочисленные образы святых воинов в староладожском храме являли собой сонм небесных покровителей земного воинства и были обращены к пастве храма — князю и ратникам ладожского гарнизона. Судя по сохранившимся изображениям, представляющих святых воинов во фресках Георгиевской церкви в Старой Ладоге, мы не можем говорить о том, занимали ли фигуры святых плоскости стен, или же были представлены на столбах. Можно только предположить, что их изображения были включены в пояс медальонов с другими категориями святых, проходящий на уровне между верхними и нижними окнами. Размещение фигур воинов в восточной части храма говорит об их особом почитании. От XII века до нас дошли росписи монастырской постройки, находящейся в Полоцке. Спасская церковь была построена во второй половине XII века, в Спасской обители, основанной Евфросинией, дочерью полоцкого князя Георгия Всеславича, принявшей постриг в ранней юности. Церковь мыслилась как храм — усыпальница, «предназначенная, вероятнее всего, 108В число пророков включен один из наиболее редко изображаемых — Гедеон, его деяния посвящены воинским победам и праведному суду над Израилем; Давид и Соломон получают иерархически выделенное положение среди остальных пророков — подчеркивается их покровительство княжескому роду, как образцовых и мудрых правителей / Сарабьянов В.Д. Иконографическая программа Георгиевской церкви. С. 166 — 168. 109Сарабьянов В.Д. Иконографическая программа Георгиевской церкви. С. - 182.

O61 для захоронения игумений обители»110. Спасская церковь представляет собой шестистолпный однокупольный храм, с нартексом и хорами на втором этаже; росписи датируются 1161 годом111 Полуфигуры святых изображены в средней зоне храма, занимая ниши в стенах рукавов подкупольного креста. Здесь преобладают изображения врачей — бессеребренников, а изображения монахов многочисленны и занимают значительную часть нижнего уровня росписей, распространяясь и в нартекс, и в подкупольное пространство, и в алтарь. В.Д. Сарабьянов отмечает, что полоцкий памятник продолжает линию развития монашеских программ целого ряда древнерусских ансамблей XI- XII веков, которые отходят от византийской традиции, располагая группы монашеских изображений на плоскости западных подкупольных столбов. В западной нише сохранились поясные изображения св Никиты и Евстафия Палакиды под фигурами священномученика Мокия и преподобного Самсона. Полуфигуры неизвестных воинов представлены также на своде арки жертвенника. На северном склоне арки диаконника представлена полуфигура святого Христофора, а на южном — святого Ореста. Мы можем видеть изображения святых воинов (св. Орест и Меркурий в рост, в полном воинском облачении) также на западном своде арки среднего аркосолия южной стены. Отдельные изображения святых в пространстве храма немногочисленны и следуют иерархичной стуктуре. Средняя зона отведена под изображения святых воинов и целителей, выделенных увеличенным масштабом в сравнении с сюжетными изображениями, расположенными в одном с ними регистре. Фигуры Георгия и Феодора Тирона занимают восточные грани 110 Сарабьянов В.Д. Спасо- Преображенская церковь Евфросиньева монастыря и ее фрески. М., 2009. С. - 12. 111 Дата постройки и создания росписей в Спасо — Преображенской церкви в Полоцке обсуждаемы; данная датировка приводится по В.Д. Сарабьянову // Спасо- Преображенская церковь Евфросиньева монастыря и ее фрески. М., 2009.

O62 западных подкупольных столбов. По сторонам от них, над арками боковых нефов размещены поясные изображения Димитрия Солунского и св. Прокопия. Святые представлены в полном воинском облачении. В храмовом пространстве изображены самые популярные воины — мученики, занимающие одно из самых почетных мест в росписи храма и воспринимаемые как небесная стража Вседержителя, укрепившая основание Его Церкви своей мученической кровью. В западном рукаве креста, на северной грани западного столба находятся фигуры князей Бориса и Глеба, расположенные рядом друг с другом, а на противоположной грани юго — западного столба — мученика Романа и Вячеслава, князя Чешского. Включение Вячеслава в программу храма объясняется схожей судьбой с Борисом и Глебом. Изображения князей Бориса и Глеба являются едва ли не древнейшими в русской монументальной живописи, а их почитание здесь закономерно в контексте родства в княжеском роде Рюриковичей, куда входила семья преп. Евфросиньи. Таким образом, мы видим, что фигуры святых воинов представляют собой отдельную группу. Она имеет свой регистр на западных столбах и их продолжении на плоскости в западного рукава креста и над арками боковых нефов. На гранях столбов представлены наиболее почитаемые воины восточнохристианского мира. Фигуры в западном рукаве креста имеют образы воинов, редко изображаемые в это время, и связанные непосредственно с заказчиком. Фигуры Бориса и Глеба представлены в богато украшенных княжеских одеждах, с мученическими крестами в руках. К концу XII — началу XIII веков понимание образа святых братьев — мучеников начинает сближаться с воинским образом112, и здесь мы 112 На Дмитриевском соборе во Владимире в 1190- е гг. они представлены дважды — в рост с крестами, но без мечей и как всадники — воины. На фасадах Георгиевского собора в Юрьеве — Польском, 1230- 1234 гг, они изображены по пояс в медальонах, сжимающими в руках рукояти мечей / Саенкова, Герасименко Иконы святых воинов. С. - 245.

O63 видим это во включении их образов в состав воинского ряда. Как отмечает Моника Уайт113, ряд параллелей можно найти между почитанием святых воинов и первых русских мучеников — обе группы мучеников были почитаемы не только как личные покровители, но как покровители целой княжеской династии и защищали не только членов княжеской семьи, но и всю армию в походах, предводителем которой был князь этой династии. Борис и Глеб являлись мучениками, как и святые воины, и это было их важной характеристикой, что подчеркивалось схожестью эпитетов в литургических и агиографических текстах и появлением впоследствии у святых братьев воинских атрибутов. Более того, можно найти указания на то, что появившийся культ Бориса и Глеба был сформирован с оглядкой на культ святых воинов. В угловых компартиментах на хорах расположены две небольшие капеллы. Юго — западная капелла, покрытая фресками на стенах и сводах, являлась кельей преподобной Евфросиньи. Фрески исполнены немного позже росписи основного объема - они относятся к началу XIII века. Росписи кельи составляют по своей схеме программу декорации крестово — купольного храма и указывают на то, что к моменту росписи данное помещение имело мемориальный характер, связанный с личностью преподобной Евфросиньи. Справа от алтарного пространства изображена фигура Евфросиньи Александрийской, во имя которой придельный храм имел посвящение; в одном ряду с ней изображены фигуры святых, а на северной стене располагались изображения двух юных мучеников, которые напоминают св. Георгия и св. Димитрия Солунского. Так, В.Д. Сарабьянов связывает помещение их изображений здесь с крестом — реликварием 113 White M. Warrior saints in Byzantine and Rus. P. - 132.

O64 Евфросинии, где хранилась капля крови Димитрия Солунского и с тем, что святой Георгий был покровителем Георгия Всеславича, отца игуменьи. Следующая постройка, относящаяся уже к концу ΧΙΙ века, где мы можем проследить включение образов святых воинов в храмовое пространство, является церковь Спаса на Нередице в Новгороде, созданная по заказу новгородского князя Ярослава Владимировича и представляющая собой четырехстолпный одноглавый храм с тремя апсидами. Особенности в программе росписи определяет монастырский характер постройки и непосредственное участие новгородского архиепископа Мартирия в создании нередицкой церкви. Наиболее вероятный повод к ее возведению- смерть весной 1198 года двух малолетних детей Ярослава Владимировича, что подтверждает система росписи новгородского храма. Состав росписи включал сюжетные и единоличные изображения, размещенные, с учетом декорации купола, в девять ярусов. Нижние части стен и столпов были украшены орнаментальными панелями, имитировавшими мраморную облицовку. На подпружных арках- полуфигуры мучеников в медальонах. Главное место в росписи было отведено единоличным образам святых, изображенных в рост, по пояс и в медальонах, нередко вперемежку со сценами повествовательных циклов. Важную роль в системе построения росписей нередицкой церкви играл характер заказа. Церковь возводилась «как мемориал по умершим детям, в то же время задуманный как центр небольшого монастыря, предназначавшегося для представителей княжеского рода». 114 Здесь мы находим святых Бориса и Глеба в конхе алтарной апсиды, предстоящими перед Богоматерью, за которыми следовали святые жены. Изображение первых русских святых- Бориса и Глеба здесь является продолжением воплощения ктиторской идейной программы, где через их образы проводится параллель с преждевременной смертью сыновей Ярослава, 114 Пивоварова Н.В. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. М., 2002. С.- 26.

O65 которые через предстательство князей Бориса и Глеба соучаствуют в Небесной Литургии. В северной апсиде Нередицкой церкви мы наблюдаем исключительно редкий факт включения образов святых в роспись жертвенника, что обусловливалось монастырским характером постройки и практикой поминовения монашеской братии на Проскомидии. В росписях жертвенника, помимо протоевангельских сцен, присутствуют образы преподобных, которые обозначают различные грани монашеского подвига. В росписи включены фигуры св Евстафия, св Мины, св Евдокима, а также образ преподобного Долмата115, который был изначально на военной службе в Византии, и затем принял постриг. Система росписи нередицкого жертвенника демонстрирует тесное переплетение монастырской и воинской тематики, что, следует объяснять княжеско-монастырским характером храма. «Подобная система живописного убранства, нарочито сопоставлявшая монашеские и воинские изображения, достаточно характерна для монастырских церквей византийского мира, возведенных и расписанных по заказу представителей светской власти»116. Й. Радованович117, выявивил генезис о существовании двух типов мученичества- мученичество кровью, которое претерпели воины, и мученичество совестью, свойственного монахам. И в этом смысле оружием мученичества для монаха становится аскеза, самоумаление, послушание и смирение. В системе нередицкой росписи южная сторона стены мыслилась как княжеская. Именно здесь располагались изображения св Иоанна- воина, патрона князястроителя- и знаменитая ктиторская композиция, в которой Ярослав Владимирович подносил возведенный и расписанный им храм сидящему на троне Христу. На это же указывала обширная галерея святых воинов — 115 Димитрий Ростовский. Жития святых. Кн. 12. Аавгуст. М., 1911. 116 Пивоварова Н.В. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. М., 2002. С.- 60. 117 Радовановиh J. Монаштво и мучеништво у сликарству манастира Хиландара и Пеhке Патриjаршиjе // Иконографска истраживаньа српског сликарства XIII и XIV века. Београд, 1988. С. - 80-82.

O66 покровителей княжеского рода. Безусловно, небесными покровительницами жены Ярослава Владимировича — княгини Елены — следует признать царственных святых жен, представленных в росписи нередицкого диаконника и в арке прохода в западный неф. Изображение преподобного Мартирия, благословляющего поднятой десницей св. Иоанна воина на западной грани юго — западного пилона, является прямым указанием на ктиторов храма, князя и архиепископа. Таким образом, подчеркивается особое значение Иоанна воина, как небесного патрона Ярослава Владимировича, ктитора храма — новгородский князь был крещен именем Иоанн. «Фигуры св. Иоанна воина и преподобного Мартирия замыкают и связывают воедино изображения святых воинов и преподобных Отцов <...> как будто указывая на то, что Нередицкий монастырь имеет особый статус придворного и находится под двойным патронатом — князя и его дружины и архиепископа»118. На столбах- пророки и святые жены, преподобные. Верхние части росписи на столбах не сохранились. Изображения воинов мы встречаем в двух средних ярусах росписи южной стены подкупольного квадрата. Изображение каждого обрамлено арочкой, пять фигур в рост помещены в ярусе над окнами119, еще две фигуры- ниже, по сторонам от оконных проемов120. Таким образом, здесь расположение святых воинов на южной части стены представлено в соответствии с размещением княжеского захоронения. Так, мы можем видеть вариант утверждения связи размещения группы воинов с фигурой князя. Последним памятником XII века,где мы находим изображения святых воинов, является Кирилловская церковь в Киеве конца XII века. Росписи 118 Лифшиц Л. И. Живопись... М., 2015. С. - 281 — 282. 119 С востока на запад: Св. Прокопий, Св. Феодор, Св. Георгий, неизвестный воин, неизвестный воин. 120 Святой Стратоник, неизвестный воин.

O67 монастырского храма обладают спорными датировками121. Храм был заложен Всеволодом Ольговичем , но о датировке его росписей существуют два основных мнения — одно 122, что храм был завершен и расписан при жизни князя Всеволода, и второе123 — что храм был достроен и расписан уже после его смерти в 1146 году. Таким образом, датировки монументальной росписи Кирилловской церкви колеблются от 40 — х годов до конца XII столетия, однако наиболее вероятной датой их создания следует считать все же конец XII века124. Храм представляет собой шестистолпный, одноглавый, трехапсидный крестово — купольный храм и задумывался как место погребения Всеволода и его семьи. В юго -западной части храма расположены четыре аркосолия, для княжеских погребений. На западных гранях столбов, обращенных на восток, в каждом из трех регистров представлены фронтальные ростовые фигуры святых воинов. На гранях, обращенных в пространство наоса западной пары столбов также находятся фигуры воинов. Между первым и вторым регистром изображений воинов помещены полуфигуры мучеников в прямоугольных обрамлениях. «Идейную программу росписи определяло желание заказчиков <...> создать картину последовательную систему плана «Божественного домостроительства» - попечения Бога о человечестве, о его спасении, нисхождения благодати от Христа, изображенного в куполе храма через апостолов, святителей — продолжателей апостольской миссии, святых воинов и преподобных каждому человеку, находящемуся в храме»125. Эту мысль поддерживает М. С. Медведева, указывая на уникальную особенность программной декорации Киевской церкви 121 Лифшиц Л. И. Живопись второй половины — конца XII века. М., 2015. С. - 201. 122 Марголiна I., Ульяновскьий В. Київська обитель Святого Кирила. Київ, 2005, С. - 48. 123 Иоаннисян О.М. Зодчество первой половины — середины XII века // История русского искусства, Т. 2, ч. 1: Искусство 20 — 60 — х годов XII века. М., 2012. С. - 66 — 72. 124 Медведева М.С. Экклесиологическая тема в программе росписи Кирилловской церкви в Киеве // Искусство Христианского Мира. Вып. 11. М., 2009. С. - 279 — 303. 125 Лифшиц Л. И. Живопись второй половины — конца XII века. М., 2015. С. - 214.

O68 — особо выраженная экклесиологическая тема, раскрываемая в разных аспектах - «идея основания Церкви Богом, ее единства, тема апостольского и святительского преемства, Литургического служения» 126. Изображение фигур воинов в пространстве западного объема на столбах вместе с фигурами, обозначенными как мученики, являют собой пример выделения значения мучеников, как опоры Церкви, которые своей кровью утверждают подлинность христианского учения. В XIII веке нашествие орды приостановило каменное строительство на Руси. Пострадали, в основном, юго — западные территории, многие города были разграблены и сожжены. Северные земли, Новгород и Псков, были нетронуты разорением, но экономическая ситуация была тяжелой. Все русские земли были обязаны выплачивать дань Золотой Орде, а на правление князья теперь утверждались ярлыками — грамотами, выдаваемыми захватчиками. Однако уже в 1250 — х годах, как указывают некоторые исследователи127, в Новгороде и на северо — востоке Руси началось постепенное восстановление политической и культурной жизни. Князья разорены, теперь основное значение получают церковные круги — епископы, монастырские игумены, широкие массы монашества. Художественные связи с Византией осуществляются преимущественно через церковные круги и, «в частности, через двор русского митрополита, который в силу своего положения их сохранял и поддерживал» 128. Одной из первых среди построенных в XIII столетии церквей является храм Николы на Липне близ Новгорода. По датировкам, представленным В.Н. Лазаревым129, церковь была сооружена в 1292 году и 126 Медведева М. С. Экклесиологическая тема. С. - 279. 127 Сарабьянов В.Д., Смирнова Э.С. История древнерусской живописи. С. - 195. 128 Там же. С. - 195. 129 Лазарев В.Н. Новгород и Псков // Искусство Древней Руси. Мозаики и фрески. М., 2000. С. - 171.

O69 расписана около 1294 года. Росписи в большинстве своем были утрачены в период Великой Отечественной Войны. Как указывает Ю. Н. Дмитриев130 в труде, посвященном памятникам, разрушенным в годы ВОВ, на алтарных столбах было расположено Благовещение, херувимы и святые , которых исследователь определил как св.Феодор и св.Меркурий; на сводах и стенах — фигуры и полуфигуры святых; фрески на стенах располагались в четырех регистрах, средний регистр был заполнен непомерно большими фигурами святых, а на остальных помещались евангельские сцены. Церковь представляет собой одноглавый четырехстолпный крестово — купольный храм с хорами в западной части. На юго — восточном столбе, обращенные к апсиде, располагаются фигуры двух воинов. Существуют предположения131, что это фигуры святых князей Бориса и Глеба. Фигуры представлены в рост, на плечи у них наброшены плащи, одежда богато украшена. В правой руке они держат по кресту, тогда как в левой руке у них мы видим мечи. Также существует предположение 132, что одна из фигур в восточной части храма изображает св. князя Владимира133. Древнейшая служба прославляет князей-страстотерпцев преимущественно как целителей 134. Но уже в «Сказании, и страсти, и похвале святую мученику Бориса и Глеба» находим наряду с этим также и представление о Борисе и Глебе как о заступниках Русской земли и небесных помощниках русских Князей135 130 Дмитриев Ю. Н. Стенные росписи Новгорода, их реставрация и исследование // Памятники искусства., разрушенные немецкими захватчиками в СССР. М. - Л., 1948. С. - 161 — 165. 131Царевская Т.Ю. Новые данные о составе росписей Николы на Липне // Древнерусское искусство: Русь. Византия. Балканы. XIII век. Спб, 1997. С. - 413 — 431. 132 Сарабьянов В.Д., Смирнова Э.С. История древнерусской живописи. С. - 229. 133 Вопрос о времени канонизации св. Владимира остается открытым. 134Абрамович Д.И. Жития святых мучеников Бориса и Глеба и службы им. С. - 136. 135Назаренко А.В. Основные источники. Борис и Глеб // Православная Энциклопедия. Т. 6. С. - 44 — 60. http:// www.pravenc.ru/text/153171.html

O70 Несомненно, что изображение фигур первых русских святых в главных частях храмового пространства повествует об особом их почитании, что не является удивительным. В данном случае мы можем говорить о соединении почитания культа мучеников Бориса и Глеба с воинским культом, получившим развитие в XII веке. Заключение. Проследив изменение расположения в пространстве храма на примере древнерусских и византийских памятников до начала XIII века, обозначим главные моменты их расположения. К таким выводам мы пришли при рассмотрении памятников византийского периода: • фигуры святых воинов в доиконоборческий период не имеют закрепленного расположения в пространстве храма и могут располагаться как в общем сонме мучеников, так и в других композициях и в качестве единичных особо почитаемых образов, наличие которых обусловлено посвящением церкви или же особым заказом. 1. После победы иконопочитания фигуры святых воинов в пространстве храма постепенно выделяются в обособленную группу среди остальных мучеников. Они изображаются в воинском облачении с оружием в рост, погрудно, оплечно, или в конных композициях (в основном святой Георгий и святой Феодор). К тому же, мы можем увидеть вариативность в их расположении — на северной и южной стенах наоса, в нартексе, или же на пристенных столбах со стороны, обращенной к центральному пространству храма. 2. К концу XI века святые воины в мозаичной декорации церквей в основном занимают положение в верхних частях церквей — на сводах арок, в

O71 полуциркульных нишах, или же в люнетах и куполе притвора. Последние варианты — скорее исключение, обусловленное особым почитанием их образов в связи с ктиторским заказом. Но главное -то, что их фигуры не имеют четкой фиксации в западной, южной или северной частях пространства. 3. Во фресковых росписях XII века на территории Греции и Балканского полуострова мы видим отдельно выделенный чин святых воинов, представляемый в нижних частях западного объема храма (северная и южная стена) или же в нижней части западных подкупольных столбов. Святые в этом случае представлены в полный рост. Если брать поясные изображения со святыми воинами, то они могут быть представлены в простенках окон на северной и южной стенах наоса, или же в верхней части пристенных лопаток. 4. В мозаиках XII века наблюдается ориентировка на XI век, где воины занимают верхние части построек — своды, плоскость стена над арочными перекрытиями. При этом, они могут выделяться в отдельную группу как святые воины, а могут быть и включены в общее число мученических изображений. Размещение святых воинов в пространстве древнерусских храмов: • В единственном дошедшем до нас памятнике XI века, Святой Софии в Киеве, фигуры святых воинов располагаются в нижней части юго — западных столбов, под хорами. Изображения святых мучеников в Софии Киевской на столбах размещены в четыре яруса. Размещение мучеников на арках, поддерживающих своды, и столбах, являющихся зрительным и смысловым продолжением подпружных арок, подчеркивает экклесиологическую символику. Кроме того, прослеживается четкая связь между размещением фигур святых воинов и размещением княжеской верхушки во время богослужения.

O72 • В памятниках XII века мы находим различное расположение святых воинов в храмовом пространстве, в зависимости от смысловой нагрузки , которыми наделяются их образы. ◦ В михайловском Златоверхом монастыре в Киеве Мозаика с изображением Димитрия Солунского была помещена на южной грани северного алтарного столба. Такое размещение могло быть обусловлено особым почитанием святого Димитрия, связанным непосредственно с представителями княжеского рода заказчика. ◦ В храме Спасо -Преображенского собора Мирожского монастыря фигуры располагаются на стенах второго яруса снизу среди других святителей. ◦ Размещение соответствует существующим византийским вариациям, с тем отличием, что на Руси воины больше связаны с княжеской семьёй (крестильные имена князей имели ограниченные вариации,и,в основном,их небесными патронами были св воины)- в связи с этим, воины могут размещаться на южной стене,а не на южной и северной, потому как юго-западная часть отводилась под княжеские захоронения. В Софии киевской воины размещаются в нижних частях столбов (это и было в визант традиции) и обращены в сторону подкупольного квадрата (наиболее почитаемое место - там,где образы обращены на восток,к алтарю). Но они расположены в основном на юго-западных столбах под хорами, что объясняется отведения этого места для военной аристократии и княжеской знати во время службы. И получается,что воины там - как фресковые молельные иконы заступников этой части общества. Потому как все почитаемые образы были взяты из византийской традиции, появилась необходимость в наличии "собственных" святых,принявших мученичество на земле русской и особых покровителей княжеской верхушки,то в конце 11 века канонизируются Борис и Глеб. Они изначально изображаются в княжеских одеждах, но потому

O73 как князья - это воинская аристократия и их заступники в основном святые,то е концу 12 века они начинают изображаться с мечом. В середине 12 века, они ещё без мечей,но изображаются рядом с воинами- т.е. намечается традиция их понимания как воинов. Также воины могут включаться на руси в сонм остальных святых - но это в Мирожском монастыре,где основная цель просветительская и должны быть показаны все категории,утверждающие христианскую веру. В Кирилловском соборе Киева второй половины 12 века мы их тоже находим на столбах западной части, их фигуры обращены к алтарю т в пространство насоса (есть ещё мученики)- это иносказательное выражение того,что почитаемые мученики - воины - опора, на которой зиждется вера (купол с пантократором). Список использованной литературы На русском языке Монографии: 1. Димитрий Ростовский. Жития святых. Кн. 12. Август. М., 1911. 2. Лазарев В.Н. Мозаики Софии Киевской. М.,1961. 3. Лазарев В.Н. Фрески Старой Ладоги. М.,1960. 4. Лифшиц Л. И. Живопись второй половины — конца XII века. М., 2015.

O74 5. Лифшиц Л. История русского искусства. Искусство X – XVII веков. М., 2000. 6. Милютенко Н.И. Святые князья- мученики Борис и Глеб. СПб, 2006. 7. Нересян Л. Дионисий Иконник и фрески Ферапонтова монастыря. М., 2002. 8. Пивоварова Н.В. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. Иконографическая программа росписи. М., 2002. 9. Попова О.С., Сарабьянов В.Д. Мозаики и фрески Софии Киевской. М., 2017. 10.Саенкова Е.М., Герасименко Н.В. Иконы святых воинов. Образы небесных защитников в византийском, балканском и древнерусском искусстве. М., 2008. 11. Самойлова Т.В. Княжеские портреты в росписи Архангельского собора Московского Кремля. Иконографическая программа XVI века. М., 2006. 12. Сарабьянов В.Д. Фрески древнего Пскова. М., 1993. 13. Сарабьянов В.Д. Церковь Святого Георгия в Старой Ладоге. М., 2002. 14. Сарабьянов В.Д. Собор Рождества Богородицы Снетогорского монастыря. М., 2002. 15.Сарабьянов В.Д. Спасо — Преображениский собор Мирожского монастыря. М., 2002. 16. Сарабьянов В.Д. Спасо-Преображенская церковь Евфросиньева монастыря и ее фрески. М., 2009. 17.Смирнова Э.С., Сарабьянов В.Д. История Древнерусской живописи. М., 2007. 18.Успенский Ф.Б., Литвина А.Ф. Выбор имени у русских князей в X — XVI веках. Династическая история сквозь призму антропонимики. М., 2006. 19. Щербатова- Щевенова Т.С. Нередица: Монументальные росписи церкви Спаса на Нередице. М., 2004.

O75 Статьи из журналов и сборников: 20. Абраменко Н.М. Образы святых Бориса и Глеба в иконном и прикладном искусстве конца XVI- начала XVII вв. патрональная тема в искусстве времени Бориса Годунова // АПТиИИ, 2012. 21. Абраменко Н.М. Образы святых князей Владимира, Бориса и Глеба в храмовых росписях времени Ивана IV // АПТиИИ, 2011. 22. Абраменко Н.М. Святые князья Борис и Глеб как заступники русского войска в произведениях XVI-XVII вв. // АПТиИИ, 2013. 23. Айналов Д.В. Очерки и заметки по истории древнерусского искусства. Миниатюры сказания о свв. Борисе и Глебе Сильвестровского сборника // Известия отделения русского языка и словесности. Т. 15. СПб., 1910. 24. Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых во фресках Софии Киевской. Часть I. Внутренние галереи // Византийский Временник, том 66. М., 2007. 25. Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых на хорах собора Св. Софии в Киеве. Новые атрибуции // Византийский временник, том 73. М., 2014. 26.Герасименко Н.В., Захарова А.В., Сарабьянов В.Д. Изображения святых во фресках св. Софии Киевской. Подкупольное пространство. С. - 117 // Искусство Христианского Мира, Вып. XIII. М., 2016. 27. Захарова А.В. Изображения групп святых в храмах Каппадокии эпохи Македонской династии // Христианское чтение, 6(41). М., 2011. 28. Захарова А.В. Изображения мучеников в византийской монументальной живописи Χ–ΧΙ вв. // Византия в контексте мировой культуры. Материалы конференции, посвященной памяти А.В. Банк (1906-1984): Труды Государственного Эрмитажа. Т. 74. СПб., 2015.

O76 29. Захарова А.В. Изображения святых в монументальной декорации раннехристианских и византийских храмов до ΧΙ в. // ЭНОЖ "История", № 2. 30. Захарова А.В. Святые в Каппадокии // Христианское чтение, 6 (41). СПб, 2011. 31. Иоаннисян О.М. Зодчество первой половины — середины XII века // История русского искусства, Т. 2, ч. 1: Искусство 20 — 60 — х годов XII века. М., 2012. 32. Лазарев В.Н. Новый памятник станковой живописи XII века и образ Георгия — воина в византийском и древнерусском искусстве // Русская средневековая живопись. Статьи и исследования. М., 1970. 33. Медведева М.С. Экклесиологическая тема в программе росписи Кирилловской церкви в Киеве // Искусство Христианского Мира. Вып. 11. М., 2009. 34. Попова О.С. Древняя русская живопись и Византия // Проблемы византийского искусства. 35. Попова О.С. Мозаики Софии Киевской и византийская монументальная живопись второй четверти XI века // Проблемы византийского искусства. Мозаики, фрески, иконы. 36. Сарабьянов В.Д. Иконографическая программа фресок Георгиевской церкви и система росписи древнерусских храмов середины - второй половины XII века // Церковь св. Георгия в Старой Ладоге. История, архитектура, фрески. М., 2002. 37. Сарабьянов В.Д. Чтимые святые домонгольской Руси в росписях Софии Киевской. К вопросу о формировании локальной традиции. Часть I. // Искусство Восточно — Христианского мира (3\4). М., 2014.

O77 38.Сарабьянов В.Д. Чтимые святые домонгольской Руси в росписях Софии Киевской. К вопросу о формировании локальной традиции. Часть II. С. - 30 -35 // Искусство восточнохристианского мира, (3\4). М., 2015. 39. Скобцова Д.А. Образы святых князей Бориса и Глеба в росписи СпасоПреображенской церкви Евфросиньева монастыря в Полоцке // АПТиИИ, 2012. Авторефераты диссертаций: 40. Герасименко Н.В. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Изображение святых в храмовой декорации. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2002. 41. Фукара К. Образы святых воинов в монументальной живописи Кипра XIXVI вв. Автореф. дис. кан. искусств. М., 2011. Интернет – источники: 42.Гринберг М.В. Фрески церкви св. врачей в Касторье в контексте византийского искусства последней трети XII века. [Электронный ресурс]. Режим_доступа:_https://lomonosovmsu.ru/archive/Lomonosov_2007/12/ART/ Grinberg.pdf (дата обращения: 27.02.2017 ) 43. Демус О. Мозаики византийских храмов. Принципы монументального

O78 искусства Византии. М., 2001. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://nesusvet.narod.ru/ico/books/demus/ (дата обращения: 25.02.2017). 44. Захарова А.В. Изображения святых в монументальной декорации раннехристианских и византийских храмов до XI века/ / Исторические исследования, 2. М., 2015. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http:// www.historystudies.msu.ru/ojs2/index.php/ISIS/article/view/18/82 (дата обращения: 23.02.2017). 45. Захарова А.В. Фрески церкви Панагии Мавриотиссы в Касторье // ВВ. 59, М., 2000. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://vremennik.biz/ opus/BB/59/53134 (дата обращения: 25.04.2017). 46. Лазарев В.Н. История византийской живописи. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://www.icon-art.info/book_contents.php? lng=ru&book_id=29&chap=8&ch_l2=9 (дата обращения: 27.04.2017). 47. Саенкова Е.В. О иконографии Иакова Персянина. Православная энциклопедия, Т. 20. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http:// www.pravenc.ru/text/200345.html (дата обращения: 27.04. 2017) 48. Пелевин Ю.А. О соборе Архангела Михаила в Киеве. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://artclassic.edu.ru/catalog.asp? ob_no=%2014362 (дата обращения: 30.04. 2017) На иностранных языках Монографии: 49. Chatzidakis M., Pelekanidis S. Mosaics. Wall painting. Kastoria. Athens, 1985. 50. Chatzidakis N. Hosios Loukas: Mosaics – Wall – paintings. Athens, 1997. 51. Delehaye H. Les legends greques des saints militaris. Paris, 1909. 52. Delehaye H. Les origins de culte des martyrs. Brussels, 1933. 53. Demus O. Byzantine Mosaic Decoration: Aspects of Monumental Art in Byzantium. London, 1947.

O79 54. Demus O. The Mosaicd of San Marco in Venice. Washington, 1984; 55. Demus O. The Mosaics of Norman Sicily. London, 1949. 56. Demus O., Dietz E. Byzantine Mosaics in Greece, Hosios Lucas and Daphni. Cambridge, 1931. 57. Diez E., Demus O. Byzantine mosaics in Greece: Daphni and Hosios Loukas. Cambridge (Mass.), 1931. 58. Grabar A. Christian Iconography: A Study of Its Origin. Princeton, 1968. 59. Grabar A. L'Empereur dans l'art byzantine. Paris, 1936. 60. Grabar A. Les mosaiques byzantina en Grece. Paris, 1964. 61. Grabar A. Martyrium: Rech.sur le culte de relique et l'art chretien antique. Paris, 1943-1946. 62. Grotowski P. Arms and armour of the Warrior Saints. Tradition and innovation in Byzantine Iconography (843 – 1261). Boston, 2010. 63. Harnack A. Milita Christi, Die christliche Religion und der Soltatenstand in den ersten drei Jahrenhunderten. Tubigen, 1905. 64. Kitzinger E. The mosaics of St. Mary's of the Admiral in Palermo. Washington D.C., 1990. 65. Maguire H. The Icons of their Body: Saints and Their Images in Byzantium. Princeton, 1996. 66. Millet G. Le monastere de Daphni. Historie, architecture, mosaiques. Paris, 1899. 67. Mouriki D. The Mosaics of Nea Moni on Chios. Athens, 1985. 68. Pelekanidis S., Chatzidakis M. Kastoria. Athens, 1985. 69. Santha G. Byzantine legends of Warrior Saints. Budapest, 1943. 70. Sinkevic I. The Church of St Panteleimon at Nerezi. Architecture, Programme and Patronage. Wiesbaden, 2000. 71. Underwood P. The Kariye Djami. London, 1967.

O80 72. Walter Ch. Art and ritual of the Byzantine Church. London, 1982. 73. Walter Ch. Warrior saints. London, 2003. 74. White M. Military saints in Byzantium and Rus, 900 – 1200. New – York, 2013. 75. Дмитрова Е., Велков Г. Седум средневековни цркви во Республика Македониjа. Скопjе, 2015. 76. Марголiна I., Ульяновскьий В. Київська обитель Святого Кирила. Київ, 2005. 77. Маркович М. О иконографии светих ратника у источно-христианской уместности. Зидно сликарство манастира Дечана. Београд, 1995. Статьи из журналов и сборников: 78. Mouriki D. Stylistic trends in monumental painting of Greece during the Eleventh and Twelfth centuries // DOP, 1980 – 1981. 79. Радовановиh J. Монаштво и мучеништво у сликарству манастира Хиландара и Пеhке Патриjаршиjе // Иконографска истраживаньа српског сликарства XIII и XIV века. Београд, 1988. Список иллюстраций 1. Рим, базилика Свв. Феодора Тирона. Мозаика в конхе апсиды, VI век. Крайняя правая фигура- св. Феодор Тирон. http://wwwbisanzioit.blogspot.com/ 2012/05/chiesa-di-steodoro.html 2. Рим, базилика Свв. Косьмы и Дамиана. Мозаика в конхе апсиды. 526 — 530 гг. 3. Рим, базилика Свв. Косьмы и Дамиана. Мозаика в конхе апсиды (фрагмент). Св. Феодор. 526 — 530 гг.

O81 4. Салоники. Базилика Св. Димитрия. Мозаика на западной стене большого южного нефа. Св. Димитрий с подводимым к нему юношей. Конец V — VI века. http://www.icon-art.info/book_contents.php? book_id=29&chap=5&ch_l2=4 5. Салоники. Базилика Св. Димитрия. Мозаика на северной стороне южного столба при входе в алтарь.Св. Димитрий с епископом Иоанном и эпархом Леонтием.Середина VII века.http://www.ruicon.ru/arts-new/mosaics/1x1dtl/osnovnoj_albom/sv_dimitrij_s_ktitorami/?fragment=1179&p_f_15_66=1&refcat=&ref-cat= 6. Равенна. Сант - Аполлинаре Нуово. Процессия мучеников на южной стене центрального нефа. Нижний регистр. Св. Димитрий. 560 – е гг. 7. Салоники. Ротонда Св. Георгия. Мозаики середины V века. 8. Салоники. Ротонда Св. Георгия. Мозаики середины V века. Мученики Онисфор и Порфирий. Фотография из личного архива Образцовой К.Б. 9. Салоники. Ротонда св. Георгия. Мозаики середины V века. Мученик Леонтий -воин.Фотография из личного архива Образцовой К.Б. 10. Салоники. Ротонда Св. Георгия. Мозаики середины V века. Воин. . Фотография из личного архива Образцовой К.Б. 11. Египет. Северная церковь монастыря Святого Аполлония в Бови. Фреска VII - VIII вв. Святой ГеоргийВоспроизведено по книге Grotowski P. Arms and Armour. Fig. 11 12. Богоматерь с Младенцем и свв. Феодором и Георгием. Энкаустическая икона. Вторая половина VI в. Монастырь св. Екатерины на горе Синай http://www.pravmir.ru/svyatoj-velikomuchenik-georgiy-pobedonosets/ 13. Икона из монастыря св. Екатерины на Синае, 6 век. Святой Феодор. Воспроизведено по изданию P. Grotowski fig. 12 14. Каппадокия. Церковь Саклы — килисе в Гереме. Ок. середины 11 века.

O82 Единичные изображения святых воинов. Фотография из личного архива Антипова И.В. 15. Каппадокия. Церковь Юсуф — коч в Гереме. Ок. середины 11 века. Композиция со святыми воинами — всадниками и единоличные изображения святых воинов. Фотография из личного архива Антипова И.В. 16. Каппадокия. Церковь Эль - Назар в Гереме. Ок. Середины 10 века. Мученики в медальонах по оси южного рукава креста. Фотография из личного архива Антипова И.В. 17. Каппадокия. Церковь Сюмбулу - Килисе в долине Ихлар. 10 век. Вид на юго — восток. Фотография из личного архива Антипова И.В. 18. Каппадокия. Старая церковь Токалы — Килисе в Гереме. Первая половина 10 века.Святые. Фреска на северной стене. Воспроизведено по книге Epstein A.W. Tokali Kilise. Tenth – century metropolitan art in byzantine Cappadokia. Washindton D.C., 1986. pl. 42 19. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Начало 11 века. Общий вид на восток. 20. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 — 40 годов 11 века. Св. Феодор Тирон, св. Димитрий. Южная арка центрального нефа. http://www.ruicon.ru/arts-new/mosaics/1x1-dtl/osnovnoj_albom/ svv_mch_dmitrij_fedor_tiron/?page_19=1235&fragment=1179&p_f_15_66=1&refcat=&ref-cat= 21. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 – 40 годов 11 века. Св. Меркурий и св. Прокопий. Западная арка центрального нефа. 22. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 – 40 годов 11 века. Св. Феодор Тирон. Восточный люнет диаконника.

O83 23. Греция. Крипта под кафоликоном монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Общий вид. Фрески 30 – 40 годов 11 века. Медальоны на крестовом своде с изображениями св. Георгия, св. Аникиты, св. Викентия и св. Арефы. 24. Греция. Крипта под кафоликоном монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Фрески 30 – 40 годов 11 века. Св. Георгий. Медальон на крестовом своде потолка крипты с северо – востока. Изображение приведено по изданию Greek Art. Byzantine wall – paintings.Athens, 1994. Иллюстрации 1. Рим, базилика св. Феодора Тирона. Мозаика в конхе апсиды, VI век. Крайняя правая фигура – св. Феодор Тирон. 2. Рим, базилика свв. Косьмы и Дамиана. Мозаика в конхе апсиды. 526 — 530 гг. 3. Рим, базилика свв. Косьмы и Дамиана. Мозаика в конхе апсиды (фрагмент). Святой Феодор. 526 — 530 гг.

O84 4. Салоники. Базилика св. Димитрия. Мозаика на западной стене большого южного нефа. Св. Димитрий с подводимым к нему юношей. Конец V — VI века.

O85

O86 5. Салоники. Базилика св. Димитрия. Мозаика на северной стороне южного столба при входе в алтарь. Св. Димитрий с епископом Иоанном и эпархом Леонтием. Середина VII века. 6. Равенна. Сант - Аполлинаре Нуово. Процессия мучеников на южной стене центрального нефа. Нижний регистр. Св. Димитрий. 560 – е гг.

O87 7. Салоники. Ротонда св. Георгия. Мозаики середины V века. 8. Салоники. Ротонда св. Георгия. Мозаики середины V века. Мученики Онисфор и Порфирий. 9. Салоники. Ротонда св. Георгия. Мозаики середины V века. Мученик Леонтий -воин. 10. Салоники. Ротонда св. Георгия. Мозаики середины V века. Воин. Фотография из личного архива Образцовой К.Б. 11. Египет. Северная церковь монастыря св. Аполлония в Бови.

O88 Фреска VII - VIII вв. Св. Георгий. 12. Богоматерь с Младенцем и свв. Феодором и Георгием. Энкаустическая икона. Вторая половина VI в. Монастырь св. Екатерины на горе Синай. 13. Икона из монастыря св. Екатерины на Синае, 6 век. Святой Феодор.

O89 14. Каппадокия. Церковь Саклы — килисе в Гереме. Ок. Середины 11 века. Единичные изображения святых воинов. 15. Каппадокия. Церковь Юсуф — коч в Гереме. Ок. Середины 11 века. Композиция со святыми воинами — всадниками и единоличные изображения святых воинов. 16. Каппадокия.Церковь Эль - Назар в Гереме. Ок. Середины 10 века.

O90 Мученики в медальонах по оси южного рукава креста. 17. Каппадокия. Церковь Сюмбулу - Килисе в долине Ихлар. 10 век. Вид на юго — восток.

O91 18. Каппадокия. Старая церковь Токалы — Килисе в Гереме. Первая половина 10 века. Святые. Фреска на северной стене. 19. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде.

O92 Начало 11 века. Общий вид на восток.

O93

O94 20. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 – 40 годов 11 века. Св. Феодор Тирон, св. Димитрий. Южная арка центрального нефа.

O95

O96 21. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 – 40 годов 11 века. Святой Меркурий и святой Прокопий. Западная арка центрального нефа. 22. Греция. Кафоликон монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Мозаики 30 – 40 годов 11 века. Св. Феодор Тирон. Восточный люнет диаконника. 23. Греция. Крипта под кафоликоном монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Общий вид. Фрески 30 – 40 годов 11 века. Медальоны на крестовом своде с изображениями св. Георгия, св. Аникиты, св. Викентия и св. Арефы. 24. Греция. Крипта под кафоликоном монастыря Осиос Лукас в Фокиде. Фрески 30 –-40 годов 11 века. Святой Георгий. Медальон на крестовом своде потолка крипты с северо — востока.

O97

Рецензии:

Авторизуйтесь, чтобы добавить рецензию

- у работы пока нет рецензий -

Отзывы:

Авторизуйтесь, чтобы оставить отзыв